SlideShare une entreprise Scribd logo
1  sur  48
Starogrecki teatr
Voznyi Pavlo
IV ZM I
2015 r.

Pochodzenie
starogreckiego teatru

 Powstał teatr z wiejskich świąt dla uczczenia boga Dionizosa,
które odbywały się kilka razy w roku.
 Uczestnicy święta śpiewali dytyramby, smarowali oblicze
winnym gąszczem,zakładały maski i kozie skóry.
 Przodownicy chóru opowiadali o
wydarzeniach z życia boga i tym
samym pobudzały chór
do śpiewu.
 Do opowieści mieszały
się elementy aktorskiej gry, i mit
jakby ożywał przed
uczestnikami święta.

 Mitologia Greków urosła z pragnienia wyjaśnić środowisko
przyrodnicze i była ciasno związana z religią.
 Grunt starogreckiej sztuki - mitologia.
 Podczas rozwoju tragedii do kręgu jej fabuł, oprócz mitów o
Dioniśe, weszły opowiadania o losach bohaterów dawnych
czasów.
 Przez mit dramaturg odbijał w tragedii współczesne jemu
życie społeczne, wypowiadał swoje polityczne, filozoficzne i
etyczne przeświadczenia.

 Tragedia już w drugiej połowie VI w do naszej ery dosięgła
znacznego rozwoju, wykorzystawszy bogatą spuściznę
eposu i liryki.
 Fespid wydzielił z chóru szczególnego wykonawcy - aktora.
 Fespid - pierwszym ateńskim tragicznym poetą.
 Wiosna 534 r. - 1) pierwsze przedstawienie tragedii Fespida.
2) ten rok przyjęto uważać za rok urodzenia światowego
teatru.

 Dawna Atika komedia V w. do n. e. była polityczna za swoją
treścią.
 Ona poruszała kwestie ustroju politycznego, działalności
instytucji Ateńskiej republiki, jej zewnętrznej polityki
i tak dalej.
 Swojego wyższego wyrażenia teatralna sztuka V w. Przed n.e.
dosięgła w twórczości trzech dużych tragików -Ajschylos,
Sofokl, Ewrepida - i komedi opisarza Arystofana.

Organizacja
teatralnych działań

Teatr w Starożytnej Grecji był instytucją państwową, i
organizację teatralnych przedstawień brało na się państwo,
przeznaczając dla tych celi specjalnych ludzi. Dramaty stawiały
na trzech świętach dla uczczenia Dionizosa:
Małych czy Więjskich Dionizosach (w grudniu - w styczniu);
Lenejach (w styczniu - lutym);
Dużych czy Miejskich Deonizosach (w marcu - kwietniu).

 Dramatyczne przedstawienia byłi jak współzawodnictwa
dramaturgów, które przedłużały 3 dnie.
 Każdy z tragików musi był przedstawić po cztery sztuki: trzy
tragedie (trylogia) i jeden satyryczny dramat.
 Trylogia i satyryczny dramat składały teatrologię.
 Najpierw pokazywały teatrologię, pod wieczór wykonywały
komedię jednego z tych, co brało udział we
współzawodnictwie komicznych poetów.

 Dramaturdzy otrzymywali chór od archonta.
 Wszystkie koszty, związane z chórem, brał na się. On musi był
zorganizować chór na swoje pieniądze, wyrobić dla niego
kostiumy.
 Dla dramatycznych współzawodnictw wymagałosię sześć chore
gów: trzy - dla teatrologii i trzy - komedii.
 Dla napisania muzyki i nauczaniu chóru dramaturdzy
wykorzystali pomoc specjalnych nauczycieli.

 Wykonanie obowiązku chorega i uczestnictwo w tragicznymchórze było sp
rawą szanowaną. Uważało się, że oniznajdują się pod szczególnym zastęps
twem bóstwa.
 Wszyscy oni na pewien czas przygotowania do dramaturgicznych
współzawodnictw zwalniali się od wojaczki.
 Sądziły na współzawodnictwie szczególnych obieralnych jaźni.
 Dla dramaturgów, co zwyciężyło, były ustalone trzy nagrody. Oprócz
honorarium, dramaturg otrzymywał wianek zbluszczu.
 Choreg miał prawo zbudować pomnik do znamionowania swojego
zwycięstwa.

 Dla wejścia do teatru miejska władza wprowadziła wydanie
wejściówek miedzianych krążków, co jest podobne do
monet i nazywały się symbolami.
 Przy Peryklowie biednym obywatelom wydawały się naodwie
dzanie teatru szczególne widowiskowe pieniądze (teorikon).
 W teatrze były stricte rozprowadzone miejsca dla różnych
grup widzów.
 Ilość ludzi, co otrzymało symbole na jeden raz, nie musi było
przekraczać liczby miejsc na lawach.
 Przy wejściu bilety odbierały się.
 Dramatyczne przedstawienia w Atenach były
ogólnonarodowym świętem, do których dołączali się i
mieszkańcy drugich miast-państw.
 Wszyscy byli ubrane do odświętnej odzieży, głowy ozdabiały
wiankami.
 Widzowie jedli i pili w samym teatrze.

 Ateńska publiczność była bardzo chłonna i bezpośrednia.
 Jeśli sztuka podobała się, widzowie wyrażali aplauzoklaskami
i krzykami. Jeśli sztuka nie podobała się, widzowie gwizdali,
pstrykali mową, stukali odnóżami.
 Więc, osąd narodu miał istotne znaczenie dla sukcesu
przedstawienia.

Aktorzy

 Partia aktora przeplatała się z piosenkami chóru i składała
całą sztukę.
 Wkrótce po Eurypideśie, który wprowadził jednego aktora,
Ajschylos wprowadził dewteragonista (drugi aktor w dramaci)
,a młodszy współczesny Ajschylos, Sofoklesa - trzytagonista
(trzeci aktor w dramacie).
 Główne role wykonywał protagonista (pierwszy aktor).
 Aktorem mógł być tylko
wołnourodżony.
 Dzięki ciasnemu związkowi gre
ckiego teatru z kultem
Dionizosa aktorzy korzystali duż
ą czcią i zajmowali wysoki
społeczny stan.
 Iłość aktorów nie przekraczała
trzech osób.
 Role kobiet zawsze wykonywały się
mężczyznami.
 Nieme role wykonywali statyści.
 Aktorzy muszą były dobrze
deklamować wiersze,
posiadaćwokalnym mistrzostwem i
mistrzostwem tańca.

Chór

 Najpierw tragiczny chór naliczał 12 osób, potem skład jego
był powiększony do 15.
 W komedii chór zawsze składał się z 24 osób.
 Uczestnicy chóru nazywali się chorewtami, kierownik chóru -
koryfeuszem.
 W tragedii chór zwykłe przedstawiał ludzi, bliskich
głównemu bohaterowi.
 Komiczny chór przedstawiał nie tylko ludzi, ale i zwierzęcych
i bajecznych istot.
 ".Z pojawieniem drugiego i trzeciego aktora rola chóru
słabnie, dramatyczny konflikt może odbywać się teraz
między bohaterami i bez uczestnictwa chóru. Lecz chór
nie znika. On istnieje jak konieczny komponent u
wszystkich tragicznych poetów klasycznego okresu,
chociaż niesie nie zawszejednakowe dramatyczne
obciążenie.".
 ".Chór był bohaterem kolektywnym, jego partie i dotąd
pomagają zrozumieć filozoficzny i ludzki sens tragedii
wplanie decyzji głównego konfliktu".

Kostiumy
 Maski przeniknęły do
greckiego teatru wskutek
związku ostatniego z kultem
Dionizosa.
 W teatrze klasycznego okresu
maski już nie miały kultowego
znaczenia.
 Maska odpowiadała zadaniom greckiego teatru stwarzać
duże uogólnione obrazy. Użytek maski warunkował się
również rozmiarami greckiego teatru. Bez maski oblicza
aktorów były by źle widoczne widzom ostatnich szeregów.
 W dawnej komedii duża część masek musi wywoływać
śmiech, stąd ich karykaturalny i groteskowy charakter.
 Poeci dawnej komedii również wyprowadzali na scenę i
swoich współczesnych. Maska w takich wypadkach była
zazwyczaj przedstawioną karykaturalnie podobizną.

 Maski zmieniały się każdy raz, jak tylko wykonawca
przechodził od jednego stanu do drugiego.
 Poza tym, pewne znaczenie miało zabarwienie maski:
naprzykład, po purpurowym jej kolorze widzowie poznawali
drażliwego człowieka, po rudym - chytrego i podstępnego.
 Maski działy się z drzewa czy
płótna, w ostatnim wypadku
płótno naciągało się na karkas,
pokrywało się gipsem i malowało
się.
 Maski zakrywały nie tylko twarz,
lecz całą głowę, tak że fryzura
była umocniona na masce, do której
w razie potrzeby przymocowywała
się tak samo broda.
 U tragicznej maski zazwyczaj
czyniły występ nad czołem,
zwiększający wzrost aktora.
 Kostium tragicznych aktorów był nie
którą modyfikacją sumiastej odzieży,
która nosili kapłani Dionizosa.
 Teatralny chyton miał długie rękawy i
schodził do pięt. Płaszcze stosowały
się w zasadzie dwóch rodzajów:
 Himatij (szeroki płaszcz, co
rozmieszczało się fałdami wokół
ciała)
 Chlamida (krótki płaszcz z zapięciem
na barku).

 Kolor na odzieży miał też
pewne znaczenie: role
szczęśliwców wykonywały się
w odzieniu z żółtą czy
czerwienną smugą, a
niebieskie czy zielone smugi
zaznaczały pechowców.
Zarysy
 Obuwie tragicznego aktora nazywało
się koturnami.
 Dla nadania swojej figurze jeszcze
większej mości, tragiczni aktorzy
wzmacniali pod odzieżą specjalne
podkłady czy niewielkie poduszki,
zachowując przy czym przyrodnicze
proporcje ciała.
 W komedii użytek poduszek i
podkładów, przeciwnie, wywoływał się
pragnieniem poruszyć normalne
proporcje ludzkiego ciała i tym
wywołać śmiech.

Starogrecki dramaturdzy

Rozkwit greckiej teatralnej sztuki jest związany z działalnością dużych
dramaturgów, co tworzyło w VI, - V powiekach do nowej ery -
Ajschylosa, Sofoklesa, Eurypidesa i Arystofana, świetnego komedio
pisarza dawnych czasów.

 Autor heroicznych patriotycznych, takich, co podejmuje duże
historyczne i religijno-filosofske tematy utworów
Przedstawienia Ajschylosa różniły się dużą świetnością.
 Był sam głównym wykonawcą w swoich tragedjach.
Wprowadził drugego aktora.
 Chór u Ajschylosa, co składało się z 12 osób, był prawdziwą
czynną twarzą.
 Przy Ajschylosowie była określona klasyczna forma budowy
tragedii i tryb tragicznego przedstawienia.
Ajschylos

 Wysoka humanistyczna skierowaność tragedii Sofokła, interes do
ludzkiej osobowośći i jej duchowym przeżyciom.
 Wprowadził trzetiego aktora, zmniejszył rolę chóru (nie zważając
na doprowadzenie liczby chórzystów do 15) i zwiększył
dialogiczne części tragedii, wprowadził dekoracje.
 Sofokł zrezygnował z niektórych scenicznych efektów, którymi
korzystał się Ajschylos: on nie ma uroczystości, wjazdówcarów na
rydwanach, nie pojawiają się fantazmaty.
Sofokłes

 Wzmacnianie uwagi do świata wewnętrznego ludżie i zjawiskom
otaczającego życia.
 Bohaterzy Eurypidesa zza ich duchowych przeżyć czynią jego
najbardziej tragicznym z wszystkich antycznych dramaturgów.
 W celach emocjonałnego działania na widzów wprowadzado
swoich dramatów sceny śmierci, fizycznych cierpień, szaleństwa
i dużo że drugie.
 Chór w dramatach już nie ma takiego ciasnego związku z
rozwojem działania, jak u Sofoklesa.
Eurypides

 Dawna antyczna komedia dosięgła artystycznego rozkwitu w
jego twórczości.
 W satyrycznych utworach wywiódł mnóstwo jaskrawych
socjalnych typów: haniebnego demagoga; filozofa-sofizmatu
i drugich typów.
 Pozytywny bohater jego komedii występuje drobny właściciel
ziemski.
 Komedie Arystoteles stwarzały żywy, sceniczny wyraźny typ
przedstawienia, bogaty ostrymi dialogami.
Arystoteles

Architektura
starogreckiego teatru

 Teatr budował się na
świeżym powietrzu
 Składał się z trzech
głównych części: orches
try, parodosu i skeny.
Słowo teatr oznacza "miejsce dla
widowiska" czy samo"widowisko".

SKENE
 Najpierw przeznaczała się tylko dla przebierania i wyjść
aktorów, znajdowała się poza kręgiem orchestry, później już na
stycznej do jego koła.
 Przednia ściana skeny - proscenium, co miało zazwyczaj
wygląd kolumnady, przedstawiając front cerkwi czy pałacu,
zyskała z czasem dużego znaczenia w załatwieniu spektaklu.
 Na myśl niemieckiego architekta i archeologa W. Deprtelda,
proscenium zazwyczaj miał wygląd kolumnadyczy portyku;
ta kolumna i była albo wzdłuż całego frontu skeny, albo
zajmowała tylko jej centralną część.
ORCHESTRA
 Starożytną ze składowych teatru.
 Okrągły placyk, na którym wystę
powały chór i aktorzy.
 Najpierw widzowie wolno
rozmieszczali się naokoło
orchestry.
 Później pojawiły się szczególne
miejsca dla publiczności,
rozmieszczone na stokach
pobliskich pagórków i gór.
PARODOS

 Planowanie greckiego teatru było przewidziane na dobrą
słyszalność.
 W niektórych teatrach stosowały się rezonujące naczynia, co
umieszczało się wśród wzrokowych miejsc.
 Kurtyny w greckim teatrze nie było, chociaż być może, że w
niektórych sztukach jakie kolwiek części proscenium
tymczasowo zawieszały się od widza.
Starogrecka dramaturgia wywarła
ogromny wpływ na rozwój
światowego teatru

 Боннар, А. Греческая цивилизация. Т. I. — М.: Искусство,
1992 — 269 с., ил.
 Тронский, И.М. История античной литературы. – М., 1983.
 http://pl.wikipedia.org/wiki/Tragedia_starogrecka
Bibliografia

Contenu connexe

En vedette

En vedette (7)

Autyzm II
Autyzm IIAutyzm II
Autyzm II
 
Stanisław Wyspiański jako postać renesansowa
Stanisław Wyspiański jako postać renesansowaStanisław Wyspiański jako postać renesansowa
Stanisław Wyspiański jako postać renesansowa
 
Teatr kamila martyna
Teatr kamila martynaTeatr kamila martyna
Teatr kamila martyna
 
Teatr
TeatrTeatr
Teatr
 
Teatr Elżbietański - prezentacja
Teatr Elżbietański - prezentacjaTeatr Elżbietański - prezentacja
Teatr Elżbietański - prezentacja
 
Pobawmy się w teatr
Pobawmy się w teatrPobawmy się w teatr
Pobawmy się w teatr
 
Słownictwo teatralne
Słownictwo teatralneSłownictwo teatralne
Słownictwo teatralne
 

Similaire à Starogrecki teatr historia kultury

Nowiny Gliwickie tabletowo
Nowiny Gliwickie tabletowoNowiny Gliwickie tabletowo
Nowiny Gliwickie tabletowombuksa
 
Nurty i gatunki filmowe: komedia slapstickowa
Nurty i gatunki filmowe: komedia slapstickowaNurty i gatunki filmowe: komedia slapstickowa
Nurty i gatunki filmowe: komedia slapstickowaRadosław Wolski
 
Teatr Hiszpańskiego Złotego Wieku - scenariusz prezentacji
Teatr Hiszpańskiego Złotego Wieku - scenariusz prezentacjiTeatr Hiszpańskiego Złotego Wieku - scenariusz prezentacji
Teatr Hiszpańskiego Złotego Wieku - scenariusz prezentacjiMałopolski Instytut Kultury
 
U zarania literatury europejskiej
U zarania literatury europejskiejU zarania literatury europejskiej
U zarania literatury europejskiejRadosława Górska
 
Polska piosenka kabaretowa prezentacja
Polska  piosenka kabaretowa prezentacjaPolska  piosenka kabaretowa prezentacja
Polska piosenka kabaretowa prezentacjaKatrin Decadent
 
Klaudi kluk
Klaudi klukKlaudi kluk
Klaudi klukbozbar
 
Zestawienie tematyczne musical w polsce
Zestawienie tematyczne musical w polsceZestawienie tematyczne musical w polsce
Zestawienie tematyczne musical w polscePatrycja Hrabiec-Hojda
 
Stanisław Wyspiański - osobowość renesansowa
Stanisław Wyspiański - osobowość renesansowaStanisław Wyspiański - osobowość renesansowa
Stanisław Wyspiański - osobowość renesansowajanek
 
ola_szempruch_portfolio_wydawnicze
ola_szempruch_portfolio_wydawniczeola_szempruch_portfolio_wydawnicze
ola_szempruch_portfolio_wydawniczeola szempruch
 
Pismo Lamelli, Wrzesien 12
Pismo Lamelli, Wrzesien 12Pismo Lamelli, Wrzesien 12
Pismo Lamelli, Wrzesien 12lamelli
 
13. beata śniecikowska futuryzje - folkloryzje, czyli awangardyści na wsi
13. beata śniecikowska   futuryzje - folkloryzje,  czyli awangardyści na wsi13. beata śniecikowska   futuryzje - folkloryzje,  czyli awangardyści na wsi
13. beata śniecikowska futuryzje - folkloryzje, czyli awangardyści na wsiMałopolski Instytut Kultury
 

Similaire à Starogrecki teatr historia kultury (20)

Nowiny Gliwickie tabletowo
Nowiny Gliwickie tabletowoNowiny Gliwickie tabletowo
Nowiny Gliwickie tabletowo
 
Grecja
GrecjaGrecja
Grecja
 
Nurty i gatunki filmowe: komedia slapstickowa
Nurty i gatunki filmowe: komedia slapstickowaNurty i gatunki filmowe: komedia slapstickowa
Nurty i gatunki filmowe: komedia slapstickowa
 
Teatr Hiszpańskiego Złotego Wieku - scenariusz prezentacji
Teatr Hiszpańskiego Złotego Wieku - scenariusz prezentacjiTeatr Hiszpańskiego Złotego Wieku - scenariusz prezentacji
Teatr Hiszpańskiego Złotego Wieku - scenariusz prezentacji
 
Vademecum teatru cieni
Vademecum teatru cieniVademecum teatru cieni
Vademecum teatru cieni
 
Rola elementów ludowych w sztuce romantyzmu
Rola elementów ludowych w sztuce romantyzmuRola elementów ludowych w sztuce romantyzmu
Rola elementów ludowych w sztuce romantyzmu
 
Teatr Orientu - scenariusz prezentacji
Teatr Orientu - scenariusz prezentacjiTeatr Orientu - scenariusz prezentacji
Teatr Orientu - scenariusz prezentacji
 
Commedia dell'arte - scenariusz prezentacji
Commedia dell'arte - scenariusz prezentacjiCommedia dell'arte - scenariusz prezentacji
Commedia dell'arte - scenariusz prezentacji
 
U zarania literatury europejskiej
U zarania literatury europejskiejU zarania literatury europejskiej
U zarania literatury europejskiej
 
Teatr Elżbietanski - scenariusz prezentacji
Teatr Elżbietanski - scenariusz prezentacjiTeatr Elżbietanski - scenariusz prezentacji
Teatr Elżbietanski - scenariusz prezentacji
 
Polska piosenka kabaretowa prezentacja
Polska  piosenka kabaretowa prezentacjaPolska  piosenka kabaretowa prezentacja
Polska piosenka kabaretowa prezentacja
 
Klaudi kluk
Klaudi klukKlaudi kluk
Klaudi kluk
 
Zestawienie tematyczne musical w polsce
Zestawienie tematyczne musical w polsceZestawienie tematyczne musical w polsce
Zestawienie tematyczne musical w polsce
 
Stanisław Wyspiański - osobowość renesansowa
Stanisław Wyspiański - osobowość renesansowaStanisław Wyspiański - osobowość renesansowa
Stanisław Wyspiański - osobowość renesansowa
 
ola_szempruch_portfolio_wydawnicze
ola_szempruch_portfolio_wydawniczeola_szempruch_portfolio_wydawnicze
ola_szempruch_portfolio_wydawnicze
 
Piotr Machul, "Epicentrum", Przestrzenie sceny
Piotr Machul, "Epicentrum", Przestrzenie scenyPiotr Machul, "Epicentrum", Przestrzenie sceny
Piotr Machul, "Epicentrum", Przestrzenie sceny
 
Prezentacja teatr telewizji
Prezentacja  teatr telewizjiPrezentacja  teatr telewizji
Prezentacja teatr telewizji
 
Pismo Lamelli, Wrzesien 12
Pismo Lamelli, Wrzesien 12Pismo Lamelli, Wrzesien 12
Pismo Lamelli, Wrzesien 12
 
13. beata śniecikowska futuryzje - folkloryzje, czyli awangardyści na wsi
13. beata śniecikowska   futuryzje - folkloryzje,  czyli awangardyści na wsi13. beata śniecikowska   futuryzje - folkloryzje,  czyli awangardyści na wsi
13. beata śniecikowska futuryzje - folkloryzje, czyli awangardyści na wsi
 
Cześć, starenia!
Cześć, starenia!Cześć, starenia!
Cześć, starenia!
 

Starogrecki teatr historia kultury

  • 3.   Powstał teatr z wiejskich świąt dla uczczenia boga Dionizosa, które odbywały się kilka razy w roku.  Uczestnicy święta śpiewali dytyramby, smarowali oblicze winnym gąszczem,zakładały maski i kozie skóry.
  • 4.  Przodownicy chóru opowiadali o wydarzeniach z życia boga i tym samym pobudzały chór do śpiewu.  Do opowieści mieszały się elementy aktorskiej gry, i mit jakby ożywał przed uczestnikami święta.
  • 5.   Mitologia Greków urosła z pragnienia wyjaśnić środowisko przyrodnicze i była ciasno związana z religią.  Grunt starogreckiej sztuki - mitologia.  Podczas rozwoju tragedii do kręgu jej fabuł, oprócz mitów o Dioniśe, weszły opowiadania o losach bohaterów dawnych czasów.  Przez mit dramaturg odbijał w tragedii współczesne jemu życie społeczne, wypowiadał swoje polityczne, filozoficzne i etyczne przeświadczenia.
  • 6.   Tragedia już w drugiej połowie VI w do naszej ery dosięgła znacznego rozwoju, wykorzystawszy bogatą spuściznę eposu i liryki.  Fespid wydzielił z chóru szczególnego wykonawcy - aktora.  Fespid - pierwszym ateńskim tragicznym poetą.  Wiosna 534 r. - 1) pierwsze przedstawienie tragedii Fespida. 2) ten rok przyjęto uważać za rok urodzenia światowego teatru.
  • 7.   Dawna Atika komedia V w. do n. e. była polityczna za swoją treścią.  Ona poruszała kwestie ustroju politycznego, działalności instytucji Ateńskiej republiki, jej zewnętrznej polityki i tak dalej.  Swojego wyższego wyrażenia teatralna sztuka V w. Przed n.e. dosięgła w twórczości trzech dużych tragików -Ajschylos, Sofokl, Ewrepida - i komedi opisarza Arystofana.
  • 9.  Teatr w Starożytnej Grecji był instytucją państwową, i organizację teatralnych przedstawień brało na się państwo, przeznaczając dla tych celi specjalnych ludzi. Dramaty stawiały na trzech świętach dla uczczenia Dionizosa: Małych czy Więjskich Dionizosach (w grudniu - w styczniu); Lenejach (w styczniu - lutym); Dużych czy Miejskich Deonizosach (w marcu - kwietniu).
  • 10.   Dramatyczne przedstawienia byłi jak współzawodnictwa dramaturgów, które przedłużały 3 dnie.  Każdy z tragików musi był przedstawić po cztery sztuki: trzy tragedie (trylogia) i jeden satyryczny dramat.  Trylogia i satyryczny dramat składały teatrologię.  Najpierw pokazywały teatrologię, pod wieczór wykonywały komedię jednego z tych, co brało udział we współzawodnictwie komicznych poetów.
  • 11.   Dramaturdzy otrzymywali chór od archonta.  Wszystkie koszty, związane z chórem, brał na się. On musi był zorganizować chór na swoje pieniądze, wyrobić dla niego kostiumy.  Dla dramatycznych współzawodnictw wymagałosię sześć chore gów: trzy - dla teatrologii i trzy - komedii.  Dla napisania muzyki i nauczaniu chóru dramaturdzy wykorzystali pomoc specjalnych nauczycieli.
  • 12.   Wykonanie obowiązku chorega i uczestnictwo w tragicznymchórze było sp rawą szanowaną. Uważało się, że oniznajdują się pod szczególnym zastęps twem bóstwa.  Wszyscy oni na pewien czas przygotowania do dramaturgicznych współzawodnictw zwalniali się od wojaczki.  Sądziły na współzawodnictwie szczególnych obieralnych jaźni.  Dla dramaturgów, co zwyciężyło, były ustalone trzy nagrody. Oprócz honorarium, dramaturg otrzymywał wianek zbluszczu.  Choreg miał prawo zbudować pomnik do znamionowania swojego zwycięstwa.
  • 13.   Dla wejścia do teatru miejska władza wprowadziła wydanie wejściówek miedzianych krążków, co jest podobne do monet i nazywały się symbolami.  Przy Peryklowie biednym obywatelom wydawały się naodwie dzanie teatru szczególne widowiskowe pieniądze (teorikon).  W teatrze były stricte rozprowadzone miejsca dla różnych grup widzów.  Ilość ludzi, co otrzymało symbole na jeden raz, nie musi było przekraczać liczby miejsc na lawach.  Przy wejściu bilety odbierały się.
  • 14.  Dramatyczne przedstawienia w Atenach były ogólnonarodowym świętem, do których dołączali się i mieszkańcy drugich miast-państw.  Wszyscy byli ubrane do odświętnej odzieży, głowy ozdabiały wiankami.  Widzowie jedli i pili w samym teatrze.
  • 15.   Ateńska publiczność była bardzo chłonna i bezpośrednia.  Jeśli sztuka podobała się, widzowie wyrażali aplauzoklaskami i krzykami. Jeśli sztuka nie podobała się, widzowie gwizdali, pstrykali mową, stukali odnóżami.  Więc, osąd narodu miał istotne znaczenie dla sukcesu przedstawienia.
  • 17.   Partia aktora przeplatała się z piosenkami chóru i składała całą sztukę.  Wkrótce po Eurypideśie, który wprowadził jednego aktora, Ajschylos wprowadził dewteragonista (drugi aktor w dramaci) ,a młodszy współczesny Ajschylos, Sofoklesa - trzytagonista (trzeci aktor w dramacie).  Główne role wykonywał protagonista (pierwszy aktor).
  • 18.  Aktorem mógł być tylko wołnourodżony.  Dzięki ciasnemu związkowi gre ckiego teatru z kultem Dionizosa aktorzy korzystali duż ą czcią i zajmowali wysoki społeczny stan.
  • 19.  Iłość aktorów nie przekraczała trzech osób.  Role kobiet zawsze wykonywały się mężczyznami.  Nieme role wykonywali statyści.  Aktorzy muszą były dobrze deklamować wiersze, posiadaćwokalnym mistrzostwem i mistrzostwem tańca.
  • 21.   Najpierw tragiczny chór naliczał 12 osób, potem skład jego był powiększony do 15.  W komedii chór zawsze składał się z 24 osób.  Uczestnicy chóru nazywali się chorewtami, kierownik chóru - koryfeuszem.  W tragedii chór zwykłe przedstawiał ludzi, bliskich głównemu bohaterowi.  Komiczny chór przedstawiał nie tylko ludzi, ale i zwierzęcych i bajecznych istot.
  • 22.  ".Z pojawieniem drugiego i trzeciego aktora rola chóru słabnie, dramatyczny konflikt może odbywać się teraz między bohaterami i bez uczestnictwa chóru. Lecz chór nie znika. On istnieje jak konieczny komponent u wszystkich tragicznych poetów klasycznego okresu, chociaż niesie nie zawszejednakowe dramatyczne obciążenie.".  ".Chór był bohaterem kolektywnym, jego partie i dotąd pomagają zrozumieć filozoficzny i ludzki sens tragedii wplanie decyzji głównego konfliktu".
  • 24.  Maski przeniknęły do greckiego teatru wskutek związku ostatniego z kultem Dionizosa.  W teatrze klasycznego okresu maski już nie miały kultowego znaczenia.
  • 25.  Maska odpowiadała zadaniom greckiego teatru stwarzać duże uogólnione obrazy. Użytek maski warunkował się również rozmiarami greckiego teatru. Bez maski oblicza aktorów były by źle widoczne widzom ostatnich szeregów.  W dawnej komedii duża część masek musi wywoływać śmiech, stąd ich karykaturalny i groteskowy charakter.  Poeci dawnej komedii również wyprowadzali na scenę i swoich współczesnych. Maska w takich wypadkach była zazwyczaj przedstawioną karykaturalnie podobizną.
  • 26.   Maski zmieniały się każdy raz, jak tylko wykonawca przechodził od jednego stanu do drugiego.  Poza tym, pewne znaczenie miało zabarwienie maski: naprzykład, po purpurowym jej kolorze widzowie poznawali drażliwego człowieka, po rudym - chytrego i podstępnego.
  • 27.  Maski działy się z drzewa czy płótna, w ostatnim wypadku płótno naciągało się na karkas, pokrywało się gipsem i malowało się.  Maski zakrywały nie tylko twarz, lecz całą głowę, tak że fryzura była umocniona na masce, do której w razie potrzeby przymocowywała się tak samo broda.  U tragicznej maski zazwyczaj czyniły występ nad czołem, zwiększający wzrost aktora.
  • 28.  Kostium tragicznych aktorów był nie którą modyfikacją sumiastej odzieży, która nosili kapłani Dionizosa.  Teatralny chyton miał długie rękawy i schodził do pięt. Płaszcze stosowały się w zasadzie dwóch rodzajów:  Himatij (szeroki płaszcz, co rozmieszczało się fałdami wokół ciała)  Chlamida (krótki płaszcz z zapięciem na barku).
  • 29.   Kolor na odzieży miał też pewne znaczenie: role szczęśliwców wykonywały się w odzieniu z żółtą czy czerwienną smugą, a niebieskie czy zielone smugi zaznaczały pechowców.
  • 31.  Obuwie tragicznego aktora nazywało się koturnami.  Dla nadania swojej figurze jeszcze większej mości, tragiczni aktorzy wzmacniali pod odzieżą specjalne podkłady czy niewielkie poduszki, zachowując przy czym przyrodnicze proporcje ciała.  W komedii użytek poduszek i podkładów, przeciwnie, wywoływał się pragnieniem poruszyć normalne proporcje ludzkiego ciała i tym wywołać śmiech.
  • 33.  Rozkwit greckiej teatralnej sztuki jest związany z działalnością dużych dramaturgów, co tworzyło w VI, - V powiekach do nowej ery - Ajschylosa, Sofoklesa, Eurypidesa i Arystofana, świetnego komedio pisarza dawnych czasów.
  • 34.   Autor heroicznych patriotycznych, takich, co podejmuje duże historyczne i religijno-filosofske tematy utworów Przedstawienia Ajschylosa różniły się dużą świetnością.  Był sam głównym wykonawcą w swoich tragedjach. Wprowadził drugego aktora.  Chór u Ajschylosa, co składało się z 12 osób, był prawdziwą czynną twarzą.  Przy Ajschylosowie była określona klasyczna forma budowy tragedii i tryb tragicznego przedstawienia. Ajschylos
  • 35.   Wysoka humanistyczna skierowaność tragedii Sofokła, interes do ludzkiej osobowośći i jej duchowym przeżyciom.  Wprowadził trzetiego aktora, zmniejszył rolę chóru (nie zważając na doprowadzenie liczby chórzystów do 15) i zwiększył dialogiczne części tragedii, wprowadził dekoracje.  Sofokł zrezygnował z niektórych scenicznych efektów, którymi korzystał się Ajschylos: on nie ma uroczystości, wjazdówcarów na rydwanach, nie pojawiają się fantazmaty. Sofokłes
  • 36.   Wzmacnianie uwagi do świata wewnętrznego ludżie i zjawiskom otaczającego życia.  Bohaterzy Eurypidesa zza ich duchowych przeżyć czynią jego najbardziej tragicznym z wszystkich antycznych dramaturgów.  W celach emocjonałnego działania na widzów wprowadzado swoich dramatów sceny śmierci, fizycznych cierpień, szaleństwa i dużo że drugie.  Chór w dramatach już nie ma takiego ciasnego związku z rozwojem działania, jak u Sofoklesa. Eurypides
  • 37.   Dawna antyczna komedia dosięgła artystycznego rozkwitu w jego twórczości.  W satyrycznych utworach wywiódł mnóstwo jaskrawych socjalnych typów: haniebnego demagoga; filozofa-sofizmatu i drugich typów.  Pozytywny bohater jego komedii występuje drobny właściciel ziemski.  Komedie Arystoteles stwarzały żywy, sceniczny wyraźny typ przedstawienia, bogaty ostrymi dialogami. Arystoteles
  • 39.   Teatr budował się na świeżym powietrzu  Składał się z trzech głównych części: orches try, parodosu i skeny. Słowo teatr oznacza "miejsce dla widowiska" czy samo"widowisko".
  • 40.
  • 41. SKENE
  • 42.  Najpierw przeznaczała się tylko dla przebierania i wyjść aktorów, znajdowała się poza kręgiem orchestry, później już na stycznej do jego koła.  Przednia ściana skeny - proscenium, co miało zazwyczaj wygląd kolumnady, przedstawiając front cerkwi czy pałacu, zyskała z czasem dużego znaczenia w załatwieniu spektaklu.  Na myśl niemieckiego architekta i archeologa W. Deprtelda, proscenium zazwyczaj miał wygląd kolumnadyczy portyku; ta kolumna i była albo wzdłuż całego frontu skeny, albo zajmowała tylko jej centralną część.
  • 44.  Starożytną ze składowych teatru.  Okrągły placyk, na którym wystę powały chór i aktorzy.  Najpierw widzowie wolno rozmieszczali się naokoło orchestry.  Później pojawiły się szczególne miejsca dla publiczności, rozmieszczone na stokach pobliskich pagórków i gór.
  • 46.   Planowanie greckiego teatru było przewidziane na dobrą słyszalność.  W niektórych teatrach stosowały się rezonujące naczynia, co umieszczało się wśród wzrokowych miejsc.  Kurtyny w greckim teatrze nie było, chociaż być może, że w niektórych sztukach jakie kolwiek części proscenium tymczasowo zawieszały się od widza.
  • 47. Starogrecka dramaturgia wywarła ogromny wpływ na rozwój światowego teatru
  • 48.   Боннар, А. Греческая цивилизация. Т. I. — М.: Искусство, 1992 — 269 с., ил.  Тронский, И.М. История античной литературы. – М., 1983.  http://pl.wikipedia.org/wiki/Tragedia_starogrecka Bibliografia