La artista española más cotizada en el mundo del arte.

1. LITA CABELLUT
PINTORA ESPAÑOLA

2. Manuela Cabellut Castellvi, Lita Cabellut. Está considerada internacionalmente
como una de las personalidades más relevantes del arte del retrato contemporáneo.

3. Lita nació en Sariñena, un pequeño pueblo de Huesca. No
conoció a su padre y su madre, de etnia gitana, se dedicaba a la
prostitución. La abandonó con sólo tres meses dejándola con su
abuela en Barcelona. La anciana gitana la crió. Apenas fue a la
escuela. Sobrevivió a base de pedir limosna en la calle. La
Rambla y el mercado de la Boquería eran su espacio habitual. A
los 10 años su abuela murió y fue internada en un orfanato
donde fue adoptada a los 13 años por una familia catalana
acomodada. En esta nueva etapa de su vida, descubre el Museo
del Prado, admirando las obras de Velázquez, Goya, Ribera,
Rubens y Rembrandt. Así se inició su vocación.
En 1982, a los 19 años, Cabellut se mudó con sus padres a
Holanda donde estudió becada en la academia de arte Gerrit
Rietveld (1982-1984).
Durante estos años su trabajo se vio influenciado por los
grandes maestros holandeses y la artista desarrolló algunas de
las técnicas que se han convertido en su seña de identidad.

4. Cabellut pinta retratos fotorrealistas como una
variante del hiperrealismo. En sus cuadros
monumentales ha desarrollado una técnica
única con la que consigue aumentar el impacto
visual de sus obras y dar una calidad y una
textura inimitable a su trabajo, incorporando
técnicas de frescos tradicionales con
aplicaciones modernas de pintura al óleo que
deliberadamente rompen la belleza de sus
modelos imprimiendo la realidad del paso del
tiempo.
Sus cuadros se identifican también por la
utilización del craquelado, la superposición de
numerosas capas que surge de su obsesión por
darles piel a sus personajes.

5. Es una artista multidisciplinar que trabaja con
óleo sobre lienzo, dibujos en papel, escultura,
fotografía, poesía, poemas visuales y videos.
Lita Cabellut pinta su historia, su vida, sus
sentimientos, sus pasiones, sus delirios. Pinta
a través de un retrato anónimo su propio
retrato. Sus retratos son pequeños poemas
visuales siempre en gran formato y las telas
agrietadas.

6. Hoy en día, Lita Cabellut está considerada como
una pintora con un lenguaje pictórico único y sus
obras forman parte de colecciones en todo el
mundo: Nueva York, Dubai, Miami, Singapur, Hong
Kong, Barcelona, Londres, París, Venecia, Mónaco,
Seúl…
Esta pintora española vive en Holanda. En España
es muy poco conocida porque no se encuentra en
el llamado circuito, no está ni en galerías de arte ni
en museos.
Ha expuesto su obra en numerosos países y solo
una vez en su propio país (Fundación Antoni Vila
Casas, 2013), que al fin acogerá dos exposiciones
suyas en octubre de 2017, en Barcelona y La
Coruña.

7. Lita Cabellut es la artista española más cotizada
del mundo y sin embargo, en nuestro país nadie
la conoce. Nadie habla de ella. Pero solo hay
dos españoles que vendan más que Lita
Cabellut en subastas de todo el mundo: Juan
Muñoz y Miquel Barceló.
Después está ella, en el puesto 333, como la
única mujer de nuestro país en ese ‘top 500’ de
los artistas contemporáneos más cotizados del
planeta. Los famosos Antonio López o Jaume
Plensa ni siquiera aparecen en la lista que
publica cada año Artprice, referencia en el
mercado de subastas.

8. El trabajo artístico de Lita Cabellut se agrupa conceptualmente en colecciones o series de
pinturas: Frida, la Perla Negra (2010), Coco Chanel, Testimonio de Blanco y Negro (2011), Un
retrato del conocimiento humano (2012), Trilogía de la duda (2013), Lágrimas secas (2013),
Tulipán negro (2014), Blind Mirror (2015), Flores de coral, Color del rocío, Impulso, Flores de hada,
Payasos, Camarón de la Isla y El asedio de Corinto, entre otras.

9. Frida, La Perla Negra" (2010), rinde homenaje a la artista mexicana Frida Kahlo en la que
representa la vida de Khalo a la vez que incluye muchas de sus propias experiencias.

10. Frida Kalho. 650 x 975 mm. Frida Kalho. 3189 x 3543 mm. Frida Kalho. 585 x 595 mm.

11. Frida Kalho. 629 × 850 mm. Frida Kalho. 614 x 768 mm.

12. Frida Kalho. 650 x 975 mm. Frida Kalho. 3189 x 3543 mm.

13. Frida Kalho. 650 x 975 mm. Frida Kalho. 3189 x 3543 mm. Frida Kalho. 585 x 995 mm.

14. Frida Kalho. 720 x 936 mm.Frida Kalho. 780 x 1014 mm.

15. Coco Chanel, el testimonio de Blanco y Negro" (2011), una colección
que retrata a este icono de la moda a través de 35 retratos de gran escala.

16. Coco Chanel. 800 × 1080 mm. Coco Chanel. 620 x 778 mm.

17. Coco Chanel. 600 x 667 mm. Coco Chanel. 1024 × 1366 mm.

18. Coco Chanel. 700 x 910 mm. Coco Chanel. 1220 x 1592 mm.

20. Coco Chanel. 780 × 1093 mm.. Coco Chanel. 731 × 1024 mm.

21. La colección "Un retrato del conocimiento humano" (2012), sigue su trabajo previo con los retratos de algunos de los
iconos más influyentes del conocimiento en los últimos 150 años, incluyendo figuras como Stravinsky, Nureyev, Marie
Curie, Billie Holiday, Federico García Lorca, Rudolf Steiner y Sigmund Freud.
Billie Holiday
Federico
García Lorca.

22. Rudolf Steiner. Nureyev.

23. Ígor Stravinsky. Nikola Tesla.

24. Chaplin. 772 x 1000 mm.Chaplin.780 x 1014 mm.

25. Chaplin. El gran dictador. 831 x 1080 mm.Chaplin. 640 x 739 mm.

26. Franz Kafka. 972 × 108 mm. Pablo Neruda. 780 x 869 mm.

27. Sigmund Freud. 736 x 1030 mm. Gipsy. 732 x 1024 mm.

28. Marilyn Monroe. 180 x 975 mm. Marilyn Monroe. 972 x 1080 mm.

29. Einstein. 780 × 867 mm. Einstein. 780 x 901 mm.

30. Anne Frank. 972 x 1080 mm. Marie Curie. 600 x 840 mm.

31. Con la "Trilogía de la duda" una colección compuesta inspirada en pinturas de tipo tríptico sobre el poder, la
injusticia y la ignorancia, recibió al fin la atención de su España natal, así como en los Países Bajos.

32. Trilogía de la duda. 782 × 1080 mm. 4000 × 4000 mm.

33. Trilogía de la duda. 741 × 1024 mm. Trilogía de la duda. 741 x 1024 mm.

34. 831 × 1080 mm. 787 × 1024 mm.Trilogía de la duda. 4000 × 4000 mm.

35. Impresiones de Asia. 736 × 956 mm. Impresiones de Asia. 765 × 1080 mm.
La colección de
retratos
"Lágrimas secas"
(2013) expresa su
fascinación y
admiración por la
cultura asiática.

36. Lágrimas secas. Impresiones de Asia. 960 × 960 mm. Impresiones de Asia. 940 × 946 mm.

37. Lágrimas secas. Impresiones de Asia.

38. Lágrimas secas. Impresiones de Asia.

39. Lágrimas secas. Impresiones de Asia.

40. El tulipán negro. 736 × 920 mm.En la serie sobre el Siglo de Oro holandés titulado "El tulipán negro" (2014) se
inspiró en uno de los más famosos símbolos nacionales de los Países Bajos.

41. El tulipán negro. 731 × 1024 mm. El tulipán negro. 1024 x 1024 mm.

43. El tulipán negro. 960 × 960 mm. El tulipán negro. 736 x 736 mm.

44. El tulipán negro 819 x 1024 mm..

45. Johanna van Delft. 1080 x 1080 mm.Johanna van Delft. El tulipán negro. 819 x 1024 mm.

46. El tulipán negro. 864 x 960 mm.. El tulipán negro. 864 x 960 mm..

49. El tulipán negro.

50. Blind Mirror. Católico. 771 x 1080 mm. Cardenal. 736 x 846 mm.
En su colección
"Blind mirror"
(2015) exploró la
cultura y la religión
centrándose en
algunas de las
religiones más
influyentes que
han sido conocidas
por la humanidad.

51. Protestante. 732 x 1024 mm. Hinduísta. 732 x 1024 mm.

52. Serie Flores de coral. Coral Girl.

53. Flores de coral.

54. Flores de coral.

57. Vojtěch Adalbert Hynais. 985 × 1280 mm.Serie Retratos. Beatrix Potter. 600 x 840 mm.

58. Dulcinea. 600 x 785 mm.Dulcinea. 780 x 986 mm.

59. . Marlene Dietrich. 600 x 840 mm.Marlene Dietrich. 864 x 960 mm.

60. María Callas. 950 x 1331 mm. David Bowie. 900 x 1165 mm.

61. Don Quijote. 790 x 984 mm. Sancho Panza. 570 x 712 mm.

62. Don Quijote. 600 x 752 mm. Sancho Panza. 456 x 570 mm.

63. Madre Teresa.
720 × 960 mm. 600 x 750 mm.

64. Secreto detrás del velo. La edad, española. 864 x 1080 mm.

65. En la serie 'Color del rocío', Lita Cabellut combina la belleza tentadora
de la feminidad con el intuitivo efecto de color. Opera Gallery. Dubai.

66. Color del rocío. 2000 x 2000 mm.Color del rocío. 800 x 800 mm.

67. Color del rocío.1500 x 1500 mm. Color del rocío.

68. Color del rocío. 2150 x 1450 mm. Color del rocío. 2150 x 1450 mm.

69. Color del rocío. 2150 x 1450 mm. Color del rocío. 2600 x 2000 mm.

70. Color del rocío. 2500 x 2000 mm.Color del rocío. 2150 x 1450 mm. Color del rocío. 2150 x 1450 mm.

71. Impulso. 2500 x 2000 mm.
Serie Impulso. Deconstruye los conceptos tradicionales
asociados con la belleza y su relación con la violencia.

72. Impulso. 2500 x 2000 mm. Impulso. 600 x 889 mm.

73. Impulso. 846 x 571 mm. Impulso. 875 x 580 mm. Impulso. 2150 x 1450 mm.

74. Impulso. 2500 x 2000 mm. Impulso. 2500 x 2000 mm.

75. Serie Flores de hada.

76. Flores de hada.

77. Flores de hada.

78. Flores de hada.

79. Clown. 780 x 900 mm.Clown. 636 x 707 mm. Mundo circense.

80. Clown. 640 x 739 mm. Clown. 736 x 920 mm.

81. Clown. 800 x 1039 mm. Clown. 700 x 981 mm.

82. Clown. Clown.
.

83. Una serie de pinturas del cantaor andaluz Camarón de la Isla, realizados por la artista de origen gitano,
Lita Cabellut. Abrió en Berlín la primera Galería dedicada a exhibir y promover el arte gitano.

84. Camarón de la Isla. 1273 × 629 mm.

85. Camarón de la Isla. 1145 × 555 mm.

86. Camarón de la Isla.

87. Serie “El asedio de Corinto”. Lita ha elaborado los decorados, el vídeo y el vestuario del montaje, junto a 10 grandes lienzos que ha pintado para la
representación de la ópera El asedio de Corinto en el Festival Rossini de Pésaro. Una desbordante escenografía para la historia bélica y de amor de
Rossini en la que los vestidos de Lita son obras maestras que arropan a los protagonistas como una segunda piel craquelada por el paso del tiempo.

88. El asedio de Corinto. 819 x 1024 mm. 819 x 1024 mm.819 x 1024 mm.

89. El asedio de Corinto. 690 x 1024. El asedio de Corinto. 690 x 1024.El asedio de Corinto. 690 x 1024.

90. Serie Disturbio.

91. 780 x 782 mm.
Serie Disturbio

92. Serie Disturbio. 1024 x 1024 mm.

93. Serie Disturbio.

94. Serie Disturbio.

95. Serie Disturbio.

96. Foto: ROSA COPADO

97. “LITA CABELLUT, PINTORA ESPAÑOLA” es una presentación sin ánimo de
lucro. Solamente tiene una finalidad educativa y cultural.
MÚSICA: Ernesto Cortázar. “Waiting for you!”.
IMÁGENES: Todas proceden de Internet. Mi agradecimiento a sus autores
a quienes pertenece el copyright.
REALIZACIÓN: Emilio Fernández.
eferna@telefónica.net
Octubre 2017