Las tecnologías reflexión momento 3 sección 2 el rol del maestro
Contemporanea las nuevas potencias muestra
1.
2. CONTEXTO HISTÓRICO Y SOCIAL
Así como el periodo de vanguardia estuvo enmarcado por la primera
guerra mundial y el posterior periodo de entre-guerras, así mismo el
denominado boom de la narrativa hispanoamericana estuvo enmarcado
por los acontecimientos posteriores a la segunda guerra mundial.
DOS HECHOS HISTÓRICOS
Por sus consecuencias en la vida política y social de Latinoamérica, dos
acontecimientos como la segunda guerra mundial y la revolución cubana
deben ser tenidos en cuenta a la hora de comprender un fenómeno
literario y cultural como el ocurrido entre los años sesenta y ochenta
Todo es escritura, es decir fabula.
¿Pero de que nos sirve la verdad que
tranquiliza al propietario honesto?
Nuestra verdad posible tiene que ser
invención, es decir, escritura, literatura,
pintura, escultura, agricultura,
piscicultura toda la turas de este mundo.
Los valores , turas , la santidad , una tura
, la sociedad , una tura , el amor, una
tura ,el amor , pura tura , la belleza ,
turas de turras”.
RAYUELA JULIO CORTAZAR
LA SEGUNDA GUERRA MUNDIAL
(1939-1945)
Más que el hecho propiamente
dicho de la segunda guerra, en esta
ocasión nos interesa resaltar cómo
todos aquellos hechos aterradores y
sangrientos dejaron una secuela en
la sociedad que transcendió hasta
nuestro continente e incidió en el
desarrollo de sus ideas y de su
literatura a corto y a largo plazo.
Entre estas tenemos:
• La división radical del mundo en
dos grandes corrientes económicas
e ideológicas: la capitalista y la
comunista.
• Como consecuencias de los
anteriores, se dieron los largos y
tenebrosos años de la denominada
guerra fría entre las dos grandes
potencia del mundo: Estados unidos
y la URSC (unión de república
socialista soviética).
• El afianzamiento del poderío
económico estadounidense tras su
triunfo y el de los aliados en la
segunda guerra mundial.
Ahora bien, esas consecuencias
fueron las que repercutieron
directamente en el desarrollo
histórico de américa latina. ¿Por
qué? En primer lugar, por la división
entre capitalismo y comunismo
desencadeno una serie de
oposiciones en el interior de los
gobiernos latinoamericanos: estas
oposiciones estuvieron
representadas por la guerrilla y los
intelectuales de izquierda. En
segundo lugar, porque la revolución
cubana, pudo afianzarse gracias al
apoyo económico en la unión
soviética. Y en tercer lugar, porque
el poder económico de estados
unidos llevo a que casi todo los
países latinoamericanos se
endeudaran en busca de un mejor
desarrollo económico.
LA REVOLUCION CUBANA
Ahora bien, muchos intelectuales
que se opinan ideológicamente a
los gobiernos oficialmente
establecidos en las 40n10aciones
latinoamericanas, tuvieron un gran
motivo de alegría y de motivación
para seguir en la misma línea a raíz
del éxito de la revolución cubana,
que hacia realidad muchos de los
deseos de justicia e igualdad
expresados con anterioridad en sus
escritos.
Así, después de la victoria de la
revolución en cuba en 1959, buena
parte de los escritores e
intelectuales de los demás países
latinoamericanos entre vieron la
idea de que el boom literario fuera
el medio por el cual más
latinoamericanos adquirieran
conciencia de su cultura y de la
identidad de sus países. Escritores
como julio Cortázar, Gabriel García
Márquez o Carlos Fuentes,
consideraron esa posibilidad hacia
1972, Cortázar hizo la siguiente
afirmación: “¿qué es el boom si no
la más extraordinaria toma de
conciencia por parte del pueblo
latinoamericano de una parte de su
propia identidad?”.
También debemos considerar
factores culturales que permitieron
el origen y posterior desarrollo del
boom.
LOS AÑOS OCHENTA Y EL
NEOLIBERALISMO
En 1979 Margaret Thatcher,
entonces líder del partido
conservadores, llegó al poder de
Gran Bretaña, e inicio una nueva
política económica a la que llamó el
neoliberalismo. Muy pronto, esta
forma económica se expandió por el
resto del mundo. Entre otras cosas,
en neoliberalismo se caracteriza por
el énfasis en lo comercial, por el
desarrollo de grandes monopolios y
multinacionales, hasta el punto que
en la actualidad, más que los
estados o los gobiernos, quienes
dominan los emporios económicos.
Esta nueva política económica
mundial ha significado una dificultad
más en su intento por salir del
subdesarrollo, pues pequeñas
economías no pueden estar al
mismo nivel de las grandes
multinacionales.
LA CAIDA DE LA UNION
SOVIETICA
En la década de los años ochenta la
unión soviética enfrentaba un franco
retroceso de su desarrollo industrial
y económico y, por lo mismo, cada
vez más disidente denunciaban una
sociedad bloqueada por sus
dirigentes. En 1985 Mijaíl
Gorbachov fue elegido secretario
general del PCUS (partido
comunista de la unión soviética).
Poco después de su nombramiento
lanzo un vasto programa de
transformaciones llamado
perestroika.
Este fue el inicio del hundimiento
del sistema comunista. Una tras
otra, la republica soviéticas se
declararon independientes, hasta
que el 25 de diciembre de 1991
Gorbachov reconoció la disgre-
gación de la URSS en quince
republicas diferentes. El
neoliberalismo tomo mayor fuerza y
el mundo se unifico bajo la
economía capitalista.
3. LAS NUEVAS POTENCIAS
El fin de URSS y de los regímenes
comunistas europeos significo el fin
de la guerra fría. Con ello sobrevivió
la hegemonía de nuevos mercados
y capitales que ha llevado a otros
países a ser parte decisiva del
actual panorama mundial. Algunos
países llamados “tigres del eje
asiático tales como Taiwán, corea,
Japón e indonesia, se consolidaron
justo a estados unidos como las
grandes potencias económicas del
fin de siglo XX a la par de estos
países, el bloque de la unión
Europea se hace cada vez más
sólido.
LOS PAISES
SUBDESARROLLADOS
Frente a un mundo de economías
globales, de avances tecnológicos y
de altos niveles de vida en los
países desarrollados, están los
países subdesarrollados que se
caracterizan por un fuerte
crecimiento demográfico, y una
gran dependencia comercial,
financiera. Estas diferencias, cada
vez mayores, hacen más crítico el
actual orden mundial.
RESURGIMIENTO DE LOS
NACIONALISMOS
Ante la caída de la URSS y el auge
de nuevas potencias mundiales, se
han desarrollado de manera
preocupante nuevas ideas a favor
de los nacionalismos extremos. Se
trata de países afanados por
reintegrarse y por desalojar a las
etnias o ideologías diferentes.
Grupos de jóvenes, movimientos
neo-nacionalistas y corrientes
políticas de ultraderecha, hacen que
el mundo vea como surgen viejos.
Estos neo-nacionalistas y corrientes
pueden degenerar en estados
totalitarios, caracterizados por
enfrentamientos civiles, dictaduras y
genocidios. A modo de ejemplo
recordemos las guerras en la
península de los Balcanes.
COLOMBIA
Durante ese periodo de más de
treinta años se pueden destacar
algunos sucesos históricos.
Algunos de ellos son: la llegada al
poder de Alberto Lleras Camargo
en 1958 y el comienzo del frente
nacional (convenio liberal-
conservador para sucederse en la
presidencia); la culminación del
periodo presidencial de Misael
pastrana borrero en 1974 y el final
del frente nacional; las políticas
restrictivas de los gobiernos para
cumplir con las obligaciones
generadas por créditos financieros
hechos al país; la violencia
generada por la guerrilla, el
paramilitarismo y el narcotráfico: y
el desplazamiento de campesinos a
las zonas urbanas.
LA COMPETENCIA
ECONOMICA
La recesión económica mundial
produjo un reajuste significativo en
las relaciones comerciales entre los
países más desarrollados y los
países hispanoamericanos. Los
primeros redujeron la venta de
productos manufacturados a
nuestras naciones y también, la
compra de sus materias primas.
Como efecto de este reajuste en las
relaciones comerciales, las
naciones hispanoamericanas se
vieron forzadas a asumir la
manufacturación de productos y a la
utilización de las materias primas
excedentes, requerimiento que las
forzaron a desarrollar la industria y
a fortalecer su mercado interno.
Para ello tuvieron que modificar las
políticas económicas y los
mecanismos de financiación
internos y, en especial, las
relaciones entre el capital y el
trabajo. Los cambios adoptados
deprimieron a los sectores sociales
más débiles, numéricamente
mayores en las zonas rurales, los
cuales vieron en la inmigración a las
ciudades una solución en la
escasez y al hambre.
Las personas emigraron a las
ciudades en busca de mejores
oportunidades de vida, de
insertarse finalmente, como obreros
en algunas de las industrias
nacientes, o simplemente para
cumplir funciones domésticas al
servicio de quienes trabajan en
mandos medios en las factorías
existentes.
LAS NUEVAS FORMAS
DE VIDA
Aunque las capitales y ciudades
intermedias hispanoamericanas
crecieron a un ritmo más bien
acelerado, no lograron cubrir la
demanda laboral del inmenso
volumen de inmigrantes que
provenían de las áreas rurales y de
núcleos urbanos de la provincia,
abandonados también por una
significativa cantidad de sus
habitantes.
Durante el segundo periodo de
postguerra, cuando el proceso de
industrialización hispanoamericano
estaba más avanzado y se produjo
una reactivación de la economía
para el aprovisionamiento de los
países que tomaban parte en el
conflicto bélico, aparecieron nuevas
fuentes de trabajo.
Sin embargo, pronto fueron
rebasadas por la demanda de más
y nuevos inmigrantes que se
asentaron en las ciudades, las
cuales se convirtieron en focos
donde se concentraban las
actividades económicas y
socioculturales de los distintos
países.
LA NUEVA SOCIEDAD EN LAS
CIUDADES COLOMBIANAS
Con las avalanchas de inmigrantes
se había empezado a constituir una
nueva realidad en las ciudades.
Los nuevos ciudadanos se
instalaron en los antiguos barrios
pobres o en las zonas marginales
de las ciudades y, a medida que
aumentaban, iban evidenciando el
problema del crecimiento
demográfico y la imposibilidad del
estado para cubrir las necesidades
de todos.
Constituyeron una sociedad
formada por personas cuyo único
vínculo estaba en el de compartir la
condición de nuevos ciudadanos y
que carecía de normas que
regularan la convivencia. Al lado de
esta sociedad, existía la que había
4. vivido tradicionalmente en las
ciudades.
La unión de los antiguos y nuevos
ciudadanos, denominada la masa
urbana, había dado muestras de
descontento durante el Bogotazo y
encontró en el pensamiento
comunista una posibilidad de
materializar los ideales intelectuales
y de igualdad social entre los
colombianos, asunto que llevó a
muchos escritores e intelectuales a
virar de norte y a encontrar en las
lecturas que venían de la Europa
oriental sus fuentes de consulta.
GUERRA Y POSGUERRA EN
COLOMBIA
La segunda guerra mundial que se
desató en 1939 y que culminó en 1945
comprendió para los colombianos el
lastrede romper relaciones diplomáticas
con países que intervenían en conflicto
como Japón, Alemania e Italia llevando a
nuestros dirigentes, en 1945, a firmar
los estatutos de las naciones unidas,
convirtiéndose en uno de los 51
miembros fundadores.
El periodo de posguerra genero una de
las crisis políticas más severas de
nuestro país, como resultado de las
pugnas entre los dos partidos
contendientes, el liberal y el
conservador. La presión ejercida por los
grupos proletarios y marginados del
país,y la aparición de un caudillo capaz
de representar el sentir popular, hizo
que otras fuerzas miraran con
detenimiento el fenómeno que se
empezaba a suscitar detrás de Jorge
Eliezer Gaitán, dirigente del partido
liberal. El 9 de abril de 1948 Bogotá fue
sacudida por la noticia del asesinato del
líder político,Gaitán, desencadenándose
un levantamiento nacional en contra del
gobierno conservador. El bogotazo,
como se le conoce a este
acontecimiento, les costó la vida a cerca
de 1.500 personas.
BOGOTA EN EL BOGOTAZO
Para el año en que ocurrió el bogotazo,
se desarrollaba en Bogotá la lX
conferencia internacional de los estados
americanos. No obstante la gravedad de
los hechos, la conferencia se realizó con
éxito y se terminó el borrador de los
estatutos de la Organización de los
Estados Americanos, que Colombia
firmo el 30 de abril de 1950. Con la
colaboración las Fuerza Armadas, el
gobierno sofocó la rebelión y se
determinó incluir un número igual de
liberales y conservadores en el gabinete.
A pesar de estas medidas, la tensión y la
violencia generalizada en todo el país,
fueron cada vez más persistente durante
los siguientes meses. Los liberales que
formaba parte del gobierno cesaron sus
cargos después de que se promulgaran
un decreto donde se prohibían las
manifestaciones y acusado el gobierno
de turno de violar la ley electoral, el
candidato conservador Laureano
Gómez, gano las elecciones sin
enfrentarse marchas públicas y en 1949,
a un oposición.
UNA VIOLENCIA INDISCRIMINADA
Entre la elección Gómez y su toma de
poder, la lucha política empezó a tomar
nuevos rumbos. Aparecieron grupos
guerrilleros entrelos que destacaban las
Fuerzas Amadas Revolucionarios
Colombianas (Farc), de marcada
tendencia comunista y quienes actuaban
como otra fuerza generadora de
violencia en el país. Continuas pugnas
por el poder, llevaron a los militares a
tomar las riendas del gobierno, en las
manos del general Gustavo Rojas Pinilla,
con quien se celebró la llegada de la
televisión al país. A las políticas
restrictivitas de Rojas Pinilla, prosiguió
una ola de violencia en contra del
gobierno. A pesar de esto, el congreso
reelegido a Rojas Pinilla en mayo de
1957, quien después fue derrocado en
un nuevo golpe de Estado. Liberales y
conservadores llegaron a un acuerdo,
denominado Frente Nacional, para
compartir los puestos del gobierno.
Dicho acuerdo duro casi 16 años.
PANORAMA HISTORICO A partir de los
años cincuenta, Hispanoamérica vive
una serie de cambios y sufre los efectos
de situaciones externas. La guerra fría *
produce una marcada intromisión de
Estados Unidos en la política de la
mayoría de las naciones americanas y la
O.E.A. favorece el intervencionismo.*Es
una etapa de dictaduras militares; sin
embargo, hay fuerzas de avanzada que
inician reformas: en 1952, hay una
revolución democrática en Bolivia; se
hace una reforma agraria y se
nacionaliza el estaño. En 1957, cae, en
Colombia, Gustavo Rojas Pinilla y se
inicia el régimen bipartidista del Frente
Nacional.En 1956, seinicia larevolución
cubana que triunfa en 1959; esta
desencadena el bloqueo
norteamericano a la isla, la frustrada
invasión a bahía cochinos y la crisis de
los misiles, en 1962. Con la caída de
marcos Pérez Jiménez en 1958,
Venezuela inicia su estabilidad
democrática. En los años sesenta, la
Alianza para el progreso fomenta las
reformas Agrarias en américa latina,
pero las dictaduras continúan en 1965,
Estados unidos interviene en Santo
Domingo. 1970, triunfa la unidad
popular en chile; elegidos salvador
allende, es derrocado en 1973 por el
golpe militar encabezado por el general
Augusto Pinochet, con la presunta ayuda
de EEUU en 1976, un golpe militar en
argentina da comienzo a la “guerra sucia
“, que solo terminara en 1983 con la
elección de Raúl Alfonsín y el retorno de
la democracia.En 1982, estalla la guerra
en las Malvinas entre Argentina e
Inglaterra que continuara manteniendo
ese reducto colonial en Hispanoamérica.
En 1979 triunfa la revolución sandinista
* en Nicaragua y cae la dictadura de
Anastasio Somoza. 1979, comienza la
guerra civil en el Salvador. Desde 1981,
el Grupo de Contadora* ha intentado
solucionar el conflicto de
Centroamérica. En la década de los
ochenta, retorna a la democracia,
Argentina, Brasil, Guatemala, Honduras,
Perú, Salvador y Uruguay. Se desata la
crisis de la deuda externa, en 1982, y se
inicia la caída os precios de los
productos de exportación de América
Latina.
LAS ARTES PLASTICA
Al llegar el medio siglo, las artes
plásticas hispanoamericanas ocupa
ya un puesto de honor en él contexto
artístico mundial. Pintores y
escultores plasmas formas y temas,
tanto de dimensión universal, como
de la más profunda raigambre
latinoamericana.
En la obra de José Luís cuevas
(México), Alejandro otero y Luís soto
(Venezuela), Fernando de Szyslo
(Perú), María Luisa Pacheco
(Bolivia), Luís Tomasello (Argentina)
Emilio Sánchez (Cuba), Fernando
Botero, Alejandro Obregón y
Eduardo Ramírez Villamizar
(Colombia), están presente, desde la
figuración clásica *, hasta las
ÚltimaFrase
“La historia es contagiosa:
piensa en Nínive,reflexiona en
los persa, no te olvides de
cuanto viste en roma: ningún
imperio puede durarmilaños
ni hay colonizados que los
aguante”
5. diversas modalidades de la
abstracción*; directos
enjuiciamientos de la realidad,
construcciones geométricas, mundos
fantásticos absolutamente
subjetivos; audaces recreaciones del
espíritu aborigen
FACTORES CULTURALES
La literatura no es solamente una
serie de obras con un valor estético
determinado: ni tampoco un conjunto
de escritores que se agrupan. En
movimientos o tendencias, o que
nunca se agrupan. La literatura es
más Que eso: es una institución.
Pero, ¿qué significa institución?
Significa, entre otras cosas, que la
sociedad, conformada no solo por
escritores, sino también por lectores,
críticos, editores, reseñistas,
comentaristas culturales de la
televisión, etc., es la que poco a
poco va valorando los libros y los va
colocando en cierto lugar de nuestra
cultura.
En este sentido, cuando se estudia
uno de los periodos de la historia de
la literatura se deben tener en cuenta
no solamente a los escritores y sus
obras. Se deben tener en cuenta por
ejemplo, las editoriales, las revistas
literarias y magazines culturales, las
librerías, la crítica literaria, los
lectores y todas aquellas instancias
que influyen en la publicación,
circulación y valoración de las obras.
Algunos factores que favorecieron el
surgimiento y desarrollo del boom
narrativo hispanoamericano fueron.
EL AUGE EDITORIAL
Uno de los factores más importantes
del boom fue el aumento significativo
de las editoriales que apoyaron a los
escritores que hacia los años
sesenta comenzaron a dar a conocer
sus obras. Por solo tomar un
ejemplo, entre 1959 y 1964, es decir,
durante los primeros cinco años del
boom, se publicaron por lo menos
treinta obras de narrativa, entre
cuentos y novelas.
Por supuesto, este aumento
considerable en la cantidad de obras
publicadas, fue consecuencia del
aumento, igualmente considerable,
de las editoriales. Estas editoriales
se dedicaron a publicar casi
exclusivamente a los escritores del
boom.
Por otro lado, y tal vez pueda haber
influido más que lo anterior, en
países como Estados Unidos,
Francia, Italia, y la entonces
Alemania federal –comunista—la
literatura latinoamericana tuviera un
auge similar. Se tradujeron y
publicaron obras como cien años de
soledad. La ciudad y los perros, la
región más transparente, entre otras.
Por primera vez en la historia de
nuestra literatura, en países
europeos con una tradición literaria y
editorial muy larga, se comenzaron a
leer masivamente las obras que se
estaban escribiendo en los países
latinoamericanos. En este sentido, el
boom literario también fue un boom
editorial.
UN NUEVO PUBLICO LECTOR
A la par con el auge editorial, un
segundo factor influyó en el origen y
desarrollo del boom, principalmente
en los países latinoamericanos: la
demanda masiva de obras literarias.
Antes, en los periodos
correspondientes a la vanguardia, e
incluso durante el realismo social, el
tiraje de una novela difícilmente
superaba los 500 ejemplares. En
cambio, durante los años del boom,
las primeras ediciones de novelas
como rayuela y cien años de
soledad, por ejemplo, superaron los
20.000 ejemplares.
Esto significo que el público
latinoamericano había comenzado a
adquirir una mayor conciencia
literaria debido al auge de la
actividad cultural de las
universidades.
LAS REVISTAS LITERARIAS
Gran parte de nuestra literatura ha
sido publicada originalmente en
revistas culturales. Desde finales del
siglo XIX, cuando – como ya hemos
visto – hubo un auge en la
publicación de revistas dedicadas
casi exclusivamente a la literatura,
hasta el presente, las revistas de
literatura han garantizado la
publicación de textos que, si no fuera
por esta vía, no se hubiera conocido.
Este es el caso de la literatura que
se produjo en los años que venimos
estudiando. Si no hubiera sido por
publicaciones como Mito, eco, o los
suplementos literarios de los diarios
más importantes de Colombia,
poetas e intelectuales como Jorge
Gaitán Duran, Eduardo Cote Lamus,
Hernando Valencia Goelkel, Álvaro
Mutis, no hubiera tenido un espacio
para dar a conocer su obra.
Por otra parte, las revistas literarias
han cumplido una función importante
en el desarrollo de nuestra cultura y
nuestra literatura. Han permitido la
publicación y, por lo tanto, el
conocimiento de la obra literaria y
filosófica de escritores de otras
partes del mundo. Por ejemplo en la
revista Mito, no solo se dieron a
conocer escritores nacionales como
Gabriel García Márquez, Nicolás
Gómez Dávila, Hernando Téllez,
Jorge Eliecer Ruiz, sino que también
se republicaron textos de escritores y
filósofos como Octavio Paz, Luis
Cardoza y Aragón, Alfonso Reyes y
Carlos Fuentes. Igualmente se
hicieron traducciones de escritores
como Dylan Thomas, Martin
Heidegger, Antonio Gramsci, T.S.
Eliot, Sartre, etc...
El viento que viene
y el viento que va/
no son nada, en realidad,
del tiempo./
el tiempo en otro sitio donde el
hombre/
capaz de su destino, trazo el aire,/
el arma de sus sueños, y la tierra/
labro para guardarse en ella”.
LA INDUSTRIA CULTURAL
Como consecuencia de la
masificación de la cultura, el arte y la
literatura no han podido permanecer
al margen de la industria cultural, la
cual consiste en todo el conjunto de
fenómenos relacionados con la
producción, difusión y valoración de
la información que circula por
diversos médicos, y que influyen en
nuestras vidas cotidianas. Es decir,
hacen parte de la industria cultural
tanto la última película que este
filmando Steven Spielberg, de un
clásico de futbol.
Estos eventos pertenecen a la gran
industria del espectáculo y del
entretenimiento. Pues bien, si la
literatura quiere sobrevivir parece que
debe atenerse a las reglas de esa
industria y con ello perder un poco de su
autonomía.
Es decir – hemos visto el primer paso
dado por los escritores del boom – si un
escritor quiere vivir de su labor literaria
debe aceptar las reglas de esa industria,
que será la encargada de difundir su
obra de crear una expectativa en los
futuros lectores.
LOS MASS- MEDIA
6. CAMBIOS LITERARIOS
Las trasformaciones
formales y de contenidos
que se han dado en los
últimosañosdel siglo XX y
en los primero del XXI no
ha sidomuy significativas.
Realmente la influencia
del boom en la narrativa
continúa hasta nuestros
días, aunque con una
disminuciónde referencia
al realismo mágico.
En cuanto a la poesía,
como veremos, ha habido
una tendencia a crear un
lenguaje más familiar,
propio de la cultura
masiva.
Según el lingüista y literato italiano
Umberto Eco, uno de los teóricos más
importantes sobre este asunto, hay
comunicación de masas cuando “la
fuente es única, centralizada,
estructurada según los modos de la
organización industrial; el canal es un
expediente tecnológico que ejerce una
influencia sobrelasformas mismas de la
señal (televisión, radio); y los
destinatarios son la totalidad (o bien un
grandísimo numero) de los seres
humanos en diferentes partes del
mundo”.
Ahora bien, ¿Qué hace la literatura
frente a este fenómeno que día a día
adquiere más poder? Por ejemplo,
frente a un programa de televisión como
los expedientes X, visto por millones de
televidentes desde buenos aires hasta la
ciudad de México, ¿Qué ocurre con el
último libro de Ernesto Sábato, antes del
fin?
Este libro está dedicado a los jóvenes, a
las generaciones inevitablemente
influidas por los medios masivos de
comunicaciones.
En las palabras preliminares, Sábato
escribe: “Si, escribo sobre todo para los
adolescentes y jóvenes, pero
También escribo ´para los que, como yo,
se acercan a la muerte, y se preguntan
para que y por qué hemos vivido y
aguantado, soñado, escrito, pintado o
simplemente, esterillado sillas (…) quizás
ayude a encontrar un sentido de
trascendencia en este mundo plagado
de horrores, de traiciones, de envidias;
desamparos, torturas y genocidios. Pero
también de pájaros que levantan mi
ánimo cuando oigo sus cantos, al
amanecer.
Aunque este fragmento de Sábato no
nos da una respuesta concreta respecto
al lugar de la literatura en el fin de siglo,
por lo tanto, las obras
literarias, todavía pueden ser el espacio
en el que se haga contrapeso a las
corrientes masificadoras de la cultura.
ALTA TRAICION
Por diez lugares suyos
Cierta gente,
Puertos, bosques de pinos,
Fortalezas,
Una ciudad deshecha,
Gris, monstruosa,
Varias Figuras de su historia,
Montañas
Y tres o cuatro ríos
POESIA?
Como veremos más adelante durante
los últimos años de este siglo, en
Latinoamérica ha habido un buen grupo
de escritores de poesía, que incluso
supera el número de cultivadores de
este género en otras regiones del
mundo. Sin embargo, ¿tienen esos
escritores una correspondencia en los
lectores latinoamericanos? Es decir,
¿realmente la poesía como género
literario se lee en este periodo?
La respuesta a esta pregunta tal vez nos
lleve a un problema que en los últimos
años se ha discutido mucho entre
escritores, críticos, editores, etc.: esto
es, si la poesía está muerta o no.
Si visitamos una libreríacualquiera y nos
concentramos en las novedades
editoriales, por ejemplo, es muy
probable que dentro de diez libros de
superación, tres novelas y algunas
reediciones de antiguos escritores, no
encontremos ni un solo libro de poesía.
Las razones de este fenómeno se
encuentran tanto en los hábitos de los
lectores, como en la consecuente
difusión de estos libros. No se lee
poesía, entonces no se vende, entonces
no se invierte en ella, y entonces como
se va a leer. Es decir, su lenguaje no se
ha acercado tanto a nuestras vidas
cotidianas como tal vez si lo ha hecho el
del cuento o el de la novela.
Después de estas palabras, Jorge rojas a
la cabeza, y luego colaboradores como
Eduardo Carranza, Arturo Camacho
Ramírez, Carlós Marín, tomas Vargas
Osorio, en tres otros, aclararon el
propósito de los cuadernos, que no fue
otro que el de crear un espacio para la
publicación exclusivamente de poesía
.“LOS CUADERNICOLAS”
Cinco años después de publicado el
primer cuaderno de “Piedra y Cielo”,
Jaime Ibáñez ubica otros cuadernos de
poesía denominados “Cantico”, en
homenaje al poeta español Jorge guillen,
por quien muchos escritores jóvenes
colombianos sentían admiración.
Estos cuadernos produjeron todo tipo
de reacciones, sobre todo contrarias,
dentro de las que se encontró la de un
crítico literario llamado Hernando Téllez.
Para este ensayista y cuentista, los
cuadernos y la poesía que allí se escribía
eran sencillamente “cuadernícolas”.
En la misma corriente de los
piedracielistas,lospoetas colaboradores
de los cuadernos “cantico”, entre los
que se encontraban Ovidio Rincón,
Daniel Arango, Andrés Holguín y
Eduardo Mendoza Varela, asumieron la
tarea, iniciada por el grupo anterior, de
renovar el lenguaje a través de
metáforas e imágenes nuevas. Y al igual
que los piedracielistas,loscuadernícolas
se centraron fundamentalmente en la
poesía
CONTEXTO LITERARIO
Comoya se ha vistoenlosdiferentes capítulos de historia literaria de
este libro,nuestraliteratura a estado en permanente relación con las
trasformaciones políticas, sociales, e incluso, económicas de nuestro
país
De losaños40 a losaños 60 del sigloXX,la literatura vuelve a cumplir
un papel fundamental en la vida social y cultural de nuestro país. Sin
embargo, en esta ocasión los escritores e intelectuales fueron más
conscientes de que la literatura podía cumplir una función concreta.
7. A diferencia de los otros grupos, entre estos escritores de mito hubo ensayistas,
filósofos, poetas, novelistas. Hernando Téllez, el escritor cuyo cuento leíste al
comienzo de esta unidad, escribió buena parte de sus escritos ensayísticos sobre
literatura y arte en las páginas de una revista. Otro asiduo colaborador fue el
escritor Fernando Charry Lara, quien se había iniciado en la actividad literaria
muchos años antes de la publicación de la revista.
“PIEDRA Y CIELO”
El primer grupo que se consolido como tal durante estos años fue “piedra y cielo”.
Surgió en el año 1939, con la
Publicación del primer número de unos cuadernos de poesía que le dieron el
nombre al grupo enese número,Jorge rojas, uno de sus fundadores, dijo “creemos
en la poesía. Respiramos su imponderable materia y transitamos su misterioso
rumbo.Queremosreflejarclaramentesobre el huidizoespejo del tiempo cuanto de
eterno ha dejado entre nosotros su duro mandato y tremenda predestinación”.
¿ESTA EN CRISIS LA
POESIA
Como ya hemos dicho, a pesar de todo, se
sigue escribiendo poesía. Después de los
años setentahanproliferadodostendencias
en la poesía latinoamericana, que más que
ser corrientes literarias son actitudes que
han surgido de los escritores frente a su
labor estas dos tendencias se pueden
calificar como comunicativa o coloquial y
como poesía ensimismada.
POESIA COMUNICATIVA.Eneste tipode
poesía, los autores utilizaban un
lenguaje directo como expresa las
circunstancias del hombre sencillo y
anónimo.El vocabulariose acercamás al
utilizado en la vida cotidiana. Ejemplo
veamos un poeta Benedetti:
MADRIGAL EN CASSETTE
Ahora que aprestaste
La tecla play
Me atreveré a decirte
Lo que nunca
Osaría proponerte
Cara a cara
Que oprimas una vez
La tecla stop
LA POESIA ENSIMISMADA.
Corresponde a una visión más íntima e
interior del hombre y de sus sucesos.
Aquí más que grupos, surgen voces
independientes del gran vigor, como la
de los Cubanos Octavio Armando y
Eliseo Diego, la de los colombianos
Álvaro Mutis, Jorge Gaitán Duran,
Aurelio Arturo y Eduardo Cote Lamus,
Lee el siguiente ejemplo de José Emilio
Pacheco.
.
COEXISTENCIA DE VARIAS GENERACIONES
Dentro de las diferentes generaciones de escritores e
intelectualesque coexistierondurante estosaños,huboquienes
manifestaron más claramente que otros su interés por la
literatura y la filosofía sirviera de guía en un país en un estado
bastante conflictivo.
Desde este punto de vista es posible encontrar algunas
diferenciasentre tres grupos de escritores que se formaron por
estos años: “piedra y cielo”; “Los cuadernícolas”; y los
colaboradores de la revista mito.
LA GENERACION ALREDEDOR DE LA REVISTA MITO
En mayo de 1955, Jorge Gaitán Duran y Hernando Valencia
Goelkel publicaron en Bogotá el primer número de la revista
mito. Es acto seria el comienzo de un cambio en la actividad
literaria e intelectual en nuestro país. A diferencia de los
escritores que se agruparon alrededor de los cuadernos de
poesía,el comienzosocial ypolíticode aquellosque colaboraron
con mito fue más evidente.
Desde el primer número de la revista la posición de sus
colaboradores fue explícitamente comprometida: quisieron
utilizar las palabras como una herramienta para apoyar un
programa de mejoramiento de la realidad del país. Esta actitud
se puede resumirenlaprimerapáginaeditorial de larevista. Allí
se puede leer: “las palabras están en situación (…) nos interesa
apenas que sean honestas con el medio en donde vegetan
penosamenteo se expanden, triunfales. Nos interesa que sean
responsables(…) paraaceptarlasensu ambigüedadnecesitamos
que las palabras sean (…) Por ahora nos limitaremos a poner en
estado de servicio una herramienta eficaz: las palabras (…)”.
Comose puedenver,laactitudde estosescritoresfue diferente
respecto a los piedracielistas y los cuadernícolas, puesto que
para los escritores de mito el principal asunto ya no era la
poesía,sino más bien, las ideas que se podían expresar a través
de la literatura, el arte y la filosofía.
8. LA POESIA
El protagonista de la pesia en la generación de piedra y cielo y los
cuadernícolasfue total.Ambasgeneracionesse agruparonalrededor de
una especial
Concepción de la poesía, y sus integrantes fueron solo poetas
EL ENSAYO
Sobre todo en la revista mito, gran parte de la producción literaria
estuvo concentrada en el ensayo. Hubo un crítico literario, Hernando
Téllez, quien al igual que Baldomero Sanín cano respecto al
modernismo, sirvió de guía intelectual para muchos escritores del
periodo.
ALGUNOS
PROBLEMAS DEL
HOMBRE
MODERNO
Además del tiempo,
ciertos temas que
preocuparon a
escritores como
Proust, Kafka, Rike.
Fueron la base de la
literatura de estos
años. Entre esos
problemas esta la
vida solitaria del
hombreen las
ciudades.
NUEVOS RUMBOS DE LA POESIA
En los últimos treinta años, la lírica de Hispanoamérica
busca también caminos inéditos, en los cuales se
incrustan el humor, lo cotidiano, el realismo, y un lenguaje
conversacional, además de las siguientes características:
Cercanía del Lector: Uso de vocablos cotidianos,
tono de confidencia.
Ritmo, antes que puntuación: se prescinde de
los signos de puntuación, trasladando, a través
del ritmo, el sentido al lector u oyentes.
Tendencia a lo “antipoético”: Elección de
expresiones y temas tradicionalmente
considerados prosaicos(=poco poéticos)
Temática: tratamiento de asuntos políticos,
sociales e históricos hispanoamericanos.
Libertada formal: prosa, verso libre, estrofas no
uniformes.
AUTORES
Existen nombres consagrados, como los de los
mexicanos Xavier Villaurrutia (1903-1950), autor de
corona de sombras y nostalgia de la muerte; Salvador
Novo, (1904-1974); Rubén Bonifaz Nuño (n.1924);
Rosario Castellanos (1925-1974); Jaime Sabines,
(n.1926), autor de Yuria; Marco Antonio Montes de Oca
(n.1932); José Carlos Becerra, Ali Chumasero y José
Emilio Pacheco ; los peruanos Carlos German Belli
(n.1927); Washington Delgado (n.1927);Manuel Scorza y
Enrique Lihn (n.1929); los centroamericanos y caribeños
Manuel Galich(n. 1912); Rene Márquez (n. 1919); autor
de la carreta, Roberto Fernández Retamar (n.
1930);Ernesto Cardenal (n. 1925); pablo Armando
Fernández (n. 1930) Fayad Jamis (n. 1930); Miguel
Barnet y Roque Dalton; los argentinos J.C. Ghiano; C.
Gorostiza; Víctor García Robles; y los colombianos
Álvaro Mutis, Fernando Charry Lara, Eduardo Cote Lamus
y Jorge Gaitán Duran. Al lado de ellos, miríadas de
jóvenes poetas producen en la actualidad una vigorosa
obra.
ENSAYO
Esta es una destacada y fértil tendencia del pensamiento
latinoamericano. A la par de la poesía y de la narrativa, ha
logrado un alto desarrollo con autores de talla mundial.
La tradición del ensayo latinoamericano es brillante. Se inicia
con el movimiento intelectual mexicano del ateneo de la
juventud, en cabeza de José de Vasconcelos Leopoldo Zea y
Alfonso Reyes, quienes postularon la educación,lareflexión y el
fortalecimiento de la identidad latinoamericana, sin perder lo
universal, como las claves para nuestro continente.
De Vasconcelos destacamos la raza cósmica; de Zea la
invención de América; y de Reyes, el deslinde.
Luego viene un segundo grupo de ensayistas, con un tono
menos filosófico pero si más político he histórico-económico,
para analizar la América latina, de los cuales destacamos al
peruano José Carlos Mariátegui con siete ensayos de
interpretación de la realidad peruana,Sebastián SalazarBondy,
también peruano con lima la horrible, el colombiano German
Arciniega con el continente de siete colores y de manera
especial por su universalidad,estética y profundidad,al cubano
José Lezama Lima con la expresión americana.
Posteriormente viene una tercera generación. Esta continúa
con la búsqueda del ser latinoamericano y de las raíces
históricas del Nuevo Mundo. Debemos mencionar al premio
nobel mexicano Octavio Paz con el laberinto de la soledad.
9. EL CUENTO Y LA NOVELA
El cuento y la novela posteriores al boom, sin
perder su influencia, como antes decíamos, han
buscado temas de la condición propia de ser
latinoamericano, y paralelamente se han
preocupado por mantener la universalidad de los
temas del siglo XX.
EL CUENTO. Por su estructura
misma, es el género de mayor
condensación posible. La obra de
cuentos más destacada del boom
es el llano en llamas, de Juan
Rulfo, en la que se abordan las
características y la complejidad
del campesino mexicano, así
como su difícil situación de
marginamiento social. Otra
muestra de gran calidad del tipo
de cuentos que se escribieron en
este periodo son los de Julio
Cortázar. Carta a una señorita en
Paris,Casa Tomada o Continuidad
en los parques son ejemplos
brillantes de imaginación, juego
narrativo y finales sorprendentes.
CARACTERISTICAS DE LA NUEVA NOVELA LATINOAMERICANA
Tendencia a abandonar la estructura lineal, ordenada y lógica, típica de la novela tradicional por la
“desestructuración de relato”.
Desaparición de los escenarios realistas, reemplazándolos por espacios imaginarios.
Abandono del narrador omnisciente, en tercera persona, por narradores múltiples, internos o
ambiguos.
Mayor empleo de elementos simbólicos.
Desaparición del tema rural y encuentro con el espacio urbano.
Rebelión contra los tabúes morales, sobre todo los relacionados con la religión y la sexualidad.
Corriente de conciencia, profundización psicológica del monologo, y mayor profundidad en la
personalidad de los personajes.
Desaparición del héroe tradicional y aparición del antihéroe (más humano, real, contradictorio y
complejo).
Presentación de los hechos y eliminación de juicios sobre las situaciones.
Relevancia de lo cotidiano, de las pequeñas cosas de la vida diaria.
Lenguaje coloquial, rehúye lo grandilocuente.
La estructura narrativa resulta ahora más cuidadosa y compleja.
Realismo mágico, incluso de elementos míticos folclóricos y mágicos.
Humor, gran dosis de parodia, caricaturas y sátiras como instrumentos críticos.
Incorporación de expresiones musicales.
LA NOVELA LATINOAMERICANA
LA NOVELA DEL REALISMO MÁGICO
Brota de esa América barroca,dondeel mito rompe los códigos racionalistas occidentales y causa desconcierto en el viajero
Europeo. Lo real maravilloso latinoamericano es lo insólito, que para nosotros resulta cotidiano. Surge de una relación
privilegiada con esta realidad, de una iluminación inhabitual con nuestro entorno de “Nuevo Mundo”, sus inadvertidas
riquezas.
En esta novela de raigambre americana, las leyes racionales aparecen dislocadas, se busca y encuentra lo insólito, lo “mágico-
mítico” en la propia naturaleza (lo maravilloso en bruto)
Miguel Ángel Asturias, Alejo Carpentier y Gabriel García Márquez son sus principales cultivadores.
LA NOVELA DEL DICTADOR
La relación entre novela y realidad quizá sea en la narrativa del “orden personal” donde halle una mejor adecuación
histórica, por cuanto el fenómeno del autoritarismo (caciquismo, gamonalismo latifundista de corte feudal, paternalismo
carismático, etc.) surge con la colonia, se prolonga durante las guerras independentistas y llega hasta nuestros días
como simple variable de una constante reactiva: la de la Dictadura en cuanto forma política aberrante ligada al
latifundismo y al esclavismo, al mesianismo populista, a la oligarquía rural y urbana de corte tercermundistas.
Tirano Banderas (1926), de Ramón del valle- Inclán en cabeza la serie de las llamadas novelas de la dictadura,
cultivadas en este siglo por escritores tan diversos como Miguel Ángel Asturias (El señor Presidente), Alejo
Carpentier(El recurso del método), augusto Roa bastos (Yo, el supreso) y Gabriel García Márquez (El otoño del
Patriarca). Novelas que constituyen un ataque al amargo y satírico contra los rasgos más absurdos y ridículos de las
dictaduras latinoamericanas. El dictador es el omnipresente, el mito, el todopoderoso, no solamente como expresión
política, sino como manifestación de una fuerza primitiva, resabio de las sociedades más arcaicas. El dictador no hace
sino mantener lo sagrado de la autoridad, lo primordial del mundo en cuanto a ser temido.
10. LA NOVELA URBANA
Nace en el siglo XX con la transición del espacio rural al cosmopolita. Encarna la desolación espiritual de la ciudad
moderna. La ciudad pasa a ser la metáfora del mundo: anonimato, aislamiento, exilio interior, desesperanza.
La novela urbana percibe el crecimiento explosivo de la población, los cambios en el mundo del trabajo, el progreso
científico y técnico, la concentración masiva en los barrios, en las fábricas, las oficinas y las calles. La novela urbana
testimonia una “dictadura del desarrollo” post-industrial, post-moderna; es una aventura al interior del hombre
contemporáneo y su ideología. Novela como: rayuela, de Cortázar; El Túnel, de Sábato; o el astillero, de onetti, son
modelos de este tipo de narrativa.
LA NOVELA DEL BOOM
En la década de los sesenta, la prensa comenzó a hablar de un boom de la novela latinoamericana. Se utilizaban, en
una verdadera ceremonia de la confusión nombres diversos; integrantes de promociones y países distintos. Aunque se
trató de un hecho anecdótico, es importante recordar que la “internacionalización” de la literatura latinoamericana se
debió al impulso recibido por la revolución cubana, y a la proyección de cuatro escritores que permanecían viajando,
dictando conferencias, conociendo traductores. Ellos- y alrededor de ellos muchos otros – libraron la batalla contra la
visible incomunicación entre los países latinoamericanos y frente a Europa y Estados Unidos. Carlos Fuentes, Julio
Cortázar, Gabriel García Márquez y Mario Vargas Llosa conformaron el núcleo entusiasta y promotor de dicha
generación o grupo. Se le conoce también con el nombre de nueva novela e incluye otros nombres como: Carpentier,
onetti, Sábato, Donoso, Cabrera Infante.
La nueva novela planteo, en últimas, la existencia de una literatura latinoamericana de ambición continental y universal.
TEMAS
EL TIEMPO Y LA INTERIORIDAD
Durante este periodo se escribió
una literatura más racional, pues los
temas estuvieron más
emparentados con problemas
filosóficos del hombre moderno. El
tiempo y la interioridad, fueron dos
temas recurrentes no solo en
nuestros escritores, sino que fueron
los temas que preocuparon a
ciertos escritores europeos de
comienzos del siglo XX.
El humor y la crudeza: El poema,
el relato, el ensayo, la obra
dramática, hacen burla, critica,
ironía, humor con nuestras
circunstancias y problemas y, a la
vez, reflejan que ese humor, que en
el chiste, se esconde una dolorosa
situación humana, personal, social,
histórica. Que así como nos gusta
el baile, la fiesta, el carnaval, la
fantasía, la oralidad, el goce, así
mismo nos cubre una situación de
dependencia, de marginación, de
soledad. Las obras de Mario benetti
o de Ernesto Cardenal, por referir
solo dos, una buena muestra de
este fenómeno.
La angustia del individuo.
En medio de la ciudad, del trabajo,
del afán, de los otros, el hombre se
siente vacío y pone en duda todos
sus valores y tradiciones.
La Reflexión: Aunque implícita en
la poesía y la novela, el ensayo ha
sido el género más propicio para
repensar nuestra condición
latinoamericana.
Los contenidos más utilizados han
sido:
El realismo mágico. Es uno de los
temas de mayor recurrencia y se
caracteriza por ver lo maravilloso
como una de las condiciones y
expresiones de la realidad, de lo
cotidiano. Esto se logra mediante la
narración de hechos extraordinarios
como parte de lo normal de la vida
latinoamericana. Por ejemplo, cien
años de soledad. Un detalle para
explicar mejor esto en la novela es
la peste del insomnio, donde todos
los personajes deambulan noches y
dia sin poder conciliar el sueño.
La historia de América latina. De
manera persistente y con el afán de
conocer nuestros orígenes y
posibilidades para el futuro, la
narrativa del boom busca los
hechos fundacionales de nuestra
historia y raza. La mu0erte de
Artemio Cruz, es una buena
muestra.
La vida de ciudad. Este tema es
una interesante expresión de ese
hombre latinoamericano porte
campesino, parte urbano, que ve en
la cuidad el nuevo espacio para
sobrevivir. El cosmopolitismo de
Julio Cortázar en rayuela es un
paradigma de esta temática.
Lo propio de la cultura
latinoamericana. Es uno de los
temas más fuertes en estas
narrativas pues a través de sucesos
y personajes se reflexiona y busca
lo propio del latinoamericano: la
vitalidad, la imaginación, la soledad,
permanente de la muerte,
especialmente de la muerte violenta
y sórdida. Por su trascendencia,
este tema está
Presente en todas las obras del
boom.
MAESTROS DE LA NUEVA NARRATIVA
LATINOAMERICANA
Entre los últimos narradores
consagrados debemos mencionar,
entre otros, a: juan Carlos Onetti
con el astillero, Guillermo Cabrera
Infante con tres tristes tigres,
Manuel Puig con el beso de la
mujer araña, Álvaro Mutis con Ilona
llega con la lluvia, Augusto
Monterrosa con lo demás es
silencio e Isabel Allende con la casa
De los espíritus.
La pobreza. Las dictaduras, las
guerras civiles y la presencia de las
comodidades y la
deshumanización de las grandes
ciudades, la música autóctona y el
rock, son los contrastes de nuestra
realidad social que han quedado
expresados en toda su complejidad
en muchos relatos de hoy. Leer, por
ejemplo, fuertes es el silencio, de la
mexicana Elena Poniatowska, es
descubrir que nuestra identidad y
que nuestra realidad de
hispanoamericanos es sincrética,
11. esto es, que es el producto de las
mezclas, de muchas uniones: de lo
español, de lo indígena y de lo
negro; de lo antiguo y de lo más
moderno; y que somos,
precisamente, esa extraña
conjunción.
La novela posteriores al boom,
sin perder su influencia, han
buscado temas de la condición
propia del ser latinoamericano.
Así, la soledad y pobreza del
desplazado, las grandes
CONTENIDOS
Ficción y realidad
Hispanoamericana.
Retomando el realismo mágico
la actual narrativa relaciona de
manera persistente la realidad
y la ficción de nuestro
continente. los hechos
extraordinarios como parte de
la cotidianidad, como por
ejemplo los grandes mitos
precolombinos, la
supervivencia diaria de los más
pobres gracias a su ingenio, los
sueños, las utopías, los rezo y la violencia de los derechos humanos.
Los contrastes. El cuento y
PRINCIPALES NARRADORES
DEL BOOM
Cualquier intento de terminar
quienes fueron los principales
escritores del boom, es un intento
fallido. Entre otras razones, porque
buena parte de los escritores que
comenzaron a aparecer en la
escena literaria durante el boom, ya
tenía un largo recorrido y
simplemente se vieron beneficiados
en auge editorial: el caso, por
ejemplo, del Argentino Jorge Luis
Borges, quien para los primeros
seis años de la década del sesenta,
ya había publicado buena parte de
su obra: el jardín de los senderos
que se bifurcan (1941), ficciones
(1944) y el Aleph (1949). Sin
embargo, la lista de escritores
protagonista coincide en cuatro
nombres.
JULIO CORTÁZAR.
Este escritor argentino combino la
fantasía y la inteligencia para hablar
de lo extraordinario que ocurre en
nuestras vidas cotidianas. Fue un
maestro de los juegos verbales y de
las narraciones que exigen del
lector un desarrollo de la creatividad
y la imaginación. Su principal obra
está conformada por un cúmulo de
extraordinarios cuentos, en los que
desplego un repertorio inusual de
técnicas narrativas; cambios en la
focalización y el punto de vista;
alteraciones del tiempo y el
espacio; y juegos con distintos
narradores en primera persona.
Sin embargo, en la historia de la
literatura latinoamericana Julio
Cortázar es más conocido por su
novela Rayuela, en la que su autor
opone dos realidades que para el
fueron absolutamente
complementarias; la de su vida de
autoexilio en parís y la de su vida
en Buenos Aires.
poder entender mejor el
funcionamiento de la sociedad.
CARLOS FUENTES
En la mayoría de sus obras se
puede reconocer una narrativa
social en la que se denuncian las
injusticias y los atropellos. Fuentes
recurre a historias, sucesos y razas
de su nación para reconstruir la
propia historia de México y así
Siempre ha sido claro en sus
posturas políticas: opta por
Latinoamérica e, incluso, en buena
parte de los países europeos. Su
obra cumbre, cien años de soledad,
ha sido traducida a varios idiomas y
se ha convertido en el paradigma
de la novelista del boom narrativa
latinoamericana.
En 1982, no solo por la novela
mítica que recrea la fundación,
historia y posterior decadencia de
macondo, sino por toda su obra
narrativa, compuesta por un buen
número de crónicas, reportajes,
cuentos y novelas, recibió el premio
nobel de literatura.
EL OTOÑO DEL PATRIARCA
Durante el fin de Semana los gallinazos se metieron por los Balcones
de la casa presidencial, destrozaron a picotazos las mallas de alambre
de la ventanas y removieron con sus alas el tiempo estancado en el
interior, y en la madrugada del lunes la ciudad despertó de su letargo
de siglos con una tibia y tierna brisa de muerto grande y de podrida
grandeza.
(Gabriel García Márquez – El otoño del Patriarca, Barcelona, Bruguera, 1980.)
12. Juan Carlos Onetti
(Uruguay, 1909-1974)
Premio cervantes 1980
Sus textos expresan la
preocupación por el
espacio urbano. Su
universo literario es
sombrío, así como
ambiguos sus
personajes. Sus temas
son perversos y feroces.
Pasión y compasión
equilibran la balanza
narrativa.
El astillero (1961)
Junta cadáveres
(1965)
El pozo (1939)
Julio Cortázar
(Argentina, 1914-1984)
En su novelística
prolonga el mundo de
sus cuentos. Intenta
romper el universo
cotidiano por otro
fantástico.
Romanticismo y su
realismo se unen en
estas historias. Plantea
capítulos para armar
como un rompecabezas.
Rayuela (1963)
62, Modelo para armar
(1968)
Libro de Manuel
(1973)
Gabriel García Márquez
(Colombia, 1928)
Premio nobel 1982
El tono despojado y
directo del periodista se
une al lenguaje
barroquizante para
formar el realismo
mágico. La realidad no
tiene fronteras, el mito y
la historia pierden sus
límites en esta narrativa.
Cien años de soledad
(1967)
El otoño del patriarca
(1975)
El general en su
laberinto
(1989)
José Lezama Lima
(cuba, 1910-1976)
Inicia la renovación
experimentalista de la
narrativa
latinoamericana, muy
especialmente en la
línea neo barroca –
(nuevo-barroco
Paradiso (1966)
Oppiano (1977)
Adolfo Bioy Casares
(argentina, 1914- 1999)
Premio cervantes 1990
Un uso muy meditado
de la narración policiaca
permite a los autores
ironizar sobre la vida
cotidiana de la
Argentina urbana.
Medita acerca dela
noción de hombre como
ser insular y solitario,
como ser
fantasmagórico.
La invención de Morel
(1940)
Plan de evasión (1945)
Augusto Roa Bastos
(Paraguay, 1917)
Premio Cervantes 1989
Su larga experiencia en
el exilio ha tenido una
influencia profunda en
su obra. Las dictaduras,
la violencia económica y
política cobran en sus
relatos valor universal.
Yo, el supremo (1974)
Hijo de hombre (1960)
Guillermo Cabrera Infante
(cuba, 1929)
Premio cervantes 1998
Lector insaciable. Su
obra se caracteriza por
una obsesiva
experimentación con el
lenguaje. Su pasión es
la crítica
cinematográfica.
Tres triste tigres
(1966)
Un oficio del siglo XX
(1970)
13. MARIO VARGAS LLOSA
Inicio su novelística con la ciudad
y los perros, en la que presenta
una sociedad urbana corrompida.
el escenario es una academia
militar desde la cual l se reflejan
todos los móviles del poder, la
vida adolescente, los conflictos
propios de una ciudad y las
relaciones humanas determinadas
por la violencia, la sexualidad y la
incomunicación. En obras como la
casa verde, conversación en la
catedral, Pantaleón y las
visitadoras, la tia Julia y el
escribidor y Elogio de la
madrastra, Vargas Llosa mantiene
las mismas temáticas iniciales.
JUAN RULFO
Pase a su corta y temprana obra,
el llano en llamas (1953) y Pedro
Paramo (1955), este escritor
mexicano marco decisivamente la
narrativa latinoamericana del siglo
XX y, especialmente, a los
escritores del boom. Rulfo creo el
realismo fantástico, y lo considero
como una manera de captar
desde lo mas simple y profundo
de la realidad social, hasta lo mas
insólito, trascedente, religioso,
irracional y simbólico de la misma
TEATRO
Dramaturgos de nuestra América
actual: Cuba José Triana, la
noche de los asesinos, Argentina:
Agustín Cuzzani, el centro forward
murió al amanecer; Roberto Arit,
el fabricante de fantasmas;
Cristina Castillo, con los pájaros
volados. México: Jorge
Ibargüengoitia, Venezuela: Isaac
Chocron. Colombia: Jairo Aníbal
Niño, Enrique Buenaventura.
AUTOR ESTILO OBRAS
Ernesto Sábato
(argentina, 1911)
Premio cervantes 1984
Estudio física y matemáticas
sus novelas son de corte
psicológico. La reflexión
brillante está en la boca de sus
personajes terribles y
paranoicos. Las inquietudes
metafísicas y existenciales
bordean sus escritos.
El túnel (1948)
Sobre héroes y tumbas
(1960)
Abaddón el
exterminador
(1974)
José María Arguedas
(Perú, 1911-1969)
El genio de Arguedas es
lingüístico desde su castellano y
el quechua crea un estilo
bilingüe personal y profundo.
Funde la ficción con el análisis
antropológico.
Los ríos profundos
(1958)
Yawar fiesta (1941)
El sexto (1961)
Miguel Ángel Asturias
Guatemala, 1899-1969)
Premio Nobel 1967
El documento humano, social e
histórico se une en su escritura;
describe el mundo indígena,
sus mitos y seres mágicos.
El señor presidente
(1946)
Leyendas de Guatemala
(1930)
Hombres de maíz
(1949)
Alejo Carpentier
(Cuba, 1904-1980)
Premio Cervantes 1977
Novelista, cuentista y
musicólogo el folclor, las
creencias religiosas
afrocubanas, las raíces míticas,
forman parte de sus novelas.
Su prosa barroca de manera
alegórica presenta el choque
entre el nuevo mundo y Europa.
cultiva la novela histórica y del
dictador.
El acoso (1956).
El siglo de las luces
( 1962)
Concierto barroco(1974)
Juan Rulfo
(México, 1918-1986)
Rulfo en sus relatos nos
comunica, a través de
imágenes, símbolos y
reelaboraciones, las creencias
ancestrales, una experiencia del
mundo mexicano. el indígena,
el campesino, el revolucionario,
son recreados con su propia
lengua.
El llano en llamas
(1953)
Pedro paramo (1955)
Carlos Fuentes
(México, 1928)
Premio cervantes 1987
La identidad del mexicano, los
resultados de la revolución y la
pervivencia del caudal mítico
son sus temas. Cultiva la novela
histórica, con técnicas
narrativas complejas
La muerte de Artemio
cruz
(1962)
Aura (1962)
La región más
trasparente
(1958)
Mario Vargas Llosa
(Perú, 1936
Premio cervantes 1994
Busca una “novela total”.
Reflexiona, permanente, sobre el
“arte de narrar”. Recurre a todas
sus formas y técnicas. El tema
político en el Perú es su
constante. El humor y el
erotismo son sus escapes.
Es un virtuoso del género.
La ciudad y los perros
(1963)
La casa verde (1966)
Conversación en la
catedral
(1969).
OTROS MAESTROS DE LA NUEVA NARRATIVA
14. LOS DRAMATURGOS
El teatro tuvo un tardío desarrollo
en el continente. pero a partir de
1950, la influencia del autor alemán
Bertolt Brecht, dramaturgo de gran
aliento social, estimulo un
desarrollo vigoroso del género en
Hispanoamérica, cuyas obras
abordan la realidad directamente,
denuncian sus injusticias y
caricaturizan los poderes tradicionales. Sus técnicas pueden sintetizarse los
aspectos siguientes:
1. Incorporación de títeres, muñecos, máscaras, zancos, etc.
2."Teatro callejero", representable en cualquier esquina con pocos elementos
escenográficos y de vestuario.
3. Obras, documentales, basadas en investigaciones históricas y sociales.
4. Uso de la mímica para resumir situaciones.
5. Trabajo colectivo en los montajes.
6. Proyecciones de cine o de dispositivas que amplían el marco de las obras.
7. Escenografías simbólicas, así como utilería menos aparatosa.
NOVELA POSGARCIAMARQUIANA
Presenta múltiples tendencias. Eminentemente urbana. Rechaza los temas de la violencia y evita parecerse al realismo
mágico del autor consagrado. Va desde la búsqueda de las raíces (Manuel Zapata Olivella, Manuel Mejía Vallejo), la
erudición histórica (German Espinosa), la experimentación con el lenguaje (R. H. Moreno Duran, Alba Lucia Ángel), hasta la
marginalidad y el desarraigo (Rafael Chaparro, , Andrés Caicedo).
NOVELA DE LOS NOVENTA Y COMIENZOS DEL SIGLO XXI
Posmoderna, como hemos dicho. Marcada por la cultura de la imagen, la rapidez de la informática y los medios, la ciudad-
eje central-, la música, el vértigo, lo transitorio y el consumo, que vende grandes cantidades a través de las editoriales. Uno
de sus autores es e antioqueño Héctor Abad Faciolince (1958), creador de Asuntos de un Hidalgo disoluto, fragmentos de
amor furtivo y Basura.
EL ENSAYO
Aunque no aparecen en los periódicos-menos en esta época light-ni en los noticieros, los ensayistas son el pensamiento
crítico del país. Ellos reflexionan sobre la realidad externa (lo político-social) e interna (lo psicológico-afectivo) de los
colombianos y latinoamericanos. Por fin, el ensayo colombiano ha adquirido carácter universal. Dos grandes ensayistas lo
confirman: Rafael Gutiérrez Girardot (Boyacá, 1928) y William Ospina (Tolima, 1954).
EL TEATRO Y EL CINE
La herencia de Bertolt Brecht se hizo manifiesta en los grupos que renovaron el teatro colombiano (décadas del 60 al 80). En
Bogotá, la candelaria (Santiago García), El T. P. B (Jorge Ali Triana), y el teatro libre (Ricardo Camacho); en Cali, el T. E. C.
(Enrique Buenaventura). Las técnicas modernas se impusieron, el actor se profesionalizo. Desafortunadamente, por el
aspecto económico, los actores de teatro, en su mayoría, han tenido que desplazarse a la televisión, en las últimas décadas,
el teatro ha adquirido un perfil más de consumo. Un hecho que dividió la historia del teatro en Colombia fue El Festival
Iberoamericano de Teatro de Bogotá, creado por la argentina Fanny Mickey.
LOS MOVIMIENTOS
La literatura de Europa
La Novela
No posee la gran calidad de la novela de comienzos del siglo XX está atravesada por fenómenos muy particulares de los
últimos tiempos: Los medios de comunicación, el consumo masivo, los novelistas-académicos (profesores), la búsqueda de
temas y épocas remotas, la incursión de nuevas literaturas (países lejanos) y la proliferación de los nacionalismos. El best
selier surge como fenómeno novelas de ventas masivas impulsada por cadenas editoriales a través de la publicidad y que
pueden ser, igualmente, obras de mediana calidad o una gran obra de la literatura. Entre las múltiples tendencias resaltamos
algunas:
NEORREALISMO: plantea una novela situada en lugares precisos y basada en argumentos muy cercanos al mundo
de la cotidianidad. Abarca gran cantidad de las nuevas propuestas. Desde el neorrealismo italiano hasta autores
como Milán kundera (República Checa, 1929), autor de la insoportable levedad del ser, entre otras novelas. La
corriente es especialmente prodiga en cine (Viscontti, Fellini, Rosi, Rosellini). Y un nombre destacada en poesía,
novela y cine: Pier Paolo Pasolini (1911-1975)
NEOGÓTICA: las novelas inscritas en tendencia tienen predilección por épocas remotas como la medieval. Entre
estas se destacan las del italiano Umberto Eco (1932, El nombre de la rosa) e Ítalo Calvino (1923-1985, las
ciudades invisibles). Hay otra de índole más comercial como El señor de los anillos de J.R Tolkien (1892-1973)
15. EXILIO: muchos novelistas emigraron de sus respectivas naciones antes situaciones políticas que impedían su
libertad de expresión. Caso específico fueron los escritores de los países llamados de las cortinas de hierro,
dominados por la ex Unión Soviética.
NARRATIVA ALEMANA: autores que mantuvieron prestigio de esta novelística son: Gunter Grass (1929, El tambor
de hojalata), Henrich Boll (1917 -1985, Confesiones de un payaso) y Peter Handkle (1942, El miedo del portero al
penalti).
Otros autores representativos: También son de destacar los siguientes nombres: los franceses Daniel Pennac (1944, El
cuarteto de Beneville), Marguerite Duras (1914-1996, El amante), Marguerite Yourcenar (1903-1987, Memorias de Adriano);
los italianos Gesualdo Bufalino (1929 -1997, El malpensante) y Leonardo Sciascia (1921, El mar de color vino): y el griego
Nikos Kazantzankis (1885-1957, Zorba el griego).
Premios Nobeles: aunque no siempre este premio corresponde a los grandes escritores, en los últimos años han sido
reconocidos excelentes novelistas: el chino Gy Shiang, escritorio de la montaña del alma; el autor nacido de trinidad y
Tobago, de ascendencia hindú y nacionalizado francés V.S Naipaul (1932) y, en especial, el portugués José Saramago
(1927). A través de sus novelas, Saramago reflexiona sobre la humanidad actual, a quien ve presa, como en una caverna.
LITERATURA DE FINALES DEL SIGLO XX
LATINOAMERICANA COLOMBIA
LITERATURA DE ESPAÑA
La literatura española continua siendo de mucho vigor, pues su mercado editorial es abundante y el número de escritores
impresionante. La influencia latinoamericana permanece: hace pocos años causo mucho furor la novela La Virgen de los
sicarios, del colombiano Fernando Vallejo. España, a través de las universidades y editoriales de Madrid y Barcelona,
maneja un liderazgo intelectual.
Características Representantes Características Representantes
•El "boom"
literario.
•El espacioen
la novelaes
ocupadopor la
aldeauniversal.
•La novelase
convierte enun
artículo
publicitario(el
best-seller).
•La poesía
recibe la
influenciade
otros génerosy
su temáticaes
losimultáneo
•JulioCortázar
•CarlosFuentes
•Alejo
Carpentier
•Mario Vargas
Llosa
•OctavioPaz
•ErnestoSábato
•Juan Carlos
Onetti
•Jorge Luis
Borges
•José Lezama
Lima
•Jorge Amado
•Guimaraes
Rosa
•Viniciusde
Moraes
•Los temas
narrativos son el
mito, la vida de
la ciudad, la
posmodernidad
y el narcotráfico.
•En poesía se
abordan temas
como lo
universal, lo
intrascendente,
lo cotidiano, lo
fragmentado del
ser y del tiempo.
•Héctor Abad
Faciolince
•German
Espinosa
•ÁlvaroMutis
•Gabriel García
Márquez
•Héctor Rojas
Erazo
•ÁlvaroCepeda
Zamudio
•Gustavo Álvarez
Gardiazabal
•FernandoVallejo
•Jorge Gaitán
Duran
•Eduardo Cote
Lemus
•Elkin Restrepo
•José Manuel
Arango
•Gonzalo Arango
•Mario Rivero
16. LA NOVELA
De variadas tendencias que se reafirmaran o se opacan, según la época, es la narrativa de la segunda mitad del siglo XX.
Novelas experimentaciones, de remembranzas regionales, de la corriente histórica, con argumentos y situaciones exóticos,
de abandono del realismo y admisión de la imaginación, son algunas de las vertientes, Nombres importantes han sido Miguel
Delibes (1920), Gonzalo Torrente Ballester (1910-1999), Manuel Vásquez Motalban
(1939), José Antonio Gabriel y Galán (1940-1993)- quien gano el gran premio, en Bogotá, de la casa de poesía Silva, con
muchos años después-, Félix Grande (1937), Eduardo Mendoza (1943) y Manuel Vicent (1936). El más sobresaliente de
todos es camilo José cela (1916-2002), premio nobel en 1989. Por su habilidad en el manejo del leguaje, la riqueza de su
léxico y la expresividad de su estilo. Es también un escritor de ingenio y agudeza para la observación costumbrista y
delectación en lo típico o curioso (un personaje, un nombre...). Esta prosa exigente y rica no solo comprende novelas sino
multitud de relatos breves. Sus producciones más conocidas son La familia de pascual Duarte y La colmena.
BOOM DE LA MUJER
Gran parte de lo mejor de la literatura española contemporánea es producida por mujeres. Como si fuera la revancha de la
historia. En poesía, Gloria Fuertes (1918); en ensayo, la inmortal María Zambrano (1904-1991), discípula de Ortega y
Gasset; en narrativa, Ana María Matute (1926), Carmen Riera. Atención especial requiere Rosa Montero (1951), explosiva y
controvertida feminista. Ella retrata en sus obras los conflictos de pareja, el despertar de la mujer y las pasiones derivadas
de las relaciones: amor, celos, envidia. Sus relatos son de tono inquisitivo con el fin de despertar la conciencia de la mujer.
Entre sus obras, está la novela Amantes y enemigos y el ensayo Pasiones: amores y desamores que han cambiado la
historia.
ULTIMOS NOVELISTAS
Los años 90 han sido, particularmente, pródigos en producción narrativa. La difusión novelística es inmensa, a pesar del
cine, la televisión, la internet. Estos medios, así como la música y la pintura, se entrecruzan con las nuevas narraciones.
España no ha escapado a la corriente de la narrativa light. El hecho de sentirse más unidos a Europa también los impulsa.
Se advierten de esta narrativa una propensión hacia lo policiaco, lo truculento. Son frecuentes en estas novelas históricas
temas como los bajos fondos y narcotráfico. Javier Marías (1951), con Mientras ellas duermen; Arturo Pérez - Reverte
(1951), con la reina del sur; Alejandro Gandara (1957), con ultimas noticias de nuestro mundo; y Antonio Muñoz Molina
(1956), con Sefarad, son exponentes representativos.
Causo especial curiosidad, a finales de 2002, que un autor consagrado como Vásquez Montalbán escribiera una novela pero
sin terminarla. El ultimo capitulo lo dejo en manos del público, de tal manera que los lectores le enviaran diferentes
propuestas al novelista. Ahí vemos la presencia cada vez mayor de los medios masivos que convierten la novela en otro
objeto de una sociedad de consumo.
LA POESIA
Diversas corrientes se presentaron en la segunda mitad del siglo XX: la intimista- que ignora al lector-, la experimental- juego
con el lenguaje- y su corriente de la poesía concreta- que incorpora al poema el espacio gráfico, los elementos visuales, el
ideograma-, la de realismo social, la anti academicista. En los años cincuenta, o poesía de posguerra, se volcó hacia tema
social; en los años setentas se abandonaron recetas, temas y fórmulas para escribir.
En los años setenta surgieron los Novísimos quienes se abrieron a influencias extranjeras y se acercaron a los medios de
comunicación. Los posnovísimos son característicos de los ochenta. En los últimos diez años surgidos diversas tendencias:
la poesía de la experiencia- mucha narración, realistas pero desde la meditación-, la poesía metafísica- llamada antes del
silencio, propugna por el mundo interior- y la corriente denominada estética del rock. Los últimos años tienden hacia los
realismos y la recuperación simbolista.
En general, mas singularidades que tendencias. Es evidente la presencia de los canales culturales televisión. Ahora, el
poeta, a través de la pantalla, transmite.
Su expresión a lugares muy lejanos. Entre tantos nombres es muy difícil seleccionar. Algunos delos más reconocidos son :
Jaime Gil de Biedma (1929-1990), José Manuel Caballero Bonald (1926), José Hierro (1922), Gabriel Celaya (1911-1991),
Juan Luis Panero (1942), Salvador Espíritu (1913-1985), Pedro Gimferrer(1945), Guillermo Carnero (1947) y Ana Rosetti
(1950).
POETAS-CRITICOS
Herederos de Dámaso Alonso, representan la figura del profesional de las letras; docentes, investigadores, escritores. Los
estudios críticos y teóricos reafirman su vocación poética. Son ellos José Ángel Valente (1929-2000), Carlos Bousoño (1923)
17. y, es especial, el caso de José María Valverde (1926-1996): crítico prolífico, excelente escritor e investigador. A él le debe la
literatura en español los 10 tomos hechos conjuntamente con Martin de Ricquer denominados historia de la literatura
universal. Entre los nombres más recientes están Félix de Azúa (1944) y el especialista en poesía joven, Luis Antonio de
Villena (1951).
EL ENSAYO
España ha continuado la línea de aportar grandes pensadores en lengua española. Muchos buenos ensayistas –Sánchez
Vásquez, Andrés Amorós y otros no han tenido la misma difusión del prolífico ensayista de corriente pedagógica Fernando
Savater (1947). Obras reconocidas de este autor son: ética para Amador política para Amador, el valor de educar y la
infancia recuperada.
EL TEATRO
Ha pasado por diferentes etapas. Desde el teatro de lucha política de los años cincuenta hasta el teatro de las últimas
décadas, de tendencia irrealista, con creación de símbolos que pretende la revolución formal y el acceso a la universal.
Para resaltar, el teatro pánico de Fernando Arrabal (1932). Consiste en agredir al espectador, a través de las imágenes, con
el fin de obtener alguna reacción
TEATRO DE FINALES DEL SIGLO XX
EUROPA ESPAÑA
EN EL INSOMNIO
EL hombre se acuesta temprano. No puede conciliar
el sueño. Da vueltas, como es lógico, en la cama. Se
enreda entre las sabanas. Enciende un cigarro. Lee
un poco. Vuelve a apagar la luz. Pero no puede
dormirse. A las tres de la madrugada se levanta.
Despierta al amigo de al lado y le confía que no
puede dormir. Le pide consejo. El amigo le aconseja
que haga un pequeño paseo a fin de cansarse un
poco. Que enseguida tome una taza de tilo y que
apague la luz. Hace todo esto pero no logra dormir.
Se vuelve a levantar. Esta vez acude al médico como
siempre sucede, el medico habla mucho pero el
hombre no se duerme. A las seis de la mañana carga
un revolver y se levanta la tapa de los sesos. El
hombre está muerto pero no ha podido quedarse
dormido. El insomnio es una cosa muy persistente.
Virgilio Piñera,cuentos breves,
Buenos aires,losada1993.
Características Representantes Características Representantes
•En novela,
influenciade los
mediosde
comunicación
•En poesía,
aprovechamiento
de la técnicas
modernas de
comunicación.
•En el ensayo,
tratamientode
ideas
interdisciplinarias
(otrasciencias).
•Milán Kundera
•Umberto Eco
•Naipaul
•José Saramago
•Marguerite
yoursenar
•Szymborska
•ItaloCalvino
•Eliascanetti
•Roland
Barthes
•En novela,se
recurre a la
experimentación,
tratamientode la
historiayde
temasexóticos.
•Poesíaintimista,
experimental y
antiacadémica.
•Ensayo que
ahondanenlo
político,social y
pedagógico.
•CamiloJosé Cela
•Juan Goytisolo
•Rosa Montero
•Gloria Fuentes
•Arturo Pérez
Reverte
•José Hierro
•SalvadorEspriu
•Fernando
Savater
18. EL CAUTIVO
El Junín o en tapalque refieren la historia. Un chico
desapareció después de un malón; se dijo que lo habían
robado los indios. Sus padres lo buscaron inútilmente; al
cabo de los años, un soldado que venía de tierra adentro
les hablo de un indio de ojos celestes que bien podía ser
su hijo.
Dieron al fin con el (la crónica ha perdido las
circunstancias y no quiero inventar lo que no sé) y
creyeron reconocerlo. El hombre, trabajado por el desierto
y por la vida bárbara, ya no sabía oír las palabras de la
lengua natal, pero se dejó conducir, indiferente y dócil,
hasta la casa. Ahí se detuvo, tal vez porque los otros se
detuvieron. Miro la puerta, como sin entenderla. De pronto
bajo la cabeza, grito, atravesó corriendo el zaguán y los
dos largos patios se metió en la cocina. Sin vacilar, hundió
el brazo en la ennegrecida campana y sacó el cuchillito de
mango de asta que había escondido ahí, cuando chico.
Los ojos brillaron de alegría y los padres lloraron porque
habían encontrado al hijo.
Acaso a este recuerdo le siguieron otros, pero el indio no
podía vivir entre paredes y un día fue a buscar su
desierto. Yo querría saber que sintió en aquel instante de
vértigo en que el pasado y el presente se confundieron; yo
querría saber si el hijo perdido renació y murió en aquel
estasis o si alcanzo a reconocer, siquiera como una
criatura o un perro, los padres y la casa.
Jorge Luis Borges,
narraciones,
Bogotá, Oveja Negra, 1983
AUTORRETRATO
Considerad, muchachos, este gabán de fraile mendicante.
Soy profesor en un liceo oscuro, he perdido la voz
haciendo clases después de todo o nada.
(Hago cuarenta horas semanales),
¿Qué les dice mi cara abofeteada?
¡Verdad inspira lastima mirarme!
Y que les sugiere estos zapatos de cura
Que envejecieron sin arte ni parte.
En cuestión de ojos, a tres metros
No re conozco ni a mi propia madre.
¿Qué me sucede?- ¡nada!
Me los he arruinado haciendo clases
La mala luz, el sol;
La venenosa luna miserable.
Y todo ¡para que!
Para ganar un pan imperdonable
Duro como la cara del burgués
y con olor y con sabor a sangre.
¡Para que hemos nacido como hombres
Si no dan una muerte de animales!
Por el exceso de trabajo, a veces veo formas extrañas en
el aire, oigo carreras locas, risas, conversaciones
criminales.
Observad estas manos y estas mejillas blancas de
cadáveres, estos escasos pelos que me quedan.
¡Estas negras arrugas infernales!
Sin embargo yo fui tal como ustedes,
Joven, lleno de bellos ideales,
Soñé fundiendo el cobre
Y limando las caras del diamante:
Aquí me tienen hoy
De este mesón inconfortable
Embrutecido por el sonsonete
De las quinientas horas semanales
NICANOR PARRA (de obra gruesa).
PREMIOS NOBEL DE LITERATURA EN AMERIA
1945 Mistral,
Gabriela
Chile
1889-1957
poetisa
Desolación
Ternura
Tala
1954 Hemingway
Ernesto
EEUU
1899-1961
novelista
Adiós a las armas
Las verdes colinas deÁfrica
Las nieves del Kilimanjaro
1967 Asturias,Miguel
Ángel
Guatemala
1899-1974
Novelista
El señor presidente
Leyendas de Guatemala
Hombres de maíz
Mulata de tal
1962 Steinbeck, John
Ernst
EEUU
1902-1968
Novelista
Al este del edén
La perla
1971 Neruda, Pablo Chile
1904-1973
Poetas
Residencia en la tierra
Canto general
Confieso que he vivido
1978 Singer,
Isaac
Bashevis
EEUU
(nacido en
poloni
1904- 1991
Yenti the yeshiva boy
Los herederos
La familia moskat
19. 1982 Garcia Marquez,
Gabriel
Colombia
1927-
novelista y
periodista
Cien años de soledad
El otoño del patriarca
Crónica de una muerte anunciada
2010 Mario Vargas
Llosa
Perú Los jefes (1959)
La ciudad y los perros(1963)
La casa verde (1966)
Los Cachorros(1967)
Conversación en la catedral (1969)
1990 Paz, Octavio México
1914-1998
Poetas y
Ensayistas
Salamandra
Libertad bajo palabra
El mono gramático
TALLER DEL PERIODO CONTEMPORANEO
1. Ubique históricamente el periodo contemporáneo, colocando años y siglos
2. ¿Cuáles son los hechos más importantes en este periodo?
3. ¿Cuál es la importancia de los medios masivos de comunicación o más media?
4. ¿Cuáles son las características literarias en este periodo y que cambios de dieron en la literatura?
5. ¿Qué géneros literarios se trabajaron en este periodo y cuáles son sus características?
6. ¿Cuáles podrían ser los temas que se han trabajado durante el periodo contemporáneo?
7. A que se le llamo el boom latinoamericano y que escritores hicieron parte de el?
8. Que movimientos se dieron a conocer en este periodo, indique sus características?
9. Realice un mapa conceptual siguiendo las indicaciones que se dieron en el periodo vanguardista para su
realización.
10. En la última página hay dos cuentos y una poesía, de cada uno de ellos analice:
a) Narrador
b) Tema
c) Elementos fantásticos
d) De la poesía analice
i. Tema
ii. Uso del lenguaje y elementos lirico
iii. Funciones del lenguaje en el poema
11. ¿Cuáles son los autores y obras mas representativos en este periodo?