Creatie magazine, special on Dutch Digital Design

creatie 3
Digitale koplopers Digital leaders
Nederlanders hebben als het gaat over digitaal
design in het buitenland nul reputatie. Dat was in
2012 het statement van Victor Knaap en Wesley
ter Haar van MediaMonks op de Dutch Design
Week in Eindhoven. Toch doen ‘we’ het goed op het
internationale prijzentoneel. Maar op de een of an-dere
manier staat niemand erbij stil dat Nederland
voorop loopt in digital design. Het initiatief Dutch
Digital Design werkt aan een grotere bekendheid
door partijen samen te brengen, het beste werk te
vieren en te zorgen voor bewustwording in binnen-en
buitenland. Deze Creatie draagt daaraan bij.
Aanleiding voor deze editie was de blogpost van
Bert Hagendoorn over dit onderwerp op Adforma-tie.
nl. Creatie vroeg hem gasthoofdredacteur te zijn
van deze speciale tweetalige uitgave, met inhoude-lijke
steun van bureaus die lid werden van de redac-tieraad:
Achtung, MediaMonks, DDB & Tribal Am-sterdam,
Code d’Azur, Born05, DigitasLBi,
Mirabeau, Isobar, Tam Tam, Momkai en Fabrique.
Nederland behoort wereldwijd tot de digitale koplo-pers
- na het lezen van deze Creatie hopen we dat
jullie daar ook van overtuigd zijn.
Astrid Prummel
Nils Adriaans
Bert Hagendoorn
c o n t e n t
nr. 1
04 Guest Editor-in-Chief: Bert Hagendoorn,
digital connoisseur
06 Main Article: What is Dutch Digital Design?
13, 18, 19, 30, 31, 36, 41, 46, 47, 58, 59
Ambassadors of Dutch Digital Design
14 Top cases: Made in Holland
20 Wesley ter Haar (MediaMonks) on nding the
right talent
24 Dutchmen abroad: Bas Ording, formerly
Apple, and others
32 The industry on the future
34 Centerfold: The Netherland’s international
awards cabinet
37 The invisibles: three digital magicians
42 The client speaks
48 ‘Those crazy Dutch’: Nicolas Roope (Poke) and
Mike Kruzeniski (Twitter) give their opinion
54 The future of digital design: the answers
60 The best international digital work according
to three curators
64 Bert’s favourites
Digital art according to Bert Hagendoorn
Cover:
Illustratie
Cynthia Mergel,
Cléa Dieudonné
(Momkai)
Design Harald
Dunnink
(Momkai)
Concept Jort
Schutte, Daniel
Sytsma (Achtung),
Harald Dunnink
The Dutch have zero reputation internationally in
the eld of digital design. That is what Victor Knaap
and Wesley ter Haar of MediaMonks said at the
Dutch Design Week in Eindhoven in 2012. The Ne-therlands
does, however, actually perform well on
the international awards stage. But for some rea-son
nobody realises that the Netherlands leads the
way in digital design. The Dutch Digital Design initi-ative
is working at this reputation by bringing orga-nisations
together, celebrating the best work and
raising awareness in the Netherlands and abroad.
This Creatie helps achieve this objective.
Bert Hagendoorn’s blog post on Adformatie.nl on
this topic was the inspiration for this edition. Crea-tie
asked him to be the Guest Editor-in-Chief for this
special bilingual edition. The editorial board is com-prised
of Dutch agencies Achtung, MediaMonks,
DDB Tribal Amsterdam, Code d’Azur, Born05, Di-gitasLBi,
Mirabeau, Isobar, Tam Tam, Momkai and
Fabrique. They have assisted Bert Hagendoorn in
developing the content for this edition.
The Netherlands is one of the leaders in digital
worldwide and we hope that after reading this Crea-tie
you too will be convinced of this fact.
Astrid Prummel
Nils Adriaans
Bert Hagendoorn

Als je Bert Hagendoorn heet…
Bert Hagendoorn, gasthoofdredacteur en initiator van deze speciale Dutch
Digital Design Creatie, is een creatieve duizendpoot met veel petten op.
Wil de echte Bert Hagendoorn opstaan?
4 creatie
If your name is
Bert Hagendoorn …
Bert Hagendoorn, Guest Editor-in-Chief and initiator of this special
Dutch Digital Design Creatie is a jack-of-all-trades who wears a number
of different hats. Will the real Bert Hagendoorn please stand up?

creatie 5
tekst / text Astrid Prummel
fotograe / photography Maurice Mikkers
Een ontwapenende lach geeft het antwoord: Bert Hagendoorn is het al-lemaal.
Consultant voor creatieve bureaus, specialist in positioneringen
communicatiestrategie voor veel van de bureaus achter deze specia-le
editie van Creatie, ambassadeur voor bureaus bij de SpinAwards,
blogger bij onder meer Adformatie, jaarjurylid van The FWA, organisator
van evenementen als Digital Dinner Amsterdam en initiatiefnemer van
Dutch Digital Design.
Zijn achtergrond ligt bij creatie: hij begon met grafti, volgde het Gra-
sch Lyceum Amsterdam en werkte daarna bij bureaus als designer. Hij
werkte met video en 3D en was artdirector, maar als creatief vond hij
zichzelf niet goed genoeg. ‘Ik maakte wel werk waar ik trots op was,
maar had niet het gevoel dat ik echt door zou gaan stoten op dat ge-bied.
Ik ben veel organisatorisch bezig geweest, was altijd wel ergens
voorzitter van.’
Grasch vakblad Dzone trok hem aan en als hoofdredacteur bleek hij
een gouden greep, want in die functie ontpopte hij zich als een geboren
netwerker en een verbinder pur sang. Daar werd ook zijn liefde opge-wekt
voor ‘digitaal’. Hagendoorn: ‘Ik ben altijd getriggerd geweest door
vorm, kleur en compositie en die komen digitaal op een volgend niveau
door de toevoeging van interactiviteit.’ Later kwam hij bij Adobe te-recht,
waar hij werkte op de marketingafdeling en voorzitter werd van
de Adobe User Group Nederland.
Tien jaar lang was hij jurylid en -voorzitter van de SpinAwards. ‘Digitaal
is mijn taal geworden.’ En waar je van houdt, daar maak je je ook graag
hard voor als ambassadeur, daar zet je je netwerk voor in, om mensen
en ideeën met elkaar te verbinden. Tenminste, als je Bert Hagendoorn
heet. Zo verwoordde hij het in een mailtje: ‘Ik ben als een vis in het wa-ter
tussen creatieven en de digitale bureaus. Door mijn werk ben ik in
staat bureaus een stap verder te brengen. En de business succesvoller
te maken.’
Van het een komt steeds het ander. Zo leidde zijn blogpost van 3 de-cember
2013 onder de kop ‘Nederlands digitaal werk: een goed be-waard
geheim’ op Adformatie.nl tot deze Creatie. Het stukje kwam recht
uit zijn hart en vloeide voort uit bijeenkomsten die hij organiseerde om
bureaus aan tafel te brengen. ‘We doen te weinig samen, hoorde ik bu-reaus
vaak zeggen. Het eerste dat uit die meetings kwam, was dat we
iets aan opleiding moeten doen, en ten tweede aan zichtbaarheid, inter-nationaal.’
Vandaar zijn oproep, op Adformatie.nl: ‘Wat Nederland kan op creatief
digitaal vlak, met name op interactief en digitaal designgebied, is onder-belicht.
Op het nationale toneel, maar vooral op het internationale toneel.
We maken hier mooi en succesvol werk, dat moeten we vieren en aan de
wereld laten zien. Een betere positie levert voor iedereen voordeel op.
Wat moeten we eraan doen om deze mogelijkheid te verzilveren?’
Aan die opleiding wordt gewerkt, zoals elders in deze Creatie te lezen
valt, en ook aan diverse evenementen. Hoe deze gasthoofdredacteur
dat allemaal doet? ‘Ik heb van mijn werk mijn hobby gemaakt’, klinkt het
opgeruimd. Bert Hagendoorn denkt niet in termen van werk of hobby,
hij heeft ze met elkaar versmolten.
www.berthagendoorn.nl
g u e s t e d i t o r - i n - c h i e f
A disarming smile reveals the answer: Bert Hagendoorn is all of the
above. He is a consultant for creative agencies, a specialist in positio-ning
communications strategy for many of the agencies behind this
special edition of Creatie, ambassador for agencies at the SpinAwards,
blogger for media including Adformatie, jury member for The FWA, or-ganiser
of events such as Digital Dinner Amsterdam and initiator of
Dutch Digital Design.
His background is in creation. He started with grafti, studied at the Gra-
sch Lyceum Amsterdam and then worked at agencies as a designer. He
worked with video and 3D and held the position of Art Director, but he did
not think he was good enough as a creative. ‘I made a lot of work I was
proud of, but I didn’t have the feeling I would really break through in that
eld. I had carried out a lot of organisational activities throughout my
career; I was always the chairman of something.’
The graphic design trade journal Dzone offered him a position as Editor-in-
Chief and it turned out to be a golden opportunity. It became apparent
in this role that Bert is a born networker and a connector par excellence.
This is also where he discovered his love for ‘digital’. Hagendoorn: ‘I have
always been triggered by form, colour and composition and digital brings
them to the next level through the addition of interactivity.’ He later took
up a position at Adobe in the marketing department and was appointed
Chairman of the Adobe User Group Netherlands.
He served as a member and Chairman of the SpinAwards jury for ten
years. ‘Digital has become my language.’ And if you love something, you
want to promote it as ambassador, deploy your network to support it and
connect people and ideas with each other. At least you do if your name is
Bert Hagendoorn. He put it this way in an e-mail: ‘I am like a sh in water
amid creatives and digital agencies. My work enables me to take agen-cies
a step forward. And to make the business more successful.’
One thing leads to another. For example, his blog post on Adformatie.nl
on 3 December 2013 with the headline ‘Dutch digital work: A well-kept
secret’ led to this Creatie. He wrote the blog straight from his heart and
ensued from meetings he had organised with agencies with the aim of
bringing them together. ‘I often heard the agencies say that we don’t do
enough together. The rst thing that emerged from those meetings was
that we have to do something in the eld of training and education and
secondly we have to work on our international visibility.’
That was the idea behind the call to action in his blog on Adformatie.nl:
‘The Netherlands’ ability and skills in the eld of digital in general and in
the area of interactive and digital design in particular are underexposed.
This is true both on the national and international stage. We create attrac-tive
and successful work in this country. It is something we should cele-brate
and show the world. A better position will produce benets for eve-ryone.
What do we need to do in order to cash in on this opportunity?’
The training is being developed, which is discussed in another article in
this Creatie, and a number of events are also being organised. How
does this Guest Editor-in-Chief do all of this? ‘I have turned my work into
my hobby,’ he says matter-of-factly. Bert Hagendoorn does not think in
terms of work or hobby, he has merged the two.
www.berthagendoorn.nl

tekst / text Bert Hagendoorn, Nils Adriaans
illustratie / illustration Marius Roosendaal
Dutch Digital Design
Nuchterheid, lef en eigenzinnigheid
Als het aankomt op het winnen van prijzen in digital design, telt Nederland internatio-naal
mee. Toch heeft digitaal design uit ons land nog niet de faam van ‘Dutch Design’.
Hoe komt dat? Wat is eigenlijk Dutch Digital Design? En wat zijn de kansen?
6 creatie
Dutch Digital Design
Down-to-earth, daring and different
The Netherlands is an international contender when it comes to winning
awards in digital design. But Dutch digital design has still not achieved the
fame of ‘Dutch Design’. Why is that? What is Dutch Digital Design? And what
opportunities are on the horizon?

i s s u e
creatie 7
De beste internationale reputatie op het gebied van digitaal
design hebben de Zweden, met bureaus als North Kingdom,
B-Reel, Fantasy Interactive en de befaamde Hyper Island-aca-demie.
Ook de Amerikanen, Engelsen, Brazilianen en de Rus-sen
worden genoemd. En wij? Nederland is wereldberoemd
met zijn Dutch Design, maar dat gaat vooral over product
design, ruimtelijk design en ook over grasch design. Als het
gaat over digitaal design, hebben we in het buitenland niet of
nauwelijks een naam.
Op zich is dat vreemd, want op het internationale prijzenfront
voor digitaal werk doet Nederland het goed. In Cannes win-nen
‘we’ in de categorie Cyber en Design, bij de Eurobest
scoren we, bij The FWA doen we het al jaren goed en we win-nen
ook veel bij de Webby’s, de European Design Awards, de
Lovie Awards en de Red Dot Awards.
Digitaal design heeft impact op alle dingen om ons heen. We
leven in een wereld waarin digitale uitingen, interactiviteit,
schermen en devices een steeds belangrijkere rol spelen. De
snel groeiende markt van digitaal, nu al de grootste werkge-ver
binnen de creatieve industrie, heeft ook steeds meer im-pact
op andere sectoren van de industrie. Waarom zijn we
ons dan nog niet voldoende bewust van onze kracht? Heeft
Dutch Digital Design een duidelijke signatuur? Wat zijn de kan-sen
die we kunnen benutten?
Op die vragen probeerde de redactieraad van deze Creatie,
met daarin vertegenwoordigers van Achtung, MediaMonks,
DDB Tribal Amsterdam, Code d’Azur, Born05, DigitasLBi,
Mirabeau, Isobar, Tam Tam, Momkai en Fabrique, een ant-woord
te geven.
BESTAAT DUTCH DIGITAL DESIGN?
Over de exacte denitie valt te twisten, maar iedereen is het
hierover eens: het vakgebied is vooral breed. Het strekt zich
uit van de reclamische, visuele en actiemarketing kant tot
aan functioneel ontwerp zoals user interface design - met
motion design en alles wat er tussen en omheen zit: het is
terrein dat moeilijk af te bakenen valt, maar dat moet ook
niet het streven zijn.
Harald Dunnink (Momkai): ‘Dutch Digital Design is de voor-zetting
van onze rijke Nederlandse designtraditie van helder-heid,
sobere esthetiek, structuur en totaalervaringen, nu toe-gepast
in de digitale omgeving van schermen, communicatie
over en weer en online gemeenschappen.’
Sweden has the best international reputation in the eld of
digital design with agencies such as North Kingdom, B-Reel,
Fantasy Interactive and the highly acclaimed Hyper Island
Academy. The Americans, British, Brazilians and Russians
also receive honourable mention. And what about the Dutch?
The Netherlands is world-famous for its Dutch Design, which
encompasses primarily product design, spatial design and
graphic design. The Dutch have not, however, established
real international standing in the eld of digital design.
This lack of international prominence is surprising when you
consider that the Netherlands scores very well in terms of
international awards for digital work. The Dutch pick up
awards in Cannes in the Cyber and Design categories and
score well at Eurobest. The country has also been a top per-former
at the FWA for years and has picked up its share of
awards at the Webby’s, the European Design Awards, the Lo-vie
Awards and the Red Dot Awards.
Digital design has an impact on everything around us. We live
in a world in which digital communications, interactivity,
screens and devices play an increasingly more important
role. The fast-growing digital market has emerged as the
largest employer within the creative industry and is having an
increasingly greater impact on other sectors of the industry.
So why are the Dutch not yet sufciently aware of their
strength? Does Dutch Digital Design have a distinctive signa-ture?
What opportunities can be seized by the Netherlands?
The editorial board of this edition of Creatie, with representa-tives
from Achtung!, MediaMonks, DDB Tribal Amsterdam,
Code d’Azur, Born05, DigitasLBi, Mirabeau, Isobar, Tam Tam,
Momkai and Fabrique, attempts to answer these questions.
IS THERE ANY SUCH THING AS DUTCH DIGITAL
DESIGN?
While the exact denition is open to discussion, everyone
agrees that it is a relatively broad eld. It spans the spectrum
from advertising, visual and promotional marketing to functio-nal
design, such as user interface design, and motion design
and everything in between. This makes it a eld that is dif-
cult to delineate, but that should not be the aim anyway.
Harald Dunnink (Momkai): ‘Dutch Digital Design is the conti-nuation
of our rich Dutch design tradition that is built on clari-ty,
a subdued aesthetic, structure and total experiences. The-se
qualities are now being applied in the digital environment
of screens, mutual communications and online communities.’

Wat is digital design?
Het is moeilijk tot een scherpe definitie te komen, mede
doordat het vakgebied relatief nieuw en sterk in ontwikkeling
is - we proberen hier wat duiding geven.
Digitaal design is een multidisciplinair gebied dat we tegenkomen in
bijvoorbeeld interactieve lms en televisie, games, exposities, instal-laties,
internet en virtuele werelden. Ontwerp wat je digitaal tot je
neemt, waarbij interactie met de gebruiker voor een groot gedeelte
het verschil met traditionele media bepaalt.
Interaction design of user interface design is ontwerp dat er op ge-richt
is de interactie voor de gebruiker zo helder en effectief als mo-gelijk
te maken. Daarbij kan de informatie worden opgeslagen, waar-door
er dynamisch relevante, persoonlijke content kan worden
getoond. Met de komst van verschillende devices moest het design
zich aanpassen aan verschillende schermresoluties en de verschil-lende
manieren van gebruik als muis, toetsenbord en touchscreen
via responsive en adaptive design. De gebruiker staat centraal waar-bij
geluid, animatie, video, design en interactie gecombineerd wor-den
voor een optimale gebruikservaring of een prachtige campagne-site
waar al die disciplines een totaalbeleving maken. Motion design,
3D modelling, visualisatie en animatie worden ook vaak toegepast.
Datavisualisatie richt zich op het visueel weergeven van gegevens.
Als de gebruiker verleid moet worden (aangezet moet worden tot
actie) hebben we het over persuasive design. Service design is het
ontwerpen en verbeteren van de diensten en service om de relatie
tussen klant, merk, product of organisatie te optimaliseren.
Het meest in ontwikkeling zijnde gebied op dit moment is het de-sign
voor de connected wereld: digitaal ontwerp voor het gebied
waar de digitale (of virtuele, niet bestaande) en echte wereld sa-men
komen. Trends op dit gebied laten een integratie van die virtu-ele
wereld met de echte wereld zien, denk aan augmented reality
en toepassingen zoals de Oculus Rift. Maar denk ook aan bijvoor-beeld
connected products, waaronder ‘wearables’ en ’quantied
self’ – de ’Internet of things’.
8 creatie
What is digital design?
It is difficult to pin down a precise definition. This is partly be-cause
it is a relatively new sector that is developing rapidly.
But we will give it a shot.
Digital design is a multidisciplinary eld that you encounter in a
range of media, including interactive lms and television, games,
exhibitions, installations, internet and virtual worlds. It is design
that you consume digitally. Interaction with the users is largely what
distinguishes digital from traditional media.
Interaction design or user interface design is design that is aimed
at making the interaction as clear and effective as possible for the
user. The information can also be stored, which means that dyna-mically
relevant and personal content can be shown. The introducti-on
of various devices meant that the design had to adapt to diffe-rent
screen resolutions and the different ways of using things such
as a mouse, keyboard and touchscreen via responsive and adap-tive
design. The user is in the driver’s seat with sound, animation,
video, design and interactive being combined to create an opti-mum
user experience or an attractive campaign site in which all
the disciplines work together for a total experience. Motion design,
3D modelling, visualisation and animation are also frequently used.
Data visualisation focuses on displaying information visually. We
refer to persuasive design when the user has to be enticed (a call
to action). Service design is the design and improvement of the
services aimed at optimising the relationship between the custo-mer
and the brand, product or organisation.
The eld that is currently undergoing the most extensive and rapid
development is design for the connected world: digital design for
the area in which the digital (i.e. virtual, non-existent) and real world
meet. Trends in this eld reveal an integration of this virtual world
with the real world. Examples of this include augmented reality and
applications such as the Oculus Rift. Connected products, including
wearables and quantied self - the Internet of Things – also attest
to this trend.

‘Dutch Digital Design is
the continuation of our design
tradition that is built on clarity, a
subdued aesthetic, structure and
total experiences’
Harald Dunnink (Momkai)
creatie 9
‘Dutch Digital Design is de voorzetting van
onze designtraditie van helderheid, sobere
esthetiek, structuur en totaalervaringen’
Harald Dunnink (Momkai)
Roel Faulhaber (DigitasLBi): ‘Het is niet alleen de “Neder-landse”
vormfactor, het gaat ook over user experience de-sign:
de optimale combinatie van insights, strategie, con-cept,
interactie, vorm, content en techniek om het gewenste
gedrag te bereiken.’
Robbin Cenijn (DDB Tribal Amsterdam): Nederlands de-sign
staat vanuit de historie voor less is more. Elegantie in
eenvoud, maar het is een noemer voor een uitgebreid pallet
aan talent.’
HEEFT DUTCH DIGITAL DESIGN EEN EIGEN SIG-NATUUR?
Jeroen van Erp (Fabrique): ‘Dutch Design en ook Dutch Di-gital
Design heeft niet zozeer een vorm-signatuur, maar voor-al
een eigen mentaliteit. Wij hebben als Nederlanders een
open houding ten aanzien van de problematiek die we moe-ten
oplossen.’
Henk Haaima (Mirabeau): ‘Het zit hem niet in stijl, maar in
karakter, de mentaliteit waarmee het gemaakt wordt. Neder-landers
hebben minder last van conventies en verkennen
graag de grenzen.’
Roel Faulhaber (DigitasLBi): ‘Bij een aantal internationale be-drijven
zijn Nederlandse ontwerpers bepalend voor de design-richting,
zoals Remon Thijssen bij Adobe en Bas Ording eerder
bij Apple. Zij hebben daar voor vernieuwing gezorgd. Dutch De-sign
heeft altijd een pioniersrol gehad, dus doen we dat in digi-taal
ook. Wat het Dutch maakt is durf en eigenzinnigheid.’
Nik Nieuwenhuijs (Code d’Azur): ‘Ik denk aan pragmatisch,
minimalistisch en strak design. Maar het is wel minder her-kenbaar
dan ons wereldberoemde product design.’
Max Pinas (Tam Tam): ‘Designs uit ons land zijn vaker uni-verseel
mooi. Wij zijn bereid te breken met het oude: wij
gaan veel harder. En we hebben onze nuchterheid.’
Roel Faulhaber (DigitasLBi): ‘It is not only the “Dutch”
form factor, it also has to do with user experience design:
the optimum combination of insights, strategy, concept, in-teraction,
form, content and technology to attain the de-sired
behaviour.’
Robbin Cenijn (DDB Tribal Amsterdam): ‘Dutch design has
traditionally stood for the idea of “less is more”. It is all about
elegance in simplicity, but it is a term that is used to descri-be
a wide spectrum of talent.’
DOES DUTCH DIGITAL DESIGN HAVE ITS OWN
SIGNATURE?
Jeroen van Erp (Fabrique): ‘Dutch Design and Dutch Digital
Design do not embody a form signature as much as they re-present
a very typical mindset. In the Netherlands we have
an open attitude towards the issues we have to solve.’
Henk Haaima (Mirabeau): ‘The signature isn’t found in style,
but rather in character, in other words the mindset with which
it is made. The Dutch are less impeded by conventions and
like to push the boundaries.’
Roel Faulhaber (DigitasLBi): ‘Dutch designers are decisive
for the design direction at a number of international compa-nies
such as Remon Tijssen at Adobe and Bas Ording who
previously worked at Apple. They have brought about innova-tion
at these companies. Dutch Design has always played a
pioneering role, so we’re doing the same thing in digital as
well. Boldness and unconventionality make it Dutch.’
Nik Nieuwenhuijs (Code d’Azur): ‘It brings pragmatic, mini-malistic
and sleek design to mind. But it is not as recognisa-ble
as our world-famous product design.’
Max Pinas (Tam Tam): ‘Designs from the Netherlands are
often more universally attractive. We are prepared to break
with the past: we move much faster. And we have our down-to-
earth nature.’

10 creatie
Harald Dunnink (Momkai): ‘Indachtig de inspirerende totaal-ontwerpers
als Berlage, Dudok en Crouwel is ons sterkste
werk ook op digitaal vlak waar die totaalervaring wordt gecre-eerd:
van concept en branding tot interface en campagne.’
WAAROM HEEFT ONS DIGITALE WERK INTERNATI-ONAAL
NOG NIET DE FAAM VAN DUTCH DESIGN?
Henk Haaima (Mirabeau): ‘Het is valse bescheidenheid.
Maar we dragen als industrie niet uit dat we echt goed werk
maken.’
Jeroen van Erp (Fabrique): ‘Ook omdat we het waanzinnig
druk hebben.’
Roel Faulhaber (DigitasLBi): ‘Ja, we zijn vooral druk met het
werk voor onze klanten, maar daardoor misschien nog een
beetje te veel naar binnen gekeerd. Toch iets van Hollandse
nuchterheid: niet lullen, maar poetsen.’
Max Pinas (Tam Tam): ‘Terwijl ons service design goed is:
het is strak, slim en ziet er goed uit, zeggen ze in het buiten-land.
Het is ook de rust die het uitstraalt. Veel landen worden
daar heel erg blij van, zeker vergeleken met de designs uit
Duitsland en Frankrijk.’
Jeroen van der Meer (MediaMonks): ‘Ons digitale werk
wordt internationaal onderschreven, maar we missen een
herkenbare stijl die terugleidt naar Nederland.’
Thuy Tran (Achtung): ‘Er wordt veel goed werk gemaakt,
maar het heeft niet de herkenbare stijl die wel te herkennen
is in traditioneel Dutch Design. Uiteindelijk wordt Dutch De-sign
gevormd door maar een klein aantal “helden” - die moet
Dutch Digital Design ook vinden.’
Sjors van Hoof (Born05): ‘We hebben onze sporen verdiend
in ons reclameverleden, maar mogen onszelf nu herontdek-ken.
Scandinavische bureaus blinken uit met storytelling, die
worden nu gevraagd voor grote producties. Het is bijna
kunst, het vormt mede hun signatuur.’
Robbin Cenijn (DDB Tribal Amsterdam): ‘Ik heb wel nog te
vaak de discussie dat het concept belangrijker is dan de
vorm. Maar een concept komt pas tot zijn recht, als het ook
goed is uitgevoerd.’
Nik Nieuwenhuijs (Code d’Azur): ‘Er is nog geen herkenbare
signatuur bij ons digitale werk, maar ik ben van mening dat
die wel gaat komen.’
Sven Huberts (Isobar): ‘Het is natuurlijk een vrij jong vakge-bied
waarin er nog geen initiatieven zijn geweest die de con-nectie
tussen Dutch Design en digital hebben gemaakt. Met
dit initiatief gaan we daar verandering in brengen.’
Harald Dunnink (Momkai): ‘Following in the footsteps of in-spiring
Dutch total designers including Berlage, Dudok and
Crouwel, we also achieve our strongest work in the eld of
digital when we create a total experience that extends from
concept and branding to interface and campaign.’
WHY HAS DUTCH DIGITAL WORK NOT YET
ACHIEVED THE INTERNATIONAL FAME DUTCH
DESIGN HAS?
Henk Haaima (Mirabeau): ‘It is a false sense of modesty.
But as an industry we do not convey the fact that we make
really good work.’
Jeroen van Erp (Fabrique): ‘Also because we’re just incredi-bly
busy.’
Roel Faulhaber (DigitasLBi): ‘That’s right, we are primarily
busy with the work for our clients, but as a result we may be a
little too introvert. It comes down to the Dutch no-nonsense ap-proach:
less talk, more work.’
Max Pinas (Tam Tam): ‘Even though our service design is
good. It is viewed internationally as sleek, smart and attrac-tive.
This is also thanks to the serenity it exudes. It is some-thing
that many countries really love, especially compared to
the designs from Germany and France.’
Jeroen van der Meer (MediaMonks): ‘Even though our digital
work does receive international acclaim, we still lack a recog-nisable
style that can be traced back to the Netherlands.’
Thuy Tran (Achtung!): ‘While a lot of great work is created, it
doesn’t have the distinctive style that is recognisable in tradi-tional
Dutch Design. At the end of the day Dutch Design is
formed by a small group of “heroes”. Dutch Digital Design
must now nd its own heroes.’
Sjors van Hoof (Born05): ‘While we have won our spurs in
our advertising pasts, we now have the opportunity to redis-cover
ourselves. Scandinavian agencies excel in storytelling
and are now being asked for big productions. It is almost an
art form and is part of their signature.’
Robbin Cenijn (DDB Tribal Amsterdam): ‘I still too often
have discussions about whether the concept is more impor-tant
than the form. But a concept only works when it is also
well executed.’
Nik Nieuwenhuijs (Code d’Azur): ‘Our digital work does not
yet have a recognisable signature, but I am convinced it
won’t be long before it does.’
Sven Huberts (Isobar): ‘It is naturally a relatively new specia-lisation
and there have not yet been initiatives in the eld that
have made the connection between Dutch Design and digital.
We are now going to change that through this initiative.’

creatie 11
WAT ZIJN DE KANSEN, WAT KAN ER BETER?
Nik Nieuwenhuijs (Code d’Azur): ‘Wat er moet gebeuren is
een initiatief zoals Dutch Digital Design: bureaus die samen-komen,
benoemen wat er goed is en wat er moet veranderen
- de nuchterheid samen te lijf gaan, naar buiten treden.’
Jeroen van der Meer (MediaMonks): ‘We moeten meer
gaan uitdragen waar we mee bezig zijn. Dan komt het besef
dat we goed zijn in digitaal design, en dan volgt het vertrou-wen
én het budget.’
Thuy Tran (Achtung): ‘En educatie, scholing! Als we dat
strak kunnen krijgen, volgt de rest wel.’
Nik Nieuwenhuis (Code d’Azur): ‘Opleidingen moeten echt be-ter.
Ik vind dat wij als bureaus verplicht zijn hiermee te helpen.’
Harald Dunnink (Momkai): ‘Daarnaast moeten we ook inzet-ten
op innovatie en eigen ondernemerschap. Gewoon zelf
maken!’
Robbin Cenijn (DDB Tribal Amsterdam): ‘Zo is ons bureau
bezig met interactieve oplossingen die niet leven op web of
device, zoals Heineken Ignite: digital design is meer dan alleen
pixels op een scherm.’
Sjors van Hoof (Born05): ‘Vanuit resultaten en langetermijn-impact
moet er een statement komen richting opdrachtge-vers
en de internationale markt.’
Sven Huberts (Isobar): ‘Dit initiatief moet gecontinueerd
worden. Het moet het uithangbord worden voor de industrie,
zowel lokaal als internationaal.’
Roel Faulhaber (Digitas LBi): ‘Waar je met deze uitgave te-recht
wil komen, is de raad van bestuur, de directie.’
Jeroen van Erp (Fabrique): ‘Het is belangrijk dat de creatie-ve
sector en overheid zich realiseren dat digital snel groeit
en over vijf jaar naar schatting 80 procent van de banen in
de creatieve industrie genereert. We moeten met de bureaus
positie bepalen. Thought leadership uitdragen. Deze Creatie
moet een ambassadeursfunctie krijgen voor onze sector, dit
gaat ons allemaal helpen.’
facebook.com/DutchDigital, twitter.com/Dutch_Digital
WHAT ARE THE OPPPORTUNITIES AND WHERE IS
THERE ROOM FOR IMPROVEMENT?
Nik Nieuwenhuijs (Code d’Azur): ‘What we need is an initia-tive
such as Dutch Digital Design: agencies coming together
and talking about what is being done well and what needs to
be changed. So that means joining forces to tackle the no-nonsense
attitude and presenting a clear picture to the outsi-de
world.’
Jeroen van der Meer (MediaMonks): ‘We have to do a bet-ter
job of letting the world know what we are doing. This will
lead to a growing realisation that we excel in digital design
and this will be followed by both condence and budgets.’
Thuy Tran (Achtung!): ‘And education and training are crucial!
If we can succeed in streamlining the education, the rest will
follow.’
Nik Nieuwenhuijs (Code d’Azur): ‘The training clearly has to
be improved. I think that we as agencies have an obligation
to help with this.’
Harald Dunnink (Momkai): ‘We must also focus on innovati-on
and individual entrepreneurship. Just make it yourself!’
Robbin Cenijn (DDB Tribal Amsterdam): ‘Our agency is,
for example, working on interactive solutions that do not
exist on the web or on a device, such as Heineken Ignite. Di-gital
design is more than just pixels on a screen.’
Sjors van Hoof (Born05): ‘We have to make a statement to-wards
clients and the international market that is based on
results and long-term impact.’
Sven Huberts (Isobar): ‘This initiative must be continued. It
should become the showcase for the industry, both locally
and internationally.’
Roel Faulhaber (Digitas LBi): ‘The people we aim to reach
through this publication are the members of the Board of Di-rectors
and the Management Team.’
Jeroen van Erp (Fabrique): ‘It’s important that the creative
sector and the government realise that digital is growing ra-pidly
and is expected to generate 80 percent of the jobs in
the creative industry within ve years. We have to dene our
position with the agencies. And communicate thought leader-ship.
This Creatie must serve as an ambassador for our sec-tor;
this is going to help all of us.’
facebook.com/DutchDigital, twitter.com/Dutch_Digital
‘Over vijf jaar genereert digital
naar schatting 80 procent van de
banen in de creatieve industrie’
Jeroen van Erp (Fabrique)
‘Digital is expected to
generate 80 percent of the jobs in
the creative industry within ve years’
Jeroen van Erp (Fabrique)

Hoe denken kopstukken uit de
designwereld over dit initiatief?
Thijs de Boer, digitaal strateeg, en Hans Wolbers, creatief
directeur van Lava: ‘Digital Design wordt pas echt “Dutch” als we
in de traditie van Dutch Design in staat zijn om eigenzinnige, con-ceptuele
en soms tegendraadse interactieve ervaringen te ontwer-pen
die niet bedacht zijn vanuit technische mogelijkheden.’
Lennart Boorsma, global head of digital bij Heineken: ‘Ameri-kaanse
en Britse bureaus zijn sterren in hun eigen verkooppraatje.
Aan die skill ontbreekt het vaak bij Nederlandse bureaus. Dutch Di-gital
Design heeft de wereld meer dan genoeg te bieden. Dat heb-ben
we meer dan eens bewezen.’
Wim Crouwel (85), eminence grise van Dutch Design: ‘Is er
een typische Nederlandse signatuur te ontdekken in dit digitale ont-werpen?
Als je goed gaat schiften zeker wel. Graag wijs ik op het
wereldvermaarde Nederlandse letterontwerpen, zoals van Gerard
Unger, waarop de ontwikkeling van de digitale techniek van grote
invloed is geweest. Het is het resultaat van ons ontwerponderwijs
dat zich sinds de jaren zeventig van de vorige eeuw sterk heeft ont-wikkeld
in experimentele en conceptuele richting. Om dat Dutch
Design te noemen, is een handige marketingtruc.’
Richard van der Laken, oprichter De Designpolitie en het
evenement What Design Can Do: ‘Met het wegvallen van de
overheid als traditionele afnemer van Dutch Graphic Design en het
wegvallen van “radicale” drukkers, is de verwezing onder niet-digi-tale
ontwerpers compleet. Het begin van een nieuwe designontwik-keling
wordt gevormd door de digitale designers die in staat zijn
om samen te werken en nieuwe initiatieven te ontwikkelen.’
Peter Kentie, advisory board member Dutch Design Week
en directeur citymarketing Eindhoven365: ‘Nederlandse digi-tale
ontwerpers deniëren de instrumenten die we inzetten, nu en
in de toekomst. Zij bepalen de uitgangspunten en zijn bepalend
voor de algemeen geldende digitale trends. Dat is de ware kracht
van Dutch Digital Design; alweer in de startblokken voor Internet of
Things, de volgende Dutch sweep.’
12 creatie
How do the leaders in the
Dutch design world view this
initiative?
Thijs de Boer, Digital Strategist, and Hans Wolbers, Creative
Director at Lava: ‘Digital Design will only truly be “Dutch” if we
are able to genuinely follow in the tradition of Dutch Design by cre-ating
unconventional, conceptual and sometimes rebellious interac-tive
experiences that are not conceived on the basis of technical
possibilities.’
Lennart Boorsma, Global Head of Digital at Heineken: ‘Agen-cies
in the US and UK are stars at making their own sales pitches.
Dutch agencies often lack that skill. Dutch Digital Design has more
than enough to offer the world. We’ve proved that repeatedly.’
Wim Crouwel (85), Éminence Grise of Dutch Design:
‘Is it possible to detect a characteristic Dutch signature in this digi-tal
design? It is if you really separate the wheat from the chaff. I al-ways
like to point out the globally acclaimed Dutch letter designs,
like the ones by Gerard Unger, which were strongly inuenced by
developments in digital technology. This is the outcome of our de-sign
education that has developed very much in the experimental
and conceptual direction since the 1970s. Calling that Dutch De-sign
is a convenient marketing trick.’
Richard van der Laken, Founder of De Designpolitie and the
What Design Can Do event: ‘The loss of the government as the
traditional customer of Dutch Graphic Design and the loss of “radical”
printers makes the abandonment of non-digital designers complete.
The start of a new design development is formed by digital designers
who are able to work together and develop new initiatives.’
Peter Kentie, Advisory Board Member of Dutch Design Week
and Director of City Marketing at Eindhoven365: ‘Dutch digi-tal
designers are the ones who dene the instruments that we will
deploy both now and in the future. They determine the starting
points and are decisive for the generally applicable digital trends.
That is the real strength of Dutch Digital Design, which is now al-ready
once again back in the starting blocks for the Internet of
Things, the next Dutch sweep.’

‘BLIJF BEWEGEN
ALS BUREAU’
‘KEEP MOVING AS AN AGENCY’
JEROEN VAN ERP, FABRIQUE
Jeroen van Erp is creatief directeur van
Fabrique (‘multidisciplinair ontwerpbureau’)
en lid van de redactieraad van deze
Creatie over Dutch Digital Design.
Jeroen van Erp is creative director of Fabrique (‘multidisciplinary design agency’)
and member of the editorial board of this Creatie on Dutch Digital Design.
What we are specifi cally working on is designs, including for sites and
apps, always coming from a brand concept. But what we are most
interested in is new and complex challenges. Wherever interactive design,
graphic design, service design, front-end and back-end development,
conversion, brand, visual identity, copy and content come together, we
make solutions that make the difference to the eye (and to the user!).
This initiative is important to us because Creatie is a wonderful forum.
Whenever you get a chance to get in on a forum like this and interact with
the big names in your discipline, you don’t have to think
twice. Especially when you realise that the editorial
staff has pulled out all the stops to keep the content
razor-sharp:).
So let’s say, you get handed the un-Dutch budget
of €300,000... then we would come up with a project
that would be a bene t to all. How great would it be to
help the government better run its tendering processes,
so they could learn to make better agency selections?
Or start up an exciting project to work with urban
‘WE ARE MOST
INTERESTED IN NEW
AND COMPLEX
CHALLENGES’
planners, anthropologists and other disciplines to develop a vision of
something like online and of ine retail as it relates to the city centre? And let’s
not just assume that 300,000 is such a crazy amount for the Netherlands!
Where do you see the future of Dutch Digital Design? A lot of people
think that Dutch Design is a style or a school. But really, it’s more of a
mentality of just basically being very open-minded. The great thing about
this approach is that it crosses all domains. From the Delta Works to the
supermarket cooking app, from TomTom to KLM’s social media strategy.
It offers great perspectives, as long as you keep daring to act on them.
Final word We develop future visions, strategies, apps, websites,
campaigns, visual identities, products and printed materials. But most
importantly, we keep developing ourselves! Keeping moving as an agency
is absolutely vital.
creatie 13
Wij houden ons specifi ek bezig met ontwerpen, onder andere van
sites en apps, altijd denkend vanuit het merk. Maar we houden vooral van
nieuwe en complexe uitdagingen. Daar waar interactieontwerp, gra sch
ontwerp, service design, front end- en back end-ontwikkeling, conversie,
merk, huisstijl, copy en content samenkomen maken we oplossingen die
op het oog (en in gebruik!) het verschil maken.
Dit initiatief is belangrijk voor ons omdat Creatie een prachtig podi-um
is. Als je daarin samen met de toppers uit je discipline mag acteren,
dan hoef je niet lang na te denken. Zeker als je be-denkt
dat de redactie zich uit de naad heeft gewerkt
om de inhoud razor sharp te krijgen : )
Stel, je krijgt het on-Nederlandse budget van 3
ton, dan zouden we een project optuigen waar ieder-een
pro jt van heeft. Hoe mooi zou het zijn om de
overheid beter te helpen aanbesteden waardoor ze
betere bureauselecties leren doen? Of om een span-nend
traject te starten om samen met stedebouwkun-digen,
antropologen en andere disciplines een visie
te ontwikkelen op bijvoorbeeld online en of ine retail in relatie tot de bin-nenstad?
En laten we er niet zomaar van uit gaan dat drie ton voor Ne-derland
een raar bedrag is!
Hoe zie je de toekomst van Dutch Digital Design? Veel mensen den-ken
dat Dutch Design een stijl of oplossingsrichting is. Maar het is veel
meer een mentaliteit waarbij we in de basis heel open geesten zijn. Het j-ne
van deze benadering is dat ze domeinoverschrijdend is. Van de delta-werken
tot aan de Allehande Koken-app, van TomTom tot aan de KLM so-cial
media strategie. Dat biedt mooie perspectieven, mits je maar lef blijft
tonen.
Tot slot Wij ontwikkelen toekomstvisies, strategieën, apps, websites,
campagnes, huisstijlen, producten en drukwerk. Maar vooral ook steeds
weer onszelf! Het is van vitaal belang te blijven bewegen als bureau.
www.fabrique.nl
l e a d e r s

Nederland presenteert
Creatie selecteerde uit het beste werk van de
bureaus uit de redactieraad. Een reeks
eigenzinnige cases.
KLM Space
Bureau: DDB Tribal Amsterdam i.s.m. Rapp (productie: MediaMonks)
http://award-entry.nl/2013/cases/klm/space/design
Met KLM Space konden deelnemers online voorspellen welke plek een
unieke weerballon in de ruimte zou bereiken. Tijdens de vlucht was de
ballon live te volgen via mobiele en desktop sites. De combinatie van
prachtig design met de meeslepende interactieve ervaring leidde tot
wereldwijd succes en een regen aan nationale en internationale prijzen.
14 creatie
Netherlands
presents
Creatie’s editorial board’s selection of the best
work of the agencies. A series of standout cases.
KLM Space
Agency: DDB Tribal Amsterdam in collaboration with Rapp (producti-on:
MediaMonks)
http://award-entry.nl/2013/cases/klm/space/design
In KLM Space, participants could make online predictions of where a
unique weather balloon would enter outer space. During the ight,
users could follow the balloon live through mobile and desktop sites.
The combination of stunning design and exciting interactive experience
was a worldwide hit and was showered with international prizes.

adidas Nitrocharge Your Game
Agency: DDB Tribal Amsterdam (pro-duction:
www.nitrochargeyourgame.com
The Nitrocharge football shoe was laun-ched
with an interactive game, in which
players, using their mobile phones as
controller, competed a series of rapid-
re challenges to ‘nitrocharge’ certain
football moves. The more energy the
players put into the moves, the more
explosive the game. The Netherlands
won the FWA’s People’s Choice Award
for the rst time with this case.
creatie 15
adidas Nitrocharge Your Game
Bureau: DDB Tribal Amsterdam (pro-ductie:
MediaMonks)
www.nitrochargeyourgame.com
De Nitrocharge voetbalschoen werd ge-introduceerd
met een interactieve game
waarin spelers - met hun mobiel als con-troller
- een serie snelle challenges uit-voeren
om bepaalde voetbal moves te
‘Nitrochargen’. Hoe meer energie spe-lers
in het spel stopten, hoe explosiever
het spel. Nederland won met deze case
voor het eerst de People’s Choice
Award jaarprijs bij The FWA.
Geox Amphibiox: 7 days of rain
Agency: MediaMonks, SMFB
http://amphibiox.geox.com
For seven days long, a British man is
plagued by an articial rain cloud that
follows him everywhere. Despite the in-cessant
downpour, his Geox shoes stay
dry. A combination of the convincing
lm and digital production (incorpora-ting
smart close-ups of the shoes) and
interactive reporting of the experiment.
De Correspondent
Bureau: Momkai
https://decorrespondent.nl
Een online platform dat met behulp van
een wereldrecord in journalistieke
crowdfunding tot stand kwam: bijna
19.000 mensen zorgden in 30 dagen
voor het recordbedrag van 1,3 mil-joen
euro. Er zijn nu al meer dan
30.000 betalende leden. Momkai is als
medeoprichter behalve voor de web-site
ook verantwoordelijk voor het
merk, de huisstijl, de campagnes en
het in huis ontwikkelde Respondens
CMS. Excellence in design.
Geox Amphibiox: 7 days of rain
Bureau: MediaMonks, SMFB
http://amphibiox.geox.com
Een Brit wordt zeven dagen geplaagd
door een kunstmatige regenwolk die
hem overal volgt. Ondanks de water-overlast
blijven zijn Geox-schoenen
droog. Een combinatie van de overtui-gende
lm- en digitale productie (waar
slim close-ups van de schoenen in ver-werkt
werden) en interactieve verslag-legging
van het experiment.
Rijksmuseum website
Bureau: Fabrique
www.rijksmuseum.nl
Een paar maanden voor de opening van
het verbouwde Rijksmuseum werd de
tablet-rst responsive website gelan-ceerd,
waar high-res afbeeldingen van
125.000 kunstwerken kunnen worden
gedownload. Deze onconventionele
move met het heldere, eenvoudige en
mooie design leverde een nieuwe stan-daard
en een geweldig resultaat op.
m a d e i n h o l l a n d
MediaMonks)
De Correspondent
Agency: Momkai
https://decorrespondent.nl
An online platform that came about
thanks to a world record in journalism
crowdfunding: nearly 19,000 people
raised a record total amount of €1.3
million in 30 days. The site now has
over 30,000 paying members. In ad-dition
to being co-founder, Momkai is
also responsible for the brand, the
house style, the campaigns and the
Respondens CMS, developed fully in-house.
Excellence in design.
Rijksmuseum website
Agency: Fabrique
www.rijksmuseum.nl
A few months before the opening of
the renovated Rijksmuseum, Fabrique
launched the tablet-rst responsive
website, offering HD downloads of
125,000 works of art. The unconventi-onal
nature of this offering combined
with the clear, simple and engaging
design set a new standard and made
for an amazing result.

KLM Must See Map
Bureau: Code d’Azur
http://mustseemap.klm.com
Met deze campagne verzamel je gemak-kelijk
de beste tips van je vrienden voor
je stedentrip. De tips worden toege-voegd
via Facebook, Twitter of e-mail en
automatisch geplaatst op Google Maps.
Vervolgens wordt de gedrukte kaart gra-tis
thuisbezorgd. Een simpel idee, dat
inspeelt op een behoefte, gecombineerd
met een strak design - het resulteerde in
wereldwijde aandacht.
16 creatie
KLM iFly Magazine
Bureau: Born05
www.iymagazine.com
iFly Magazine wordt al vijf jaar door
Born05 ontwikkeld om het contact tus-sen
KLM en haar reizigers te onderhou-den.
Een loyaliteitsmedium met een
overtuigend design, rijke fotograe,
high-end videoproductie, soundtracks en
interactieve elementen, dat via slimme
storytelling reizigers redenen geeft om
op reis te gaan.
KLM Must See Map
Agency: Code d’Azur
http://mustseemap.klm.com
This campaign makes it easy for you to
collect the best city trip tips from your
friends. The tips are posted via Face-book,
Twitter or e-mail, and automatical-ly
pinned on Google Maps. You are then
delivered the printed map at home abso-lutely
free. This simple idea that plays to
a need, coupled with sleek design, gar-nered
worldwide attention.
Vaarwater app
Bureau: Tam Tam
www.waternet.nl/themas/vaarwater
Het verkeer op de 150 km Amsterdam-se
grachten beter spreiden is voor Wa-ternet
een uitdaging. Deze app laat je
navigeren met een routeplanner, waarbij
door TNO ontwikkelde sensoren in de
kades passerende boten tellen, zodat je
ziet waar het rustig of druk is. De app
toont ook het logboek met benzinever-bruik,
een vaardashboard met snel-heidsmeter
en het actuele weer.
Quest for the Perfect Pop –
Grolsch Global
Bureau: Isobar
http://theperfectpop.com
Op deze responsive microsite waren
drie karakters op zoek naar de perfec-te
manier om de iconische Grolsch beu-gel
es te openen. Elke keer na de lm
volgde een activatie waarin je bijvoor-beeld
zelf het geluid van de ’pop’ van
de es kon bewerken met effecten via
sliders - en zo kans maakte op een
prijs. De site won prijzen bij de FWA en
Awwwards.
KLM iFly Magazine
Agency: Born05
www.iymagazine.com
Born05 developed iFly Magazine ve
years ago with the object of maintaining
contacts between KLM and its passen-gers.
It is a loyalty medium with a solid
design, rich photography, high-end video
production, soundtracks and interactive
elements that, with its smart storytelling,
gives travellers a reason to take a trip.
Vaarwater app
Agency: Tam Tam
www.waternet.nl/themas/vaarwater
A better distribution of trafc on the
150 km of Amsterdam’s navigable
canals is one of Waternet’s challenges.
This app allows users to navigate with a
route planner that interfaces with sen-sors
specially developed by TNO to
count passing boats in the canals so
the app can show you where trafc is
heavy or light. It also provides a log
showing fuel consumption, a trip dash-board
with speedometer and current
weather conditions.
Quest for the Perfect Pop –
Grolsch Global
Agency: Isobar
http://theperfectpop.com
On this responsive micro-site, three
characters searched for the perfect
method of opening the Grolsch swing-top
bottle. Each video was followed by
an activation in which users could apply
effects to the ’pop’ sound using sliders
(and with a chance to win a prize). The
site won several prizes of its own, at
the FWA and at Awwwards.

O’Neill
Agency: DigitasLBi
www.oneill.com
The new worldwide online platform for
lifestyle brand O’Neill, a branded shop-ping
experience, with shoppable look-books,
an event calendar and a lifestyle
blog about Surf and Snow. The brand
developed this lively platform for smart-phone,
tablet and desktop to strengthen
its relationship with young consumers.
creatie 17
O’Neill
Bureau: DigitasLBi
www.oneill.com
Het nieuwe wereldwijde online platform
voor lifestylemerk O’Neill, een branded
shopping experience, met shoppable
lookbooks, eventkalender en een life-style
blog over Surf en Snow. Met dit
levendige platform wil het merk de rela-tie
met de jonge consument versterken.
Het is ontwikkeld voor de smartphone,
tablet en desktop.
Porsche Blind Trade
Agency: Achtung
www.porscheblindtrade.nl
Porsche challenged users to go for a
blind trade-in of their own cars for a
new model yet to be unveiled. A total of
€84 million in cars was raised in the
rst 10 days. Convincing uniformity in
3-D animations, sound design and inter-active
effects. The campaign generated
a great deal of attention for the new
model.
Transavia
Bureau: Mirabeau
www.transavia.com (nieuwe versie
zichtbaar vanaf zomer 2014)
De nieuwe Transavia-site gaat de ko-mende
maanden stap voor stap live.
Het belooft een mooi voorbeeld te
worden van user-driven design: de in-terface
vormt zich naar de wensen
van de gebruiker. De beeldtaal is drie-dimensionaal,
organisch en transpa-rant.
Hierdoor ontstaat een wereld
waar de bezoeker in wil stappen en
die uitnodigt tot interactie.
Porsche Blind Trade
Bureau: Achtung
www.porscheblindtrade.nl
Porsche daagt bezoekers uit hun eigen
auto blind in the ruilen voor een nieuw
model dat nog onthuld moet worden.
Binnen 10 dagen werd er ter waarde
van € 84.000.000 aan auto’s ingezet.
Overtuigende uniformiteit qua 3D-anima-ties,
sounddesign en interactieve effec-ten.
Met als resultaat veel aandacht
voor het nieuwe model.
Sweetie
Bureau: Lemz
https://vimeo.com/86895084
Het haalde het wereldnieuws: met be-hulp
van virtuele lokmeisje Sweetie wer-den
door stichting Terre des Hommes
binnen 10 weken al meer dan 1000
mannen opgespoord, die zich schuldig
maakten aan misbruik van Filipijnse kin-deren
via de webcam. Door de overtui-gende
graphics was het meisje niet van
echt te onderscheiden - en werden te-gelijk
kinderen gered.
Transavia
Agency: Mirabeau
www.transavia.com (new version visi-ble
starting summer 2014)
Over the coming months, the new
Transavia website is going live a little
bit at a time. It promises to be an
amazing example of user-driven de-sign:
the interface adapts itself to the
needs of the user. The visual langua-ge
is three-dimensional, organic and
transparent, creating a world that the
user cannot resist stepping into and
interacting with.
Sweetie
Agency: Lemz
https://vimeo.com/86895084
Sweetie’s story made world news: with
this virtual Filipino girl as ‘bait’, Dutch
foundation Terre des Hommes snared
over 1,000 men who were abusing
Filipino children by webcam, in just
10 weeks. The amazing graphics
made Sweetie indistinguishable from
real – and helped save real children.

‘BLIJF VECHTEN VOOR
HET WERK DAT JE ZELF
WILT MAKEN’
‘KEEP FIGHTING FOR THE WORK THAT
THUY TRAN, ACHTUNG!
Thuy Tran, Interactive Art Director and Designer at ACHTUNG! (‘creative agency
with a digital heart’) and member of the editorial board of this Creatie on Dutch
Digital Design.
Wij houden ons specifi ek bezig methet bedenken en uitvoeren van
verhalen voor merken. Van een interactieve campagne die zich online en
op tv afspeelt, tot het ontwikkelen we characters en animaties voor een
app voor kinderen, tot een zware product experience met gelikte inter-face.
Dit initiatief is belangrijk voor ons omdat meer klanten meer marke-tingbudget
durven besteden aan digitaal, als we digitaal werk meer zicht-baar
maken en meer vieren. Tevens hoop ik dat we
meer designtalent aantrekken voor het vak en in Neder-land
kunnen behouden.
Stel dat je het on-Nederlandse budget van 3 ton
krijgt… dan zouden we iets maken voor Sports Illus-trated…
Kate Upton... Oeps, daar ging de 3 ton.
De toekomst van Dutch Digital Design? Ik denk
niet dat we ooit een echte eigen identiteit zullen krij-gen
‘I HOPE THAT WE
CAN ATTRACT MORE
DESIGN TALENT TO
OUR INDUSTRY‘
zoals dat met Dutch Design wel is - daar is digi-tal
design te internationaal voor. Wat we wel kunnen doen is bewust na-denken
over hoe we meer design talent van eigen bodem kunnen
opleiden en behouden.
Tot slot Blijf vechten voor het werk dat je zelf wilt maken. Bij klanten maar
ook binnen je bureau. Je moet niet vergeten waarom je dit bent gaan
doen. Dan ontstaat het mooie werk.
18 creatie
YOU YOURSELF WANT TO MAKE’
Thuy Tran, interactive artdirector en designer bij ACHTUNG!
(‘creatief bureau met een digitaal hart’) en lid van de
redactieraad van deze Creatie over Dutch Digital Design.
What we are specifi cally working on isconceiving and implementing
stories for brands. From an interactive campaign that plays out
simultaneously online and on TV, to the development of characters and
animations for an app for children, to a heavy product experience with slick
interface.
This initiative is important to us because more clients will dare to spend
more of their marketing budgets on digital if we make digital work more
visible and celebrate it more. I also hope that we can
attract more design talent to our industry and keep more
of it in the Netherlands.
of €300,000... then we would make something for
Sports Illustrated… Kate Upton... Oops, there went that
three hundred grand.
The future of Dutch Digital Design? I don’t think that
we’ll ever really get our own identity like Dutch Design
has – digital design is just too international for that. What we can do, though,
is to think very seriously about how to train and keep more home-grown
design talent.
Final word Keep ghting for the work that you yourself want to make.
Among clients, but also within your own agency. Never forget why you
started doing this. That’s when your best work comes out.
www.achtung.nl

‘WERKELIJK RISICO
DRAGEN’
‘ASSUME REAL RISKS’
HARALD DUNNINK, MOMKAI
Harald Dunnink is oprichter en creative director van Momkai
(‘wij ontwikkelen innovatieve digitale projecten en merken die
werkelijk inspireren en interactie bieden’) en lid van de
redactieraad van deze Creatie over Dutch Digital Design.
Harald Dunnink is founder and creative director of Momkai (‘we develop
innovative digital projects and brands that truly inspire and offer interaction’)
and member of the editorial board of this Creatie on Dutch Digital Design.
What we are specifi cally working on is on the one hand, our own
projects, in which we are co-proprietor, like the journalism platform De
Correspondent or electronics brand Lowdi, and on the other, working for
strong brands like Red Bull and Bugaboo, for which we do digital strategy
and develop platforms and branding.
This initiative is important to us because we need to be seen more
outside of our national borders. We have to understand that there is both
beauty and economic value in what is being designed
digitally right here. We see this as a logical
consequence of a rock-solid tradition of Dutch design,
that always succeeds in weaving clarity, pragmatism
and aesthetics in extraordinary ways. This initiative
should set as its most important goal raising attention
to these aspects among policymakers and clients.
of €300,000... thanks to the crowdfunding success
of De Correspondent, we’re very happy to say that this
‘WE NEED TO BE
SEEN MORE OUTSIDE
OF OUR NATIONAL
is no longer a fantasy for us, and we are now applying this kind of budget
towards making (and redeveloping) what we’ve wanted for so long: a podium
for stories and writers who deserve the spotlight.
Where do you see the future of Dutch Digital Design? I see a bright
future. It always takes a little while before we as a community recognise
the developments that are going on, but once we see them, we as the
Netherlands are de nitely a society that looks after its cultural heritage and
promotes it to a broad and international audience.
Final word There is no bigger statement than assuming real risks.
creatie 19
Wij houden ons specifi ek bezig met enerzijds eigen projecten waar
we zelf in mee-ondernemen, zoals journalistiek platform De Correspon-dent
en elektronicamerk Lowdi - anderzijds werken we voor sterke mer-ken,
zoals Red Bull en Bugaboo, waarbij we aan de digitale strategie wer-ken
en waarvoor we platformen en branding ontwikkelen.
Dit initiatief is belangrijk voor ons omdat we over de landgrenzen
meer getoond worden. We moeten beseffen dat er hier schoonheid én
economische waarde zit in wat er digitaal wordt ont-worpen.
Dat we zien dat dit een logisch gevolg is van
een ijzersterke traditie van het Nederlands ontwerp,
die helderheid, zakelijkheid en esthetiek altijd zo bij-zonder
weet te verbinden. Dit initiatief zou als belang-rijkste
doel mogen hebben om deze aspecten meer
onder de aandacht te brengen bij beleidsmakers en
opdrachtgevers.
Stel dat je het on-Nederlandse budget van 3 ton
krijgt … dankzij het crowdfund succes van De Cor-respondent
is dit voor ons gelukkig geen fantasie meer en kunnen we met
dergelijke budgetten maken (en doorontwikkelen) wat we al zo lang wens-ten:
een podium voor verhalen en schrijvers die de spotlight verdienen.
Hoe zie je de toekomst van Dutch Digital Design? Die zie ik zonnig in.
Het duurt altijd een tijd voor we als gemeenschap erkennen welke ontwik-kelingen
gaande zijn, maar als die eenmaal onderkend worden zijn we als
Nederland juist een maatschappij die haar culturele erfenis goed beschermt
en bij een breed en internationaal publiek onder de aandacht brengt.
Tot slot Geen groter statement dan werkelijk risico dragen.
BORDERS‘
www.momkai.com
l e a d e r s

Jong digitaal talent gezocht
Wie afzwemt krijgt een iPhone en binnenkort moeten gezinnen zonder tablet zich bij de kinder-rechter
verantwoorden. Toch is de aanwas van jong digitaal talent schrikbarend dun. Creatieve
bureaus in de digitale sector hebben de grootste moeite met het vinden van geschikte mensen,
zo blijkt uit een rondvraag langs Nederlandse bureaus. Wesley ter Haar van MediaMonks pleit
voor een structurele oplossing.
20 creatie
Wanted:
Young Digital Talent
We live in a time where kids routinely receive iPhones as a reward for passing their rst swimming
test, and there will no doubt come a day when Dutch families that don’t own a tablet will have to
fear being reported to child protection services. So why is the current crop of young Dutch digital
talent so slim? As a recent survey of seven domestic agencies reveals, creative players in the
digital media industry are nding it a big challenge to recruit quali ed professionals.
Wesley ter Haar from MediaMonks pleads for a permanent solution.
#durftevragen
#daretoask

creatie 21
tekst / text Wesley ter Haar (MediaMonks)
beeld / imagery LUST, Den Haag / The Hague, LostFound, 2009
t a l e n t
Op de portfolio-avonden van JongeHonden – het of ine por-taal
van de creatieve industrie – kom je soms geen laptop of
tablet tegen. Het lijkt alsof digitaal design en denken jonge
creatieven nauwelijks bezighoudt. Waarom een app ontwer-pen
als je de zoveelste ‘plaatje-praatje-advertentie’ in een bill-board
kan photoshoppen? Onze generatie ‘digital natives’
staat niet voor een revolutie. Geen directories maar mappen,
liever een Leeuw dan een Wereld Wijde Webby. Een jaar lang
sparen voor biertjes in Cannes heeft nog altijd de voorkeur
boven de betaalbare barbecue in Austin.
Toch is het niet zo dat jonge ontwerpers helemaal niets van
digitaal moeten hebben. Maar veel studenten hebben tijdens
hun opleiding nauwelijks aandacht aan (up-to-date) digitale
vaardigheden besteed. Met als gevolg dat dit zich niet ver-taalt
naar de digitale werkvloer, zo is de ervaring van veel
bureaus. Te weinig diepgang in de kennis en kunde, en vaak
ook niet de interesse om zich het vak volledig eigen te ma-ken,
zo blijkt.
Uitlaatklep
Dutch Design is een internationaal begrip, maar op het ge-bied
van digitaal design hebben we naam noch faam. Twee
jaar geleden hebben wij dit probleem aangekaart in een wat
recalcitrante presentatie tijdens de Dutch Design Week. Nota
bene de eerste editie waarin in actieve rol was weggelegd
voor digitaal…
Destijds was het vooral een uitlaatklep; een keynote-kadaster
van de problemen waar we bij MediaMonks tegenaan liepen.
Het bleef een preek voor eigen parochie. Bureau na bureau
bleek te kampen met een gat tussen theorie – de creatieve
(media)opleidingen – en praktijk. Zoals Nik Nieuwenhuis
(Code d’Azur) terecht opmerkt is het te gek voor woorden
dat hele curricula nog zijn ingericht voor het ontwerpen van
printadvertenties. Digitaal design is zoveel meer dan alleen
ontwerp; we zoeken mensen die kunnen (en willen) nadenken
over interactie en animatie, ows en functie snappen en reso-luties
hebben ingeruild voor pixels.
Digitaal design wordt op dit moment vooral in de praktijk ge-leerd.
Zelfs de beste designstudenten beschikken niet over
de kwaliteiten die nodig zijn om in te stappen. Uit een rond-vraag
van Bert Hagendoorn onder bureaus komt naar voren
dat slechts een handjevol studenten aan de verwachting van
de digitale bureaus voldoet. Volgens Max Pinas van Tam Tam
heeft zelfs de allerbeste leerling dikwijls ‘geen idee’ als het
op digitaal aankomt. En ook andere bureaus spreken over
‘één écht talent’ per jaar; een schamele score voor een land
met een van de hoogste internetpenetraties in de wereld.
Did you know you can spend an entire evening at one of the
portfolio events organised by the Dutch Young Creatives, or
JongeHonden – the of ine platform for new blood looking to
break into the creative industry – without spotting a single
laptop or tablet? You’d be forgiven for thinking that young cre-atives
simply don’t care about digital design and digital con-cepts.
Why go to the trouble of designing an app when you
can simply Photoshop another run-of-the-mill ‘image-and-slo-gan
ad’ for use on a billboard?
It looks like, paradoxically, our generation of digital natives
are embracing the status quo rather than hailing the revoluti-on.
Snubbing electronic directories in favour of physical fol-ders,
they’d rather nab a Lion than a Webby Award. Saving
all year to live it up in Cannes for a couple of nights is obvi-ously
more appealing to them than chowing down on ribs at
a barbecue in Austin.
Of course young designers have not completely turned their
backs on digital media. But the fact is that many students
barely scrape the digital surface during their college or uni-versity
degree, as a result of which – many ad agencies are
nding – most job applicants simply don’t have the skills nee-ded
for the digital workplace. They lack the in-depth know-ledge
and expertise required, and more often than not they
lack the interest to develop true mastery of the eld.
Space to vent
While Dutch Design is celebrated the world over, when it co-mes
to digital design, we are hopeless underachievers. We
addressed this problem two years ago in a somewhat icono-clastic
presentation during Dutch Design Week – the rst editi-on
of this event in which digital media played a signi cant role.
At the time, we were mainly looking for a place to vent: the
event gave us the opportunity to deliver a ‘woe-is-me-note’
address lamenting the problems we were running into at Me-diaMonks.
It turned out we were preaching to the choir. Other
agencies knew only too well what we were talking about: they
all bemoaned the gap between theory – creative (media-rela-ted)
education courses – and practice.
As Code d’Azur’s Nik Nieuwenhuijs rightly notes, it’s sheer
madness that entire curriculums continue to be devoted exclu-sively
to print advertising design, with digital barely getting a
look in. Digital design involves so much more than design al-one:
we’re looking for people who can – and want to – think
about interaction and animation; who understand ows and
functions and who have traded resolutions for pixels.

22 creatie
Een bijkomend probleem is het ‘Eredivisiesyndroom’. De ta-lenten
die uitgroeien tot vaste waarde, vertrekken kort daar-na
naar het buitenland. Max Pinas heeft het over eenrich-tingsverkeer:
talenten willen overal heen, behalve naar
Nederland. Dat Nederland niet wordt gerekend tot de digitale
top heeft directe gevolgen voor de binnenlandse markt. Inter-nationale
erkenning gaat niet om naam en prestige maar sim-pelweg
om lijfsbehoud; als gevolg van deze situatie verliezen
we zowel werk als mensen aan het buitenland.
Naar eigen schatting lopen Nederlandse digitale bureaus mil-joenen
euro’s per jaar mis. Meerdere bureaus hebben het over
onnodig verloren pitches door een gebrek aan digitaal vakman-schap
onder first-jobs. Het is een nijpend probleem waar we
veel te vaak tegenaan lopen: ideeën zonder interactie en de-signs
zonder digitaal bestaansrecht. Het intern opleiden van
mensen is te duur en dus niet de oplossing. De stap van gra-fisch
naar digitaal ontwerper lijkt klein, maar kost bureaus al
gauw 50k of meer. En dat voor een functie waarin het verloop
schrikbarend hoog is, met meer af- dan aanhakers.
Ambitie
Maar er is hoop. Het gebrek aan jong digitaal talent ligt na-melijk
niet aan het creatieve potentieel van de studenten,
noch aan hun affiniteit met digitale media. Volgens de mees-te
bureaus is het met name een gebrek aan ervaring. Oplei-dingen
worden (deels afgedwongen door het Rijk, red.) zo
breed ingestoken dat studenten de diepgang missen die no-dig
is om zonder een overdaad aan begeleiding aan de slag
te gaan. Je wordt ergens goed in door het veel (na) te doen,
je moet door de modder gaan, volgens Roel Faulhaber (Digi-tas
LBi); maken, maken, maken en op je bek gaan.
Wat we dus nodig hebben, is een aanvullende topopleiding
van niveau, volledig gericht op digitaal design. Kijk naar lan-den
als Frankrijk en Zweden. Die leveren de ene na de ande-re
digitale designtopper af. Opleidingsinstituten als Hyper Is-land
en het Instituut voor Internet en Multimedia in Parijs
bieden een curriculum aan dat studenten klaarstoomt voor
de digitale arbeidsmarkt. Studenten werken daar aan portfo-liowaardige
opdrachten, die als wapenfeit gepresenteerd kun-nen
worden aan werkgevers.
Met onze opleidingsinstituten, stimuleringsfondsen en aanmoe-digingsprijzen
zijn we er nog niet in geslaagd om het kwalita-
As it happens, kids currently tend to learn digital design
mostly in the workplace. By all accounts, even the top design
graduates are not up to scratch. An informal survey conduc-ted
by Bert Hagendoorn reveals that only a handful of stu-dents
meet the expectations of the digital media agencies.
According to Tam Tam’s Max Pinas, even students who gra-duated
top of their class in many cases still don’t have a clue
when it comes to digital media. Other agencies report co-ming
across only ‘one real talent’ each year – slim pickings
for a country with one of the world’s highest internet penetra-tion
rates.
An additional problem is what we refer to as ‘Premier League
syndrome’: the talented young professionals who do manage
to maximise their potential soon end up leaving the country
for greener, international pastures.
According to Max Pinas, this job market is a one-way street:
talented people in the advertising industry are willing to
work anywhere – except the Netherlands. The fact that this
country is not considered part of the global digital elite has
a direct impact on the domestic market. International re-cognition
is not about prestige and notoriety, but simply
about self-preservation: we’re losing both jobs and talent to
other countries.
By their own estimate, Dutch digital media agencies are los-ing
out on millions of euros every year. Several agencies talk
about unnecessarily losing pitches due to a lack of digital
know-how among entry-level workers. It’s a serious problem
we encounter time and again: young designers come up with
ideas that involve no real interactive component and designs
that score zero in a digital context. Providing in-house trai-ning
is expensive, making it far from an ideal solution. Alt-hough
the step from graphic designer to digital designer may
seem small, the training involved can easily set an agency
back 50K or more. And we’re talking about a profession with
a sky-high turnover rate, with far more people opting out than
signing up.
Ambition
And yet there’s hope: the dearth of young digital talent is not
about the creative potential of the students themselves or an
indifference to digital media on their part. In fact, the reason
most frequently cited by agencies is a lack of experience.
Courses cover so much territory (partly because of govern-ment
restrictions, ed.) that students often lack the depth to
get started in their new jobs without being coddled every
step of the way. Practice makes perfect – according to Digi-tas
LBi’s Roel Faulhaber, you need to get your hands dirty
first. Create, create, create – and don’t be afraid to fail along
the way.
What we need, then, is a high-quality training programme de-voted
to digital design. Countries such as France and Swe-den
are churning out digital design talent on a conveyor belt:
higher education institutions like Hyper Island and the Paris-based
Institute for Internet and Multimedia offer curriculums
that fully prepare students for the digital job market. Stu-dents
at those schools work on assignments they’ll be able
to use in their portfolios and present to prospective employ-ers
as proof of the strength of their work.
For all the range of our higher education institutions, and all
our financial incentives and start-up awards, we still haven’t
managed to bridge the quality gap. We intend to change this
Wesley ter Haar (MediaMonks)

creatie 23
by launching a new additional programme initiated by Dutch
digital media agencies. Our goal: becoming not only the best
elite training programme for digital concept and design in the
Netherlands, but one of the very best worldwide. See the box
to nd out how we intend to achieve this goal.
tieve gat te dichten. Met een door de digitale bureaus geïniti-eerde
topopleiding, een initiatief van de industrie zelf, kunnen
we daar iets aan doen. Door verantwoordelijkheid te nemen, in
de hoop dat bestaande opleidingen en de overheid ook mee-doen,
willen we daar verandering in brengen. De ambitie: niet
alleen de beste topopleiding voor digital concept en design
van Nederland worden, maar ook een van de beste ter wereld!
Hoe we te werk willen gaan, lees je in het kader.
Nieuwe topopleiding
Na het statement in 2012 van MediaMonks op het PIBN-event bij
Dutch Design Week, organiseerde Bert Hagendoorn een aantal
bijeenkomsten met bureaus, waarin duidelijk werd dat educatie de
meest urgente gezamenlijke uitdaging was. Er werd een kernteam
gevormd van Victor Knaap (MediaMonks), Paul Manuel (Tam Tam),
Bert Hagendoorn en Hennie van Velzen (SpinAwards) die met behulp
van een kleine nanciële bijdrage van de bureaus een onderzoek
startte bij opleidingen, bureaus, opdrachtgevers en jong talent. De
ambitie: de beste topopleiding voor digital concept en design van
Nederland (tevens een van de beste internationaal) opzetten: 1 jaar
fulltime, combinatie werken en studeren, internationaal toegang,
Engels als voertaal, niveau van master (geen accreditatie), studeren
in groepsverband, voornamelijk best in class met een focus op op-leiden.
Begin van dit jaar werd de tweede fase in gegaan, waarbij
het traject is overgenomen door specialist Matthijs Leendertse (ELM
Concepts / Erasmus Universiteit). Matthijs in momenteel bezig met
het opstellen van een onderzoeksverslag, waar eerst de exacte be-hoefte
van de bureaus en potentiële studenten in kaart wordt ge-bracht,
bekeken wordt welke brancheorganisaties en opleidingsin-stellingen
kunnen participeren, literatuuronderzoek en casestudies
van internationale initiatieven wordt betrokken en bekeken wordt op
welke subsidies ingezet kan worden. Daarna volgt een presentatie
van de voorlopige bevindingen aan bureaus, de publicatie van het
rapport en een roadshow bij mogelijke partners en nanciers. Ver-volgens
kan er subsidie aangevraagd worden en is het de bedoeling
dat de opleiding gerealiseerd wordt.
Wanneer je vragen hebt of interessante info die hieraan kan bijdra-gen,
kun je dit sturen aan matthijs@elmconcepts.com
New elite programme
After MediaMonks had its say at the 2012 PIBN event held during
Dutch Design Week, Bert Hagendoorn organised a series of mee-tings
with agencies, which made it clear that education was the most
pressing challenge facing the industry. A core team was set up inclu-ding
MediaMonks’ Victor Knaap, Tam Tam’s Paul Manuel and Hennie
van Velzen of SpinAwards, along with Hagendoorn. With a modest
budget provided by the agencies, they launched a survey among hi-gher
education institutions, ad agencies, clients and talented young
professionals. Their goal: to establish the best elite programme for
digital concept and design in the Netherlands (as well as one of the
best in the world). This would be a full-time, one-year (non-accredited)
Master’s programme offering a combination of work and study, with
international access, English as the language of instruction, and a
seminar teaching style – mainly best-in-class with a vocational empha-sis.
The second phase of the programme began early this year, run
by specialist Matthijs Leendertse of ELM Concepts / Erasmus Univer-sity.
Matthijs is currently preparing a research report which rst iden-ti
es the exact need of agencies and potential students, examines
what professional associations and higher education institutions are
eligible and able to participate, includes a literature review and case
studies of international initiatives, as well as considering for what
type of funding the programme might be eligible.
The preliminary ndings of the study will go on to be presented to
agencies, followed by the publication of the report and a road show
bringing the ndings to the of ces of potential partners and nan-ciers.
A grant application can then be submitted, after which the pro-gramme
– ngers crossed – will nally become a reality.
If you have any questions or interesting information to contribute,
please send an e-mail to matthijs@elmconcepts.com.

tekst / text Peter van der Klugt
Hollandse
interface-revolutionair
Toen Apple even helemaal niet zo hip was, bood Steve Jobs hem een baan aan. Hij
twijfelde. Toch koos Bas Ording voor Apple en werd er een van de meest succesvolle
interfacedesigners. Na vijftien jaar stapte hij op. De toekomst? ‘Er gebeurt nog
steeds heel veel in de Valley.’
24 creatie
Interface revolutionary
from The Netherlands
Back when Apple wasn’t quite so hip, Steve Jobs offered him a job. He hesi-tated.
But Bas Ording eventually took the job, and went on to become one
of the world’s most successful interface designers. After fteen years, he
walked away. And the future? ‘There’s still a whole lot going on in the Valley.’
Het glijdende schaal-effect van Ording / Genie by Ording

creatie 25
Het bekende dock vergrotingseffect / Dock magnification effect
Hoe kwam je bij Apple binnen?
‘Ik was in 1995 al een keer als student met een tripje van de
HKU naar Silicon Valley geweest, en dat was echt van...
wow! Je voelde dat er van alles gaande was. Dus na de oplei-ding
ben ik als freelancer teruggegaan en via een docent van
de HKU, Dick Rijken, kreeg ik een introductie bij Apple om
wat dingetjes te laten zien. Kleine demootjes, interactieve
voorbeeldjes, een paar leuke oplossingen voor kleine interfa-ceprobleempjes.
En dat vonden ze wel interessant.’
En dat was in ...?
‘...In 1998. Maar Apple was helemaal niet zo top toen en ik
had eigenlijk meer zin in een ander bedrijf, MetaCreations.
Daar waren ze erg bezig met interface design, heel spannend.
Maar ik was de deur nog niet uit bij Apple of er lag al een mail-tje
of ik nog ’s een-op-een met mensen uit het interfaceteam
wilde komen praten. En aan het eind van die dag zei de mana-ger:
“Steve wil je zien!” Dus ik naar de boardroom op de vierde
etage en daar stond midden in die kamer een iMac! De eerste
die ik in het echt zag, want hij was nog niet uit. Dat was toch
wel wat. Dus ik heb op die iMac mijn demootjes nog ’s laten
draaien en Steve zei van sommige dingetjes dat hij het cool
vond. En van andere dingetjes dat hij het niks vond.’
Direct na het gesprek met Jobs kreeg Bas Ording een baan
bij Apple aangeboden en belde hij MetaCreations af. Of dat
de goede keuze was wist hij toen niet, inmiddels wel. Het
veelbelovende MetaCreations ging binnen een paar jaar min
of meer in rook op, Apple stond aan het begin van een onge-kende
bloeiperiode.
Ording bemoeide zich de eerste jaren vooral met Mac OS X
binnen het interfaceteam, en dat leidde bijvoorbeeld tot het
bekende dock vergrotingseffect dat op zijn naam staat, net
als een aantal andere ‘knopjes’ en ‘windowtjes’.
‘Allemaal van die dingen die je nu als gebruiker volstrekt nor-maal
vindt maar die het toen niet waren. Een animatie hier,
een pulserende OK-knop daar. Heel gaaf om te maken en
Steve ging er helemaal voor, dat was geweldig. We zaten
echt in een ow. Elke week of twee weken met demootjes
d u t c h a b r o a d
How did you end up at Apple?
‘Back in 1995, I had already been out to Silicon Valley as a
student, on a trip with the HKU (University of the Arts
Utrecht), and I was just like… wow! You just felt like every-thing
was happening there. After I nished school I went back
there with the intention to do a freelance project, and then
through one of the teachers at HKU, Dick Rijken, I got a chan-ce
to show some things over at Apple. Just little demos, in-teractive
examples, a couple of neat solutions for minor in-terface
problems. And they were really interested.’
And that was in...?
‘...In 1998. But back then, Apple wasn’t at all what it is today,
and I was actually more interested in this other company, Me-taCreations.
They were really doing exciting things with inter-face
design. But before I had even got out the door after doing
my presentation at Apple, I had an e-mail asking me whether
I’d like to maybe have some one-on-one meetings with people
on the interface team. And at the end of that day, the manager
goes: “Steve wants to see you!” So there I am, off to the
boardroom on the fourth oor, and there in the middle of the
room is an iMac! The rst one I ever saw in real life, because it
hadn’t even come out yet. So that was quite something. So I
ran my little demos on that iMac, and there were some things
that Steve said he thought were really cool. And then there
were other things that he didn’t like at all.’
Immediately after that meeting with Jobs, Bas Ording was
offered a job at Apple, and he called MetaCreations to decli-ne
their offer. At the time, he didn’t know whether he was ma-king
the right decision. He does now. The then very pro-mising
MetaCreations more or less went down in ames
within a couple of years, just as Apple was at the start of an
era of unprecedented success.
In the early years on the interface team, Ording primarily wor-ked
on Mac OS X. That work led to things like the now-famous
dock magnication effect – registered in Ording’s name, as
are many of the little touches on the ‘buttons’ and ‘windows’.
‘All those things that as a user today you absolutely take for

26 creatie
naar Steve, die ging er dan mee naar de programmeurs en
die vonden dat dan best ingewikkeld om te maken. Maar Ste-ve
douwde dan echt door. Heel tof!’
Ergens in 2003 kwam toen de volgende stap:
touch screen.
‘Steve wilde een “glasplaatje” (een tablet) waar je je e-mail op
kan lezen, en waarop je met meerdere vingers dingen kon
doen. En dan met een lichte aanraking en niet zoals bij een
pinautomaat waar je harder moet duwen.
‘Dat was een revolutie op zich. De eerste demo’s moesten
we met een projector op een multitouchpad projecteren.
Doorzichtige multitouch-technologie bestond toen nog niet.
‘En wat later, op een goede dag begin 2005, belde Steve en
zei: “We’re gonna do a phone”. Hij vroeg of ik een interactie-ve
demo kon maken waarmee je door een lijstje namen kan
scrollen, zodat je iemand kan kiezen om te bellen.’
Belangrijke claim to fame van Bas Ording in de ontwikkeling
van de iPhone is het subtiele bounce back-effect tijdens het
scrollen door een screen. Hij denkt dat dit soort subtiele toe-voegingen
een van de redenen is waarom het zo goed klikte
met Steve Jobs.
‘Mijn stijl heeft Steve altijd erg aangesproken. Hij hield van
dynamiek, maar ook van een bepaalde eenvoud. Het moest
toegankelijk zijn, vriendelijk ook. Leuk maar functioneel. En
daar ben ik goed in, vind ik ook leuk. Die kleine details, dat
het net even wat lekkerder beweegt allemaal. Zodat je als
gebruiker aan het scrollen bent en onwillekeurig denkt: hé,
wat grappig. En het dan nog een keer doet. Haha, snap je?’
Je bent vorig jaar opgestapt bij Apple. Waarom?
‘Daar waren een paar redenen voor. Met de dood van Steve
is er toch een bepaalde periode afgesloten, althans voor mij.
We waren geen vrienden in de zin van dat we bij elkaar over
de vloer kwamen, maar we hadden wel een heel goede werk-relatie.
Dat mis je. En dan realiseer je je ook dat het vijftien
jaar heel hard werken is geweest. De druk is altijd hoog, de
verwachtingen zijn hoog, er staat toch altijd veel spanning op
wat je doet.’
Een bijkomende reden voor zijn vertrek had te maken met de
vele patenten die Ording op zijn naam heeft staan. ‘In eerste
Bas Ording
granted, but they didn’t exist back then. A little animation here,
a pulsing OK button there… It was awesome to make these
things, and Steve totally went for them, it was great. We really
had a ow going. Every week or two, I did a few little demos
for Steve, and he would take it to the programmers, and they
always thought it was pretty complicated to develop. But Ste-ve
would always push it through. Totally awesome!’
Then, somewhere around 2003, came the next
step: the touchscreen.
‘Steve really wanted a “sheet of glass” (a tablet) where you can
read your email on and that you could operate using multiple
ngers. And do all of this with just a light touch, not like on tho-se
touchscreens on ATMs that you really have to push hard.
‘That was a revolution in itself. We did the rst demos using a
projector on a multi-touchpad. Translucent multi-touch tech-nology
didn’t exist at that point.
‘And then a little later, one ne day in early 2005, Steve
called and said: “We’re gonna do a phone”. So he asked
whether I could pull off an interactive demo where you could
scroll down a list of names to select someone to call.’
One of Bas Ording’s biggest claims to fame in the develop-ment
of the iPhone is the subtle bounce-back effect you get
when you scroll down a screen. He thinks that it’s this kind of
subtle addition that made things click so well between him
and Steve Jobs.
‘My style always really spoke to Steve. He loved dynamics,
but at the same time, a certain simplicity. It had to be acces-sible,
but also friendly. Fun, but functional. And that’s some-thing
I’m very good at, that’s what I like too. The little details,
that it all moves just a little bit cooler. So that the user is sit-ting
there scrolling and can’t help thinking: hey, check that
out. And does it again. Haha, get it?’
Last year you left Apple. Why?
‘There were a couple of reasons. When Steve died, it was real-ly
the end of an era, at least for me. It’s not that we were
friends, like, we didn’t hang out together or anything, but we
did have a really good working relationship. And you miss that.
And that also makes you realise that it has been fteen years
of working at out. The pressure is always high, the expectati-ons
are high, there’s always a lot riding on what you’re doing.’

creatie 27
instantie ben je daar blij mee, het geeft toch een erkenning.
Maar ik werd steeds minder blij toen al die rechtszaken kwa-men
tussen Apple en Samsung en Nokia en HTC en noem
maar op. Ik zat de laatste jaren vaker in de rechtszaal dan
dat ik aan het werk was.’
De patentenstrijd leveren miljoenen op voor advocaten en
veel minder voor de bedenkers, mensen als Bas Ording.
Toch is hij via opties en bonussen voldoende beloond om het
even wat rustiger aan te kunnen doen.‘Ik ben nu al een tijdje
de garage aan het opruimen en wat aan het rommelen. Ik
praat weer ’s bij met iedereen, er is genoeg te doen hier in
San Francisco.’
Ook voor jonge ontwerpers uit Nederland?
‘O ja, zeker. Er gebeurt nog steeds heel veel in de Valley.
Echt golden opportunities, ik kan het iedereen aanraden. Er
zitten hier een paar Nederlanders die goed bezig zijn. Marcel
van Os zit nog bij Apple. Remon Tijssen bij Adobe.
‘Er zijn relatief weinig mensen die echt goed zijn in dynamisch
interfacedesign. En Nederlanders doen het dan niet slecht. Je
herkent ook wel een bepaald soort benadering die wij hebben.
Een soort nuchterheid, praktisch denken, logica. En dat zie je
wel terug. Maar er loopt hier ook een briljante Canadees rond,
hoor. En Mike Matas, die Paper voor Facebook ontwierp, echt
een goede, dat is gewoon een Amerikaan.
‘De toekomst van interfacedesign? Dzjeee... Dingen verande-ren
echt heel snel. Als je ziet in hoe korte tijd zo’n iPhone tot
stand is gekomen en hoe gewoon dat nu alweer is.... En de
iPad net zo! Dus er zal over een paar jaar zeker weer iets
heel nieuws zijn. Iets in de sfeer van Google Glass, de weara-bles.
Dat kan weer een heel nieuwe revolutie worden.’
En voor jezelf al plannen?
‘Ik heb nog even geen haast, maar wat ik wel een heel inte-ressant
bedrijf vind is Tesla, die nieuwe auto. Dat dashboard
wat één groot touchscreen is! Heel nieuw en heel interessant!
Another reason for his departure had to do with the many pa-tents
that Ording has to his name. ‘On the face of it, of
course that makes you very proud, it does give you a kind of
recognition. But I was a lot less happy when all those laws-uits
came along between Apple and Samsung, and Nokia,
and HTC, and on, and on, and on. In the last couple of years
I was in court more than I was at my desk.’
The patent wars made millions for lawyers, but not nearly so
much for the visionaries like Bas Ording. That said, between
his stock options and bonuses, he has earned enough to
take it a little easier for a while. ‘Well, I’ve been cleaning out
the garage, you know, just messing around. Catching up with
everybody. There’s enough to do here in San Francisco.’
Even for young designers from the Netherlands?
‘Oh yeah, definitely. There’s still a whole lot going on in the
Valley. Real golden opportunities. I can recommend it to eve-ryone.
There are a few Dutch people out here who are doing
great things. Marcel van Os is still at Apple. Remon Tijssen
over at Adobe.
There are not many people who are really good at dynamic
interface design. So the Dutch are not doing too bad at all.
You really do see that certain type of approach we have. A
kind of down-to-earthness, practical thinking, logic. And you
see it in the product. But there’s also this Canadian genius
out here too. And Mike Matas, who developed Paper for
Facebook, really a great designer, and he’s an American.
The future of interface design? Gee... Things change so fast.
Really, really fast. When you see how fast something like the
iPhone comes along and how fast it becomes normal… and
it’s the same with the iPad! So I’m absolutely sure in a couple
of years it will be something else totally new. Something
going in a direction like Google Glass, the wearables. That
could really be the next big revolution.’
As for yourself, do you have any plans?
‘I’m not in a hurry right now, but one company I do find very
interesting is Tesla, that new car. That dashboard, which is
just one giant touchscreen? Very new and very interesting!’
‘Ik zat de laatste jaren vaker in
de rechtszaal dan dat ik aan het
werk was’
‘In the last couple of years I was in court
more than I was at my desk.’

Meer succesvolle Nederlanders
in het buitenland
More successful Dutch
digital designers abroad
Folkert Gorter, Cargo
Interface designer Folkert Gorter woont sinds z’n
28ste in Los Angeles. In 2009 lanceerde hij het per-sonal
publishing-platform Cargo, dat via een bijna
onzichtbare interface getalenteerde individuen de
technische middelen biedt hun werk met haast
speels gemak en in ‘eigen’ stijl te publiceren op het
web. Sinds Cargo begon, komen er honderden ver-zoeken
per dag binnen om tot het platform en net-werk
te worden toegelaten. Die worden lang niet
allemaal ingewilligd, en ook een overnamebod van
een Silicon Valley-gigant is al meerdere keren vrien-delijk
maar resoluut afgewimpeld. Samen met part-ners
heeft Gorter nu 12 mensen in dienst om de
wereldwijde Cargo-gemeenschap van honderddui-zenden
overwegend creative professionals en veelal
betalende leden de juiste functionaliteit te bieden.
Sinds een jaar werkt Gorter aan een nieuw project,
‘Observatory’, een nieuwe methode van beelden ‘le-zen’,
selecteren en publiceren in de browser; een
interface die breekt met de eindeloze afdaling van
de verticale scroll.
28 creatie
Folkert Gorter, Cargo
Interface Designer Folkert Gorter has been living in
Los Angeles since the age of 28. In 2009, he laun-ched
the personal publishing platform Cargo, which
offers talented individuals a nearly invisible interface,
allowing creatives to publish their work in their ‘own’
style with almost playful ease. Since Cargo was laun-ched,
the platform has received hundreds of re-quests
per day for space on the platform and ac-cess
to the network. Not all such requests are
granted, by any means, and Gorter is also selective
in other ways: a takeover bid by one Silicon Valley gi-ant
has already been graciously but resolutely de-clined
more than once. He and his partners now em-ploy
12 people, who make sure that the worldwide
Cargo community, consisting of hundreds of
thousands of largely creative professionals (most of
them paying members) continually have access to
the functionality they need. For the past year Gorter
has been working on a new project, ‘Observatory’, a
new method of ‘reading’, selecting and publishing in
the browser. An interface that abandons the familiar
endless descent of the vertical scroll.
tekst / text Adam Eeuwens
Digitale designers uit Nederland spelen vooral in de Verenigde Staten een belangrijke
rol als het gaat om user experience en no-nonsense user interface design.
Digital designers from the Netherlands are a force to be reckoned
with in the United States when it comes to user experience and
no-nonsense user interface design.

Irene Pereyra, Fantasy Interactive
Irene Pereyra works in New York as a user experi-ence
designer for Fantasy Interactive. ‘Good design
is invisible’ is her motto. Her proudest achievement:
the redesign of the electronic version of USA Today
– America’s last national newspaper, with 6.6 million
readers, generally seen as a successful translation
of the short and to the point style of the paper versi-on
into a custom-designed experience on web, ta-blet
and mobile (arguably, an even better reading
experience than the ‘real thing’). Born in Peru, grew
up in Amsterdam from age 6 to age 17, Pereyra
now leads the life of a workaholic in Brooklyn, in the
heart of the media capital of the world.
creatie 29
Sebastiaan de With, doubleTwist
Sebastiaan de With (25) is the same age as the
world wide web. He moved from Groningen to San
Francisco three years ago to work as a freelancer
for companies including Apple, where he designed
the iCloud icon. He is now Chief Creative Ofcer at
start-up company doubleTwist. The audio app of the
same name is the favourite of tens of millions of An-droid
users. Nearly 90,000 Google Play users have
also given it a ve-star rating. The player is universal-ly
praised for its crystal-clear interface and sleek de-sign,
without having one pixel too many. And the ex-tremely
popular Alarm Clock App has since recently
let users wake up to their favourite music. His Twit-ter
feed has 17,000 followers and on Flickr he re-ports
on the trips he takes on his motorcycle around
the Bay Area and to Yosemite with his wonderful wife
on his side and the world at his feet.
Remon Tijssen, Adobe
Bij Adobe in San Francisco is het sinds 2008 aan
Remon Tijssen (40) als Principal UX Designer om
toekomstmuziek te laten klinken. Hij ziet zelf zijn
werk als het maken van een nieuwe generatie ge-reedschap
voor creatieven. Daarvoor heeft hij de af-gelopen
twee jaar uitvoerige experimenten gedaan
en prototypes ontwikkeld om met onder meer arm-gebaren
holograsche data aan te sturen. Anderhalf
jaar werkte Tijssen als een soort startup met partner
Wired Magazine aan Project Context, waarbij op de
redactie grote digitale touchscreens aan elkaar zijn
gekoppeld, waarop het hele creatieve proces van
tekst tot beeld tot opmaak en advertenties samen-komt;
alles is in één oogopslag te zien en kan met
een ferme handbeweging veranderd en verbeterd
worden. Net als Bas Ording schrijft Tijssen inmiddels
het ene na het ander andere patent op zijn naam.
Remon Tijssen, Adobe
Remon Tijssen (40) has been Principal UX Designer
at Adobe in San Francisco since 2008. That makes
it his job to put the future in your hands today. Or, as
he describes it, to create the next generation of
tools for creatives. To do this, he’s been experimen-ting
heavily for the past two years, working with pro-totypes
he has developed to control holographic
data with arm gestures and other movements. For a
year and a half, Tijssen partnered with Wired Maga-zine
on Project Context, something of a start-up,
where they linked-up large digital touchscreens in the
editorial ofce, bringing the entire creative process
together, from text to image to layout and advertise-ments.
All can be seen at a glance, and anything can
be changed and improved with a resolute hand ge-sture.
Like Bas Ording, Tijssen now has an impressi-ve
list of patents to his name.
Irene Pereyra, Fantasy Interactive
Irene Pereyra werkt in New York als user experience
designer bij Fantasy Interactive. ‘Goed ontwerp zie je
niet’, is haar credo. Meest geroemde wapenfeit: het
redesign van de digitale USA Today - de laatste lan-delijke
krant, met 6,6 miljoen lezers dat alom wordt
gezien als een geslaagde vertaling van de korte en
krachtige stijl van de papieren versie naar een op
maat gemaakte, en zelfs betere leeservaring op
web, tablet en mobile. Geboren in Peru en van haar
zesde tot zeventiende gevormd in Amsterdam, leidt
Pereyra nu een ‘workaholic’ bestaan in Brooklyn,
middenin de mediastad van de wereld.
Sebastiaan de With, doubleTwist
Sebastiaan de With (25) is net zo oud als het wereld-wijde
web. Drie jaar geleden verkaste hij van Gronin-gen
naar San Francisco, waar hij freelance werkte
voor onder andere Apple (en het icoon van iCloud
ontwierp). Nu is hij Chief Creative Ofcer bij de star-tup
doubleTwist, waarvan de gelijknamige audio-app
de favoriet is van tientallen miljoenen Android-gebrui-kers.
Alom wordt de speler geroemd - en bijna
90.000 keer door gebruikers van Google Play met 5
sterren beloond - om de glasheldere interface en
strakke vormgeving, met geen pixel te veel. En met
de om zijn klassieke design enorm gewaardeerde
Alarm Clock App kunnen gebruikers zich sinds kort
laten wekken met hun favoriete muziek. Zijn Twitter-feed
wordt gevolgd door 17.000 mensen en op
Flickr doet hij verslag van de trips op z’n motor rond
de Bay Area en naar Yosemite, fantastische vrouw
aan zijn zijde, de wereld aan zijn voeten.
Over de auteur
Adam Eeuwens is schrijver, redacteur en strateeg. Adam is co-auteur
van het boek “False Flat, Why Dutch Design is so Good”, correspondent
voor het Nederlandse digitale lifestyle magazine Bright en schrijver van
de boeken Calligraffiti en Painter, over het werk van Niels Shoe Meulman.
Over de auteur
Adam Eeuwens is schrijver, redacteur en strateeg. Adam is co-auteur van
het boek “False Flat, Why Dutch Design is so Good”, correspondent voor
het Nederlandse digitale lifestyle magazine Bright en schrijver van de
boeken Calligraffiti en Painter, over het werk van Niels Shoe Meulman.

Creatie magazine, special on Dutch Digital Design

Creatie magazine, special on Dutch Digital Design

Recommandé

Recommandé

Contenu connexe

Similaire à Creatie magazine, special on Dutch Digital Design

Similaire à Creatie magazine, special on Dutch Digital Design (20)

Creatie magazine, special on Dutch Digital Design